Internacional: EE.UU. | España | México | Argentina

• “Rio” (EE. UU., 2011) Género: animación, aventura, comedia Dirección: Carlos Saldanha Reparto: Jesse Eisenberg, Anne Hathaway y George Lopez Argumento: Blu es un ingenuo guacamayo que no sabe lar y que cree que el último de su especie y Jewel es una guacamaya libre y salvaje. Abos emprenden una inesperada aventura en busca de la libertad, acompañados por unos excéntricos amigos de los que aprenderán lo que es la amistad, el amor y el coraje… Y todo ello entre la exuberante selva tropical y la magnífica ciudad de Río de janeiro durante la celebración del Carnaval. En Extracine: Tráiler | Cartel y segundo tráiler | Nuevos carteles | Clip

EE.UU.

• “Hanna” (EE.UU., Alemania y Reino Unido, 2011) Género: acción, aventura, thriller, misterio Dirección: Joe Wright Reparto: Saoirse Ronan, Cate Blanchett, Eric Banna Argumento: Hanna (Saorise Ronan) es una adolescente del este de Europa que ha sido entrenada por su propio padre (Eric Banna) para ser una asesina a sangre fría mientras es supervisada por una fría agente (Cate Blanchett), que supervisa sus misiones. En Extracine: Tráiler | Cartel | Tráiler internacional
• “Your Highness” (EE.UU., 2011) Género: aventura, comedia, thriller, fantasía Dirección: David Gordon Green Reparto: Danny McBride, Zooey Deschanel, James Franco, Natalie Portman, Justin Theroux, Toby Jones, Damian Lewis Argumento: Thadeous (Danny McBride) se ha pasado la vida viendo cómo Fabious, su perfecto hermano mayor (James Franco), se ha embarcado en tremendas confrontaciones y se ha hecho con el corazón de su pueblo. Cansado de que la aventura, la admiración y el trono no llamen a su puerta, se ha resignado a una vida dedicada a fumar hierba de brujo, beber buen alcohol y seducir a doncellas desvergonzadas. Pero cuando Belladona (Zooey Deschanel), la prometida de Fabious, es secuestrada por el malvado brujo Leezar (Justin Theroux), el rey da un ultimátum a su hijo menor: si no mueve el trasero y la rescata, se acabaron los fondos. Nada convencido de su misión, Thadeous se une a Fabious en un peligroso viaje para liberar a la princesa. Les acompaña Isabel (Natalie Portman), una misteriosa guerrera con un peligroso objetivo… En Extracine: Tráiler | Carteles
• “Arthur” (EE.UU., 2011) Género: comedia, romántico Dirección: Jason Winer Reparto: Russell Brand, Helen Mirren, Jennifer Garner, Greta Gerwig, Geraldine James, Luis Guzmán, Nick Nolte Argumento: Arthur (Russel brand), un joven heredero de una inmensa fortuna vive su vida despreocupado y habituado a una serie de lujos que realmente le han permitido llevar una vida sin compromisos. Obligado a casarse con una mujer por la cual no siente ningún tipo de atracción, Arthur decide emanciparse por su cuenta y empezar a vivir la vida que nunca quiso asumir, con las responsabilidades que ello conlleva. En Extracine: Imágenes | Tráiler
• “Ceremony” (EE.UU., 2010) Género: comedia, romántico Dirección: Max Winkler Reparto: Uma Thurman, Lee Pace, Michael Angarano, Rebecca Mader, Reece Thompson Argumento: Sam (Michael Angarano) está enamorado de Zoe (Uma Thurman). En el día de su boda, se trata de colar para poder recuperar a la mujer de sus sueños. En Extracine: Tráiler
• “Meek’s Cutoff” (EE.UU., 2010) Género: western, drama, aventuras, road movie Dirección: Kelly Reichardt Reparto: Michelle Williams, Bruce Greenwood, Paul Dano Argumento: En 1845, un grupo de colonos pioneros recorre el territorio virgen de Oregon guiado por el taciturno Stephen Meek (Bruce Greenwood). En su aventura vaga en busca de la tierra prometida se cruzarán con un nativo americano cuya presencia dividirá la confianza del grupo entre el poco fiable Meek y aquél que siempre ha sido visto como el enemigo natural. En Extracine: Tráiler

España

• “Drive Angry” (EE.UU., 2011) Género: acción, fantasía, thriller Dirección: Patrick Lussier Reparto: Nicholas Cage, Amber Heard, William Fichter, Billy Burke, David Morse Argumento: Después del asesinato de su hija y del secuestro de su nieto, Milton (Nicolas Cage), cegado por la ira, se convierte en un hombre vengativo que persigue implacablemente a la secta satánica que le ha causado tanto daño. En su desesperado afán de venganza le acompaña una sexy camarera (Amber Heard), al tiempo que es perseguido por la mano derecha del mismísimo diablo (William Fichtner). En Extracine: Tráiler
• “HappyThankYouMorePlease” (EE.UU., 2010) Género: comedia, romántico Dirección: Josh Radnor Reparto: Josh Radnor, Malin Akerman, Zoe Kazan, Kate Maran Argumento: Sam Wexler (Josh Radnor), un joven aspirante a escritor, tiene un día pésimo: debe acudir a una importante cita con el director de una prestigiosa editorial de Nueva York, pero se despierta tarde y con resaca. Por el camino se encuentra con un niño que ha perdido a su madre en el metro. Sam se debate entre continuar su camino o hacerse cargo de él hasta que encuentre a su madre. Como ésta no aparece, decide entonces llevarlo consigo a la editorial. La cita constituye un estrepitoso fracaso. Su vida sentimental no va mucho mejor que su carrera, pasa de una relación a otra, evitando cualquier tipo de compromiso, hasta que conoce a Mississippi (Kate Mara), una hermosa camarera que es también cantante. Queda tan fascinado por ella que le propone un curioso trato que hará tambalearse su vida y la de sus amigos. En Extracine: Tráiler | Crítica
• “The Eagle” (EE.UU. & Reino Unido, 2011) Género: acción, aventuras, drama Dirección: Kevin Macdonald Reparto: Channing Tatum, Jamie Bell, Donald Sutherland Argumento: Ambientada en el 140 A.C., veinte años después de la misteriosa desaparición de toda la Novena Legión del ejército romano en las montañas de la actual Escocia. El joven centurión Marco Aquila (Channing Tatum) llega a la isla de Britania desde Roma para resolver el misterio y restaurar el honor de su padre, comandante de la legión desaparecida. Acompañado solo por su esclavo britano Esca (Jamie Bell), Marco atravesará el Muro de Adriano y se adentrará en las inexploradas tierras altas de Caledonia, donde deberá enfrentarse a múltiples peligros. En Extracine: [Imágenes(http://extracine.com/2009/12/primeras-imagenes-del-peplum-the-eagle-of-the-ninth) | Tráiler
• “Rien à déclarer (Nada que declarar)” (Francia, 2010) Género: comedia Dirección: Danny Boon Reparto: Benoît Poelvoorde, Danny Boon, Julie Bernard, Karin Viard Argumento: 1 de enero de 1993: fecha de la creación de la Eurozona. Dos agentes de aduanas -un belga y un francés- se enteran de que sus puestos en la frontera de sus respectivos países están a punto de desaparecer. Para Ruben Vandervoorde (Benoît Poelvoorde), el agente de aduanas belga, la francofobia es una tradición familiar. El agente francés Mathias Ducatel (Dany Boon) es enemigo declarado de Ruben y está secretamente enamorado de su hermana. Para sorpresa de todos, Mathias y Ruben olvidan sus antiguas rencillas y deciden trabajar juntos, peinando las carreteras rurales fronterizas con un vehículo especial de las aduanas internacionales: un Renault 4L a punto de ir al desguace.
• “Limitless” (EE.UU., 2011) Género: misterio, thriller, ciencia-ficción Dirección: Neil Burger Reparto: Bradley Cooper, Abbie Cornish, Robert De Niro Argumento: Un escritor (Bradley Cooper) con una crisis de creatividad, prueba una nueva droga que lo pone en condiciones de usar el 100% de sus facultades mentales; es una especie de píldora inteligente gracias a la cual logra terminar su libro y su vida empieza a ir en ascenso estrepitosamente, hasta que las cosas empiezan a colapsar. Un poderoso financiero de Wall Street (Robert De Niro) siente una extraordinaria curiosidad por averiguar qué se esconde detrás de tanto éxito… En Extracine: Tráiler | Póster | Crítica
• “I Am Number Four” (EE.UU., 2011) Género: acción, thriller, ciencia-ficción Dirección: D.J. Caruso Reparto: Alex Pettyfer, Timothy Olyphant, Dianna Agron Argumento: xxx En Extracine: Tráiler | Tráiler definitivo

México

• “Solitary man” (EE.UU., 2009) Género: drama, comedia, romántico Dirección: Brian Koppelman & David Levien Reparto: Michael Douglas, Susan Sarandon, Jesse Eisenberg, Danny DeVito, Mary-Louise Parker Argumento: El propietario de una cadena de coches (Michael Douglas) con la líbido subida ve cómo su carrera y su vida personal se está arruinando debido a sus continuas indiscreciones, tanto en el plano profesional como personal. En Extracine: Cartel
• “El baile de San Juan” (México, Francia, Alemania, España, 2010) Género: drama, histórico Dirección: Francisco Athié Reparto: Marcello Mazzarella, José María de Tavira, Pedro Armendáriz Jr., Arielle Dombasle, Pablo Paz Argumento: Última década del siglo XVIII en la Nueva España. La acción transcurre en la Ciudad de México, habitada por aventureros locales, pobladores nativos y europeos de toda laya. Dentro de este entorno, Jerónimo Marani (Marcello Mazzarella), coreógrafo de la corte, Giovanni (José María de Tavira), su hijo mestizo, y Victoria, hija de la familia más encumbrada de la ciudad y enamorada de Giovanni, se mueven en medio de amores y desamores, intrigas cortesanas y reivindicaciones populares, dogmas virreinales y sueños libertarios. En esta época la guerra de Independencia de México está a tan sólo unos años de dar inicio.
• “The Cove” (EE.UU., 2009) Género: documental, drama Dirección: Louise Psihoyos Reparto: Richard O’Barry, Brook Aitken, Joe Chisholm Argumento: Denuncia de la matanza indiscrimindad de más de 23.000 delfines en una cala de Taiji, Wakayama, Japón. En Extracine: Tráiler | Repercusión | Crítica Tomás Sala | Crítica Luis M. Álvarez

Argentina

• “Hall Pass” (EE.UU., 2011) Género: comedia Dirección: Bobby Farrelly & Peter Farrelly Reparto: Owen Wilson, Jason Sudeikis, Christina Applegate, Richard Jenkins, Jenna Fischer Argumento: Dos amigos temen haber arruinado toda la diversión que había en sus vidas, especialmente en lo que al sexo se refiere. Sus esposas deciden entonces arreglar la situación dándoles un fin de semana libre, un paréntesis en sus matrimonios, en el que podrán desmadrarse todo lo que quieran, sin remordimientos ni explicaciones. En Extracine: Cartel y tráiler

El Oscar al mejor documental, no vino más que a consagrar una larga trayectoria de premios en Festivales Internacionales que involucran al cine del mundo con la causa que “The Cove” reivindica.

Siguiendo el estilo documental que inventara Joris Ivens con “The Spanish Earth”, en le que el documentalista holandés cuestiona la imparcialidad del cineasta sitiéndose obligado a posicionarse e involucrándose en los acontecimientos que está capturando con su cámara, Louie Psihoyos realiza un documental en el que no sólo se posiciona, sino que, cediendo el protagonismo, articula todo su ejercicio en favor de la identificación del espectador con la increíble figura de Richard O’Barry.

“The Cove” va de lo particular a lo general siendo en primera instancia la historia del auténtico héroe de la película, Richard O’Barry, entrenador de los delfines que aparecen en la serie televisiva de los años sesenta, “Flipper”, y de cómo cruzó la barrera para convertirse en libertador de delfines; en segunda instancia relata la historia de un pueblo, Taiji, que mira hacia otro lado cuando sabe lo que se está sucediendo en sus costas; y de una sociedad, la japonesa, que vive en una ignorancia proporcionada por un gobierno para el que cualquier estrategia es válida si está a favor de su causa.

La validez de “The Cove” comienza en el momento en el que ni siquiera le hace falta mostrar demasiado para ilustrar sobre lo que está contando, no porque no disponga de imágenes, sino porque huye de la docu-ficción, de la representación ficcionada de ciertas partes del relato, dejando que sean sus propios protagonistas los que relaten su propia historia y expliquen su punto de vista, en primera y segunda persona. En primera porque cuentan su experiencia, y en segunda porque te lo cuentan a ti.

No se abusa de pornografía sangrienta ni sensiblería panfletaria. Reserva sus armas para el momento concreto en que tiene que hacerlo, sin utilizar violines ni elementos cinematográficos en favor de un mayor rigor. Sí es cierto que utiliza recursos típicos del thriller y el subgénero de películas de robos, pero es que, precisamente, ese es el principal objetivo de la película: robar las imágenes que revelarán al mundo lo que sucede en la costa de Taiji. El director es lo suficiente honesto para revelar en el contenido esta intención cinematográfica, revelando incluso su fuente. Y es lo suficientemente coherente como para no utilizar estos recursos en los momentos en los que no debe hacerlo, los importantes, los serios.

El filme resulta especialmente emotivo en los momentos íntimos, como cuando Ricard O’Barry explica su relación con Cathy, el delfín, sobre cómo se percata de que el animal tiene conciencia de sí mismo, sobre el estrés que le produce vivir en cautividad, sobre la falsa impresión de que parecen contentos por esa eterna sonrisa malévolamente dibujada en su hocico y otro emotivo momento que no voy a revelar… De la misma manera, Louie Psihoyos va invitando a otros profesionales que va a necesitar para su cometido final, y cada uno de ellos es quien va relatando cómo se involucraron en la causa y sus propios sentimientos con respecto a lo que sucede en la costa de Taiji.

Quizás sea esta una solución muy efectiva porque al contrario que otros documentalistas reivindicativos recientes, como Michael Moore que es quien cuenta y expone su punto de vista corriendo el riesgo de que un sector del público se posiciones antes de darle la oportunidad de explicarse, Louie Psihoyos deja que sea cada personaje el que se hable, permitiendo escoger o decidir si lo que cuentan pueda estar más o menos manipulado o tergiversado, algo que siempre debe considerarse como una posibilidad, aunque sea un documental.

En cualquier caso, muchas imágenes hablan por sí mismas y aunque cada uno pueda pensar como quiera con respecto al maltrato animal y la matanza indiscriminada de un mamífero como el delfín, auténtico amigo y protector del ser humano en problemas cuando se encuentra en el medio acuático, lo que no pasa desapercibida es la fuerte ironía que impera en las justificaciones que el gobierno japonés propone acerca de la cantidad de peces que come el delfín, acusándole directamente, junto con la ballena, de ser el causante de la disminución demográfica de los bancos de peces. ¿Y el hombre no come pescado? Si en España hemos tenido que cambiar uno de nuestros manjares, la angula, porque los japoneses la compran toda, al precio que sea, con tal de llevársela al lejano oriente, de tal manera que hemos tenido que sustituirla en nuestra dieta por un sucedáneo, la llamada gula del Norte. ¿Y quiere decir también el gobierno japonés que si encuentra lícito el exterminio controlado de ballenas y delfines, sería lícito efectuar un exterminio controlado de seres humanos cuando se pasen comiendo pescado?

Recomendable para cualquier amante de los animales, “The Cove” es un documental que emociona, pero no duele. Acciona y remueve tu conciencia. Te anima a reaccionar y facilita que puedas moverte. Y pone, además, en la picota, sin necesidad de nombrarlos ni aludir a ellos, aquellos actos bárbaros e irracionales cometidos en tantos pueblos del mundo que disfrazan sus vergüenzas tras un tupido velo de tradición y folklore. Y no miro a nadie.

Fotos: Film Affinity Sensa Cine

El largometraje documental “The Cove”, reciente ganador del Oscar en su categoría, es un film con una notable producción dentro de su género, y avalado por varios organismos no gubernamentales. Está dirigido por un ex fotógrafo de la National Geographic, Louis Psihoyos, y nos habla de la matanza de más de 23.000 delfines por año en una caleta en Taiji, Wakayama, Japón.

Una de las caras visibles del documental es Richard O’Barry, quien fuera el primer adiestrador de Flipper, aquel encantador delfín que diera origen a la emblemática serie. O’Barry actualmente es un férreo activista contra la caza ilegal de delfines, y se muestra arrepentido por haber formado de aquella serie, que fue el puntapié inicial de un mercado industrial poderoso a partir de la imagen de los delfines, y lo que devino de allí: acuarios, pesca ilegal, peligro de la especie.

“The Cove” —-La Caleta es su traducción literal—- registra el plan diseñado por Psihoyos y O’Barry para infiltrarse en las caletas donde se cometen las masacres de estos animales, gracias a micrófonos submarinos y cámaras de alta definición camufladas como rocas. La primera media hora del film, el espectador es testigo de los negocios y las conspiraciones de los mismos habitantes de Taiji, y de diversos funcionarios de Japón. Pero donde realmente gana en adrenalina e impacto es en su segunda mitad, cuando todo el equipo armado por O’Barry se sumerge en las caletas, de noche, para poder instalar los dispositivos de registro.

La contundencia de las imágenes registradas, finalmente, da pavor. Ver una porción de mar teñida de rojo es de un impacto pocas veces visto. Así, el espectador siente una lógica impotencia al ver cómo los funcionarios japoneses hacen y deshacen a su antojo sin ninguna ley que se los impida.
“The cove” es un documental sumamente atractivo, de principio a fin, en el cual su realizador aparece frente a cámara lo justo y necesario, sin convertirse en un showman al mejor estilo Michael Moore, equilibrando las participaciones de quienes dan testimonios, y las pruebas necesarias para subrayar la problemática enfocada.

Los noventa minutos son justos y precisos, y en ningún momento se abusa de ciertos lugares comunes del género, como pueden ser las entrevistas o las cámaras ocultas. Aquí todo está precisamente estudiado y puesto en práctica, y el resultado es un film arriesgado, fuerte, necesario y honesto.

Foto: FlixChatter

Las reacciones que un documental puede detonar en los espectadores deben reflejarse en la calidad de premios que éste se lleva. Esta noche, “The Cove” fue el ganador. Éste fue dirigido por Louie Psihoyos y escrito por Mark Monro y nos muestra la realidad de un entrenador de delfines, que defiende a estos animales marinos que son cazados en un pequeño pueblo de Japón.

Aunque la ficción y el glamour nos evade un poco de la reacia verdad, los documentales tienen un papel fundamental en la industra del cine. El educar también es una tarea de los ejecutivos.

Foto: Siendo Humanos

Hace un tiempo ya se habló de “The cove” por aquí. Dirigido por Louie Psihoyos, se trata de un documental estadounidense que ha participado en varios festivales internacionales como Sundance, Toronto, Tokio, Amsterdam, Estocolmo o Sydney, entre otros, alzándose con el Premio del Público en ocho de ellos. Su colofón ha sido la nominación al Oscar en la categoría de mejor documental, en la que es favorito. “The cove” desvela un espeluznante secreto en una tranquila ensenada de la costa de Japón. Los inquietantes descubrimientos que se destapan son sólo la punta del iceberg, algo que no ha sentado demasiado bien entre los nipones.

¿Por dónde van los tiros? El delfín es uno de los animales más inteligentes y una de las especies más admiradas en todo el mundo. Sin embargo, en un pequeño pueblo de la costa de Japón que aparentemente se caracteriza por su devoción a estos animales, se esconde un gran secreto. Un grupo de activistas liderado por el conocido entrenador de delfines Richard O´Barry se embarca en una peligrosa misión encubierta para revelar al mundo lo que sucede en este lugar, desarrollando uno de los documentales, dicen, más impactantes de los últimos años… Y el asunto, lo habéis adivinado, tiene que ver con matanzas de delfines.

La verdad de “The cove” finalmente ve la luz tras un rodaje encubierto en Taiji, Japón, lo que convierte al documental casi en un thriller de acción y aventura, además de en una llamada directa al corazón en pro de la ayuda a los océanos. El resultado final se estrenará en varios países esta primavera, a los que recientemente se ha sumado Japón que, a pesar de la controversia generada, ha adquirido finalmente los derechos de distribución. En España, a partir del 11 de junio.

Vía y foto: Web de “The cove”

A veces ocurren estas cosas: un documental convierte en centro de atención un tema por el que buena parte del mundo no se preocupaba demasiado, y consiguen forzar un cambio. Por poner un par de ejemplos, la famosa cadena de hamburgueserías McDonalds modificó buena parte de su menú después del demoledor “Super Size Me”, y el movimiento ecologista contra el cambio climático pasó a ser una auténtica prioridad tras el estreno de “Una verdad incómoda”, protagonizado por Al Gore. Ahora podemos añadir un nuevo nombre a esa lista: “The Cove”, un interesante documental que denunciaba las matanzas anuales de miles de delfines en la pequeña ciudad pesquera de Taiji, en Japón, ha conseguido que las masacres cesen. Esperemos que por mucho tiempo…

El famoso entrenador de delfines Ric O’Barry, que se convirtió en activista tras su trabajo con Flipper -famoso cetáceo televisivo-, comprobó en un reciente viaje a Taiji que ya no había por allí ningún cazador de estos simpáticos e inteligentes mamíferos. Aunque es demasiado pronto para afirmar que la pesca ilegal ha llegado a su fin en esa zona del mundo, al menos los creadores de “The Cove” pueden sentirse orgullosos de haber salvado la vida de varias docenas de delfines.

Vía: WorstPreviews

Hace poquito estábamos promocionando el interesantísimo documental Home que todavía está disponible de forma online , y ahora voy a presentarles a este documental que se llama “The cove” en el que sus realizadores buscan mostrar, y según parece lo logran, una realidad bastante cruel.

Louie Psihoyoscomo director y Mark Monroe como guionista dejan a este documental listo para impactar en todos nosotros. Algo sumamente cruel está pasando con los delfines y una vez más somos los humanos los que intervenimos. Por lo que se trata de un documental de investigación en tono de denuncia ya que se busca dejar en evidencia a las partes implicadas con un tono de dramatismo necesario.

En resumen este documental nos muestra las aventuras de un grupo de activistas que tratan de infiltrarse en una comunidad japonesa para mostrar de cerca cómo se realiza la explotación comercial con los delfines y de qué manera se los caza. Así es que este documental no está recomendado para sensibles corazones porque según lo que parece se mostrarán situaciones horrorosas.

Foto: festival.sundance