Poco a poco nos vamos acercando al final del año y, como en 2012 comenzamos una nueva era, ya lo decían los mayas, volveremos a tener un año lleno de nuevas películas e historias sobrenaturales. En el día de hoy, vamos a hacer un pequeño recorrido por aquellas películas de terror y suspense que más nos llamaron la atención.

Scream 4

Ya no esperábamos una cuarta parte de una de las trilogías de terror adolescente más famosa del cine. Aunque con unos cuantos años más, los actores Neve Campbell, Courteney Cox y David Arquette, fueron capaces de echar hacia atrás el tiempo para poder sentarnos delante de la pantalla como ya lo hicieron una década antes.

Diez años después de los asesinatos, Sidney Prescott, primera víctima de Ghostface presenta en su tierra natal, Woodsboro, un libro basado en las historias vividas cuando era más joven. Para gusto de todos, ghostface volverá a la ciudad para terminar con el trabajo que nunca terminó, matar a Sidney.

Intruders

Los directores españoles si han destacado algo en los últimos años, ha sido en el mundo del terror. Juan Carlos Fresnadillo ha sido un claro ejemplo, como el trabajo que realizó en Intruders, en el que participaron Clive Owen, Carice van Houten, Daniel Brühl y Pilar Lopez de Ayala.

Un niño de siete años sufre unas pesadillas horribles, en las que aparece un intruso sin rostro que lo ataca sin que nadie pueda evitarlo. Por otro lado, un padre sufrirá un accidente en el rascacielos donde trabaja. ¿Qué tienen en común esas dos familias? los intrusos vienen a por ellos.

Paranormal Activity 3

Esta es otra de esas películas que no sabemos muy bien si se quedarán en una trilogía o sacarán más adelante una cuarta película, como ha pasado con Scream. En esta ocasión, volvemos a tener la poca originalidad de una película grabada como con cámara casera, al estilo documental, aunque todo hay que decirlo, es la salsa de la saga. En esta tercera parte, conoceremos cómo desde la más tierna infancia hay algo que perturba a Katie y Kristi, las dos hermanas protagonistas de las anteriores cintas.

11-11-11

Si bien hablábamos antes de que los mayas pensaban que el 2012 era un año de cambio, el 11-11-11 también se concretaba como uno de los posibles días de la destrucción de la tierra. Con este título tan atrayente basan la historia de la teoría de la numerología, por la que el número 11 podría ser una alerta para que los ángeles guardianes traten de comunicarse con los hombres. Ese día, se abre una puerta para que algo del más allá entre en el más acá. Un argumento algo parecido a lo que se hizo el año pasado en Legion.

Grave Encounters

¿Qué hay de una película de terror en la que no haya centros psiquiátricos o antiguos hospitales? Pues Grave Encounters lo tiene todo para pasar miedo: fantasmas y miedo psicológico. Esta película canadiense basa su historia en un grupo de cazadores de fantasmas protagonistas de un reality show que entran en el psiquiátrico Collingwood, un centro médico abandonado. Durante su visita, no tardarán en darse cuenta de que el edificio no está ni solo, ni abandonado.

The Rite

The Rite es una de esas grandes obras maestras del exorcismo. Para empezar, tiene como protagonista a Anthony Hopkins, y eso ya habla sobre la película. Hasta la actualidad no he visto ninguna película de este actor que me haya disgustado.

La película basa su historia en un joven seminarista norteamericano que decide asistir a un curso de exorcismos en el Vaticano. Estas experiencias harán que su fe ya no sea tan clara como antes. Será entonces cuando conozca al Padre Lucas, maestro exorcista que desafía al mal a través de la fe y de, a veces, malos haceres.

Final Destination 5

Esto es lo que suele pasar cuando una saga termina. La saga de Final Destination finalizó de una manera muy clara, pero ahora que su personaje principal no está, han decidido continuar con el argumento original de la película para seguir teniendo historia: el cuento de nunca acabar. Sea lo que sea, las películas de matar gente nos encantan, y a falta de Saws, buenos son Final Destinations.

Sam tiene la premonición de que un puente colgante iba a desplomarse y a causar su muerte y la de otras personas. Tanto él como otras personas salen ilesos del accidente, pero entonces la muerte comienza a perseguirles. ¿Cómo morirá cada uno?

Insidious

Insidious es, quizá, una de las películas de terror que más han gustado del último año. Tras vuestra petición, he decidido incluirla entre las mejores. La historia no es muy compleja, pero llega a los cinéfilos, que es lo importante.

Josh y Renai son una pareja que tiene tres hijos. Toda la pareja decide mudarse a una antigua casa. Tras sufrir un accidente, uno de los hijos entra en coma, justo en el mismo momento en el que empiezan a producirse fenómenos extraños que aterrorizarán a toda la familia.

Red Riding Hood

La adaptación del típico cuento infantil de Caperucita Roja impresionó a todos con esta nueva versión. Una Amanda Seyfried interpretaba a una jovencita rodeada de misterio y aventura.

Los ciudadanos de Daggerhorn están intimidados por el hombre-lobo que habita por los alrededores. Cuando tiene hambre, estos le sacrifican un animal, pero el hombre-lobo decide comerse a un ciudadano. La hermana de Valerie es ingerida por el animal. Valerie en contra de su voluntad, se casará con uno de los jóvenes más ricos de la ciudad, pero ella está enamorada de otra persona.

Super 8

¿Es una película infantil?, ¿es una película de terror?, la verdad es que no está muy claro pero sí que tenemos claro es que el resultado nos gusta.

La historia remonta al año 1979 en un pueblo de Ohio. Joe y sus amigos deciden grabar una película de zombies con la cámara Super 8. Durante el rodaje informal de la película, ven cómo una camioneta se estrella contra un tren de mercancías, haciendo que este descarrile y provocando un accidente. El pueblo no será el mismo desde entonces, ya que comenzará a ocurrir sucesos extraños.

Para los que el teaser que os mostramos hace unas semanas sobre “Insidious” os pareció poco, ya ha aparecido por la red un tráiler completo con mucho más material que el anterior. Tal y como nos adelantó mi compañero Dani, la película no es que sea especialmente novedosa puesto que vuelve a retomar la idea de casas encantadas por espíritus malignos que le hacen la vida imposible a sus inquilinos, y que sirven como excusa para todos los momentos terroríficos de la película. Sin embargo, creo que actualmente un espectador ya no busca ideas novedosas dentro del género o historias tremendamente elaboradas: el que va al cine a ver una película de terror espera pasar miedo y la única manera de conseguirlo es que las escenas que nos muestren sean efectivas.

En cuanto a “Insidious”, se anuncia con la premisa de que está hecha por los mismos productores que intervinieron en la saga “Paranormal Activity”, aparte de que el director es el mismo que comenzó la saga “Saw”, James Wan, aunque después se desvinculó de ella. Por lo que podemos ver en el tráiler, no cabe ninguna duda de que la película tiene mucho que ver con “Paranormal Activity” por la idea de los entes que habitan en la casa y todo lo que ello conlleva. Sin embargo esta vez no se usarán cámaras de vigilancia ni demás artefactos alternativos de rodaje para la película: está rodada de manera tradicional. En cuanto a esto, también hay que aclarar que no está realizada en 3D.

Como hemos podido comprobar, la película tampoco parece nada del otro mundo pero nunca se sabe cuándo vamos a encontrar una buena película de terror. Es verdad que Wan demostró muchísima originalidad con la primera “Saw”, pero a partir de ahí su carrera no ha terminado de despegar encadenando obras bastante mediocres como “Dead Silence” o “Death Sentence” —esta última ya alejada del género de terror—.

En cuanto al reparto, estará compuesto principalmente por Patrick Wilson y Rose Byrne, que componen el matrimonio protagonista que tiene que convivir con ese espíritu en su casa. Creo que lo más interesante que podemos esperar es si Wan nos regalará un final como el de “Saw” o se inclinará por algo más tradicional. Hasta el próximo 1 de abril no saldremos de dudas.

Foto: Cinempatia

Primero, aclarar que escribí “adelanto visual” en el titular porque esto no es un tráiler con todas sus letras. De hecho, se ha dejado en claro que se trata de un video que se usó para conseguir distribuidores para la cinta y que fue exhibido en Alemania con el ya mencionado propósito. Ahora, a lo nuestro. Este nuevo adelanto nos muestra lo que se viene en la nueva película de Darren Lynn Bousman, hombre tras la segunda, tercera y cuarta parte de la saga “Saw”, que lleva por título “Mother’s Day” y que se encuentra basada en la cinta de los años 80 del mismo nombre. ¿Se viene interesante? Sí, bastante, pero mejor analicemos con cuidado.

¿Qué vemos en este adelanto, que, como dije antes, no es un tráiler? Escenas sueltas de la cinta. Está armado en formato tráiler, obviamente, pero hasta que no se haga oficial, éste es sólo un video promocional que ha sido encontrado dando vueltas por la red. Podemos echarle un vistazo a la familia, a los invitados, a algunas de las torturas y nos deja bien en claro que el papel de la madre, interpretado esta vez por Rebecca De Mornay, es de temer. Uno de esos personajes que se roban el protagonismo y que te mantienen al borde de la silla durante todo el largometraje. También se pueden ver varios intentos de los chicos por escapar… Pero terminan siendo frustrados. Me huele a cacería gato-ratón.

Por si no se han enterado, esta película narra la historia de un grupo de hermanos que vuelven a la casa donde fueron criados y atormentan y torturan a las personas que actualmente viven ahí… Con la ayuda de su desquiciada madre, obviamente. Una trama bastante usada, que, incluso, me recuerda a la cinta “Funny Games” del gran Michael Haneke. En fin, habrá que esperar, ya que este proyecto lleva bastante tiempo en stand by esperando ser estrenado. Se dice que tiene fecha para los primeros meses de este año, pero eso aún está por verse.

Vía: Bloody-Disgusting | Foto: Waveish

Cuando hace poco publicamos una lista con nuestras películas de terror favoritas, salió a relucir, como no podía ser de otra manera, una de las mayores obras maestras del terror de todos los tiempos. Estoy hablando, naturalmente de “The Exorcist”, el terrorífico film de William Friedkin, que tiene el dudoso mérito de haber inaugurado la que yo llamo “La santísima trinidad” (aunque en éste caso debería ser “diablísima trinidad”) de las películas malditas: “The Exorcist”, “The Omen” y “Poltergeist”.

“The Exorcist” no solo puso de moda el satanismo, siguiendo la estela de “Rosemary’s Baby” (que en lo que a maldiciones se refiere juega en una liga aparte), sino que fue la película que inauguró la teoría de que al diablo no le sienta muy bien eso de verse reflejado en la gran pantalla. Y por supuesto abrió los ojos a los estudios sobre la uena publicidad que es una “maldición” para un film de terror.

Todo empezó con la novela de William Peter Blatty, quién dejó el seminario para hacerse escritor, y cosechó un gran éxito con “El Exorcista”, novela basada en un caso real. La intención de Blatty, católico convencido, era demostrar con su novela que la existencia del Diablo probaba por ende la existencia de un Dios. Curiosamente, en relación al caso real que inspiró la novela, jamás se vinculó ninguna muerte, cosa que no podría decirse de la película.

Al año siguiente de la publicación de la novela, empezó el rodaje de la película, y por lo visto al diablo le gusta más el cine que la literatura, pues fue entonces cuando comenzó la maldición, ya que “su presencia” en forma de extraños accidentes y contratiempos, hizo que el presupuesto de la película pasase de los iniciales 4 millones de dólares a más de 10.

Para empezar, el actor Jack MacGowran, que daba vida a Burke Dennings falleció por complicaciones de una gripe justo una semana después de rodar su última secuencia, en la que Regan lo arrojaba por la ventana. Tan sólo unos días después, la actriz Vasiliki Maliaros, la madre de Karras fallecía de muerte natural.

Pero la maldición no solo acechaba a los miembros del rodaje, sino también a sus familiares. El hermano de Max Von Sydow, y el abuelo de Linda Blair murieron durante el rodaje, y el hijo de Jason Miller estuvo entre la vida y la muerte por un extraño accidente. También Ellen Burstyn se llevó lo suyo, y un accidente con los cables que debían tirar de ella durante la secuencia de la masturbación la postró en una cama durante semanas. De hecho la cara de dolor que podemos ver en la actriz en dicha escena, es real ya que fue en esa toma en la que se lesionó.

El plató en el que se rodó gran parte de la película también contaba con su particular maldición. Sufrió un incendio que lo arrasó, uno de los atrecistas se amputó un dedo de la mano en un accidente, y uno de los eléctricos un dedo del pie. El demonio también jugueteó en Irak, donde la mitad de los técnicos sufrieron insolación y disentería.

Cuando se pusieron a hacer balance de las muertes, la cosa empezó a ponerse preocupante. El hijo del ayudante de cámara, el encargado de la refrigeración del plató, un guarda de seguridad… las bajas aumentaban a cada día de rodaje, así que el propio Friedkin pidió a un sacerdote real que hiciera un exorcismo en el plató. Tal vez el exorcismo tendría que habérselo hecho él, ya que son muchos los testimonios que hablan de los extraños métodos y excesiva meticulosidad de Friedkin. Según dicen la cara de pasmo que vemos en el Padre Dyer mientras da la extremaunción al Padre Karras, es motivo de un guantazo que le dió Friedkin antes de gritar “acción”, y el vaho que sueltan todos los actores por la boca en la habitación de Regan es porque el director ordenó que la sala estuviera siempre a -5º C, para conseguir dicho efecto.

Terminado el rodaje, los hechos extraños continuaron en el nº 666 de la Quinta Avenida, donde estaban las oficinas de postproducción (también son ganas…), ya que al parecer, durante el montaje aparecieron imagenes sobreexpuestas que no se habían visto durante el rodaje.

Si a toda esta campaña “demoniaca” sumamos los ataques y alabanzas que recibió la película a partes iguales tras su estreno, la polémica estaba servida. Algunas organizaciones religiosas la acusaban de blasfema, otras en cambio alababan su espiritualidad. Cuando se descubrió que Friedkin usó imágenes y sonidos subliminales en el montaje final, las acusaciones ya tomaron tintes realmente surrealistas. Friedkin incluyó algunos fotogramas de un terrorífico rostro y según dicen, auténticas voces de demonios extraídas de exorcismos reales.

Lo curioso es que estando hoy considerada una de las mejores películas de terror de todos los tiempos, en su momento la crítica fue implacable con ella. Sin embargo, el boca a boca funcionó, y la campaña de publicidad basada en la maldición de la cinta se vió reforzada con los testimonios de ataques epilépticos, desmayos y otras reacciones que sufrían los espectadores durante la proyección. En el cénit de esta ola de surrealismo, se llegó a publicar que un proyeccionista tuvo que ser ingresado por los repetidos visionados del film, y que algunos cines contrataron a médicos, enfermeras y sacerdotes para atender a su público. Otra vez, la mejor publicidad que podía tener la cinta, que acabó recaudando 441 millones de dólares en todo el mundo.

Claro que como en todas las leyendas de “películas malditas” y tal y como comentábamos cuando hablamos de “Poltergeist”, existen dos interpretaciones. Hay quien se agarra a la divertida teoría de la maldición, y hay quien siendo un poco más realista acude a la casualidad. El mismo Blatty culpa a Friedkin de los rumores de maldición y afirma que fue el director el que empezó dichos rumores, pero que “si estás rodando algo durante un año, hay gente que va a resultar herida, hay gente que va a morir… Esas cosas pasan”. Bueno… cada uno que piense lo que queira. Al fin y al cabo si la maldición estuviera confirmada no se trataría de una “Leyenda Urbana”. ¿No?

Como siempre, aceptamos sugerencias en los comentarios para próximas entregas de éste especial de “Leyendas Urbanas del Cine”, y para los interesados en el tema, volvemos a recomendar el libro “¡Malditas Películas!” de Miguel Ángel Prieto, donde el autor realiza un estupendo análisis sobre, entre otras, la supuesta maldición de “The Exorcist”.

Imágenes: Imdb Factoidz Fused Film

Puede que llegue un día tarde, por lo menos para hacerlo coincidir con la popular festividad del 1 de noviembre, celebrada con el nombre del día de los muertos en Latinoamérica, como el día de todos los santos en España y como Halloween en los Estados Unidos —-y, por extensión, en casi todo el mundo—-, pero cualquier excusa es buena para conocer la opinión de uno de los cineastas más influyentes y queridos del panorama estadounidense actual: Martin Scorsese.

Guionista, director y narrador de una Master Class tan interesante y fascinante como la que ofreciera en “A Personal Journey with Martin Scorsese Through American Movies”, el autor de películas míticas como “Taxi Driver”, “Goodfellas” o “The Departed” ha compartido con The Daily Beast su particular ranking de 11 películas de terror favoritas que se distribuye, salvo alguna excepción, entre películas estadounidenses y británicas, y en la que no parece haber lugar para cine en otro idioma que no sea el inglés.

11 “Psycho”

Una vez más, es tan familiar que piensas: gran película pero que ya no es tan terrorífica. Entonces la ves… y rápidamente empiezas a pensar de nuevo. La ducha… el pantano… la relación entre madre e hijo —-extremadamente perturbadora en tantos niveles. También es una gran obra de arte.

No podía faltar una de las obras maestras de Alfred Hitchcock, que fuera objeto de un controvertido remake por parte de Gus Van Sant y cuyo tráiler no deja lugar a dudas sobre la capacidad de Hitchcock tanto para el terror como para la comedia.

10 “The Innocents”

Esta adaptación de Jack Clayton de The Turn of the Screw es uno de las raras películas que hace justicia a Henry James. Maravillosamente hecha, interpretada y fotografiada (por Freddie Francis), y muy perturbadora.

Una de las películas más impresionantes que un servidor ha visto en su vida, ya no de terror, sino de la historia del cine en general y, sin duda alguna, la película sobre la que Alejandro Amenábar tomara (más que) notas y apuntes para su “The Others”, o ¿no es el mismo personaje el de Nicole Kidman que el de Deborah Kerr?

9 “Night of the Demon”

Jacques Tourner hizo esta película sobre antiguas maldiciones hacia el final de su carrera, pero es tan potente como los filmes que hiciera para Val Newton. Olvida el demonio mismo, de nuevo, lo que no ves es lo más poderoso.

8 “The Exorcist”

Un clásico, parodiado sin cesar, muy familiar —-y es tan absolutamente horrible como el día que se estrenó. Esa habitación, el frío, la luz púrpura, las transformaciones demoníacas: realmente te persigue.

Junto con la siguiente y la número 11 de la lista, otro de los títulos incluidos en la lista de los terrores favoritos de Extracine.

7 “The Shining”

Nunca leí la novela de Stephen King, no tengo ni idea de si es fiel o no, pero Kubrick hizo una película terroríficamente majestuosa, en donde lo que no ves o comprendes envuelve en sombras cada movimiento que los personajes hacen.

Mucho se ha comentado sobre la influencia, en “Shutter Island”, de la película protagonizada por Jack Nicholson y Shelley Duvall.

6 “The Changeling”

Otra película con casa encantada, llena de miedo y tristeza. George C. Scott, recuperándose de la muerte de su mujer y su hijo, descubre el fantasma enfadado de otro niño muerto en la mansión que habita.

Dirigida por Peter Medak, esta película canadiense fuera uno de los éxitos de 1980, mismo año que se estrenara también “Ranging Bull”.

5 “Dead of Night”

Un clásico británico: cuatro cuentos narrados por cuatro desconocidos misteriosamente reunidos en una casa de campo, cada una de ellas extremadamente inquietante, culminando con un montaje en el que convergen todas las historias en un crescendo de la locura (…).

Un largometraje dirigido por los más reconocidos cineastas de los Estudios Ealing: Alberto Cavalcanti, Charles Chricton, Basil Dearden y Robert Hamer.

4 “The Entity”

Barbara Hershey interpreta a una mujer que es brutalmente violada por un fuerza invisible en esta película verdaderamente aterradora. La configuración de lo banal y la casa californiana contemporánea, acentúan la cualidad de lo desconcertante.

Basada en una historia real y dirigida por Sydney J. Furie, la protagonista de “The Entity” sería quien le daría a leer la novela que inspiraría su “The Last Temptaion of Chrit”, en la que ella misma interpretaría el papel de María Magdalena.

3 “The Uninvited”

Otra película sobre una casa embrujada, más benigna, desarrollada en Inglaterra, pero no menos atmosférica que “The Haunting”, el tono es muy delicado y la sensación de miedo se teje entre la ambientación y la inocencia de los personajes

Un compositor y su hermana descubren que la razón por la que han podido adquirir a tan bajo precio una fabulosa mansión gótica junto al mar se debe a su desagradable pasado en esta película de 1944 protagonizada por Ray Milland.

2 “Isle of the Dead”

Hay un momento en esta película de Val Newton, sobre víctimas de una plaga atrapadas en una isla durante la guerra civil griega, que nunca deja de asustarme. Digamos que se trata de un entierro prematuro.

1 “The Haunting”

“¡Puede que no creas en fantasmas, pero no puedes negar el terror!” era el lema de esta película completamente aterrador de Robert Wise de 1963 sobre la investigación de una casa plagada de agresivos y violentos espíritus.

La madre de todas las películas sobre casas encantadas, basada en una novela de Shirley Jackson con un excepcional reparto que incluye a Julie Harris, Claire Bloom y Russ Tamblyn, y que fuera objeto de un fatídico remake, en 1999, a cargo de Jan De Bont, que no pudo superar la elegancia y capacidad de sugestión de su predecesora. También formara parte del top 3: películas de terror de Carlos.

Vista la lista completa, parece quedar claro que a Martin Scorsese la sangre sólo le gusta en las películas de gángsteres, pues en su lista no aparece ningún título ni de cine gore, ni de cine de zombies, tan popular en nuestros días.

Vía: The Daily Beast | Foto: Manny The Movie Guy

Hace unos meses os adelantamos que la saga de la estupenda “[Rec]” no se iba a quedar sólo en un díptico. Los directores, Paco Plaza y Jaume Balagueró anunciaron que se realizarían otras dos, con los títulos de “[Rec] Genesis” para la que sería la tercera entrega y “[Rec] Apocalypse” para la cuarta. Más tarde os mostramos la primera imagen de esa tercera parte, que en realidad será una precuela de toda la saga, aunque tampoco nos despejó muchas dudas.

Hoy os traemos nuevos datos sobre estas dos películas, especialmente de “[Rec] Genesis”. Mientras que las dos primeras de la saga estaban dirigidas por Plaza y Balagueró, eso no ocurrirá con las siguientes. La tercera se realizará bajo la dirección de Paco Plaza, con guión de él mismo y Luis Berdejo —que trabajó incluso en la versión norteamericana, “Quarantine”, y recientemente ha estrenado su primer largometraje, “The New Daughter“—. En cuanto a “[Rec] Apocalypse” estará dirigida por Jaume Balagueró, que también firma el guión junto a Manuel Díez.

Las últimas noticias aportan nuevos datos sobre la tercera parte, que se comenzará a rodar a finales de Enero del año que viene y que previsiblemente se estrenará en el otoño de 2011. Paco Plaza nos ha revelado algunos datos en una reciente entrevista:

Sí, los protagonistas son Diego Martín y Leticia Dolera; sí, hay una boda; sí, es una precuela; no todo lo que veamos será subjetivo y grabado por cámaras

Cuánta información en apenas una frase. No sabemos si estos dos actores formarán el dúo protagonista o no, pero puesto que no se ha confirmado la presencia de Manuela Velasco —al menos en la tercera parte, en la cuarta sí que estará— y según dice Paco Plaza hay una boda, parece ser que la historia girará en torno a ellos. Tampoco sabemos qué relación habrá entre ellos y la niña Medeiros, causante de todo lo que ocurre en las dos películas que hemos visto hasta ahora.

Lo más interesante de las declaraciones es la parte de que no sólo se usará cámara subjetiva. Me parece uno de los sellos de identidad de la saga aunque ya ha llegado un momento en que no se podía explotar más, al menos a mi parecer. Sin embargo estoy seguro de que los dos directores sabrán mantener la esencia y la originalidad que hizo de “[Rec]” un éxito y volveremos a pasarlo mal en el cine.

Como último apunte os dejo un breve vídeo dirigido por Paco Plaza y protagonizado por Leticia Dolera. Se trata de falso tráiler que servía como promoción para el parque de atracciones Port Aventura donde tienen lugar algunos elementos que veremos en “[Rec] Genesis”: el director, la protagonista y una boda. Sin desperdicio.

Vía: VersiónMuyOriginal | Foto: Ferrando

Los músicos metidos en el cine, los actores metidos en la música. Unos allá, otros acá. Pasarse de una disciplina a otra, en nuestros tiempos, es algo que se da todos los días. Numerosos son los casos de actrices que terminan formando bandas exitosísimas y también de personas ligadas al mundo de la música que se interesan por el séptimo arte. Ahora, el turno le tocó al terror, al thriller; y esta vez viene de la mano de uno de los mejores guitarristas que ha tenido la suerte de ver nuestro planeta: nada más y nada menos que Slash, el mítico hombre del sombrero de copa de la banda Guns n’ Roses. ¿Les da buena espina? Vamos por parte.

Se acaba de dar a conocer que el misterioso y mítico guitarrista de una de las mejores bandas del mundo planea incursionar en el cine. Eso sí, debemos hacer la salvedad que no tiene nada que ver con algo actoral, pues el chico de la melena y el sombrero de copa estaría planeando en darle el puntapié inicial a una cinta de terror, un thriller con todas sus letras. De nuevo clarificamos, y no, no estará tampoco sentado en la silla de dirección, sino que estará encargado de la parte de producción. La cinta en cuestión vendrá de la mano de Scout Productions, llevará el título tentativo de “Nothing to Fear”, tratará acerca de una familia que se cambia de pueblo para tratar de reanudar sus lazos y terminará siendo asechada por un demonio y pretende empezar a grabarse en los primeros meses del próximo año.

La info está entregada, ahora sólo queda que ustedes me digan si esto les da buena espina o no. Personalmente, creo que los hombres del rock tienen una buena mentalidad para este tipo de cintas, es cosa de ver el trabajo que ha hecho Rob Zombie, que no es de calidad maravillosa, pero cumple el objetivo que se propuso. Ahora es sólo cosa de esperar.

Vía: Deadline | Foto: Nosologeeks

En el terreno de las cintas de zombies, hace tiempo que no aparecía una que emocionara un poco. Está bien, hay algunos clásicos que pueden ser de gran utilidad para entender el concepto, pero en los últimos dos o tres años no había salido nada destacable. Ahora, y de la mano del cine de corte más independiente, aparece el tráiler de “The Dead”, una película que nos sumerge en las profundidades del continente africano y nos envuelve en una historia de búsqueda y apoyo. Más, obviamente, hordas de zombies incontenibles.

En este primer tráiler se nos muestra la trama de la cinta, que habla acerca de un mercenario estadounidense que es el único sobreviviente de un vuelo que iba pasando por África. Luego, se unirá a un militar de la región para poder encontrar a su hijo que ha desaparecido. Como era de esperarse, no todo será tan fácil, pues dicho continente está plagado de zombies, que arrasarán con todo lo que se encuentren a su paso. Terror, compañerismo y un pequeño tilde de drama es lo que se puede encontrar en este primer adelanto.

Ojo que además incluimos el afiche, que está bastante terrorífico. El estreno de esta cinta no está claro, pues al ser de corte independiente, nadie le ha puesto el ojo encima todavía. Esperemos que alguien lo haga pronto o por último se animen a lanzar una edición especial en DVD.

Vía y Foto: Geek Tyrant

El otrora director de la saga “Saw” ya se encuentra trabajando en un nuevo proyecto. ¿Recuerdan cuando les contamos que también tenía la intensión de hacer una cinta de asesinos en serie? Bueno, además de ése, se acaba de embarcar en otro. Una historia que pretende ser un thriller con tildes de suspenso psicológico y que bebe de la vertiente de las historias verídicas. De una asociación que existe en la vida real, para ser más exactos. A priori suena bien, vamos a ver cómo se vienen los detalles.

La película del director de “Repo” estaría basada en una asociación de personas que cree fervientemente que algo extraño pasa con la hora 11:11. El guión, que se encuentra siendo escrito en este momento por el director, tratará la historia de este caso y girará toda su trama en el dichoso número. Si dice que tiene relación con que en el día 11 del mes 11 a las 11:11hrs la onceava puerta del cielo se abre y los espíritus pueden hacer cosas… Todo este caos celestial sólo durará 49 minutos. Además, el director reveló que intentará hacer una cinta no tan violenta, perturbadora o sangrienta como “Saw”, si no que quiere lograr algo más en el estilo “The Strangers” o “Signs”.

El estreno de esta nueva cinta, que llevará por nombre “11 11 11” no tiene fecha de estreno aún, pero está claro que tendrá algo que ver con el número 11, más que obvio. Por mi parte, me siento bastante atraído, tanto por la historia como por el trabajo del director. Veamos cómo se desarrolla todo, apenas sepamos más datos, se los contamos.

Vía: Geek Tyrant | Foto: Sodahead

La premisas de las cintas de terror son lo que más nos llama la atención al momento del primer acercamiento. Si nos dicen que se trata de la típica casa embrujada, tendemos a dejarla de lado o esperamos ansiosamente que sea parecida a esa otra gran película que vimos con una trama parecida. En este caso, el particular de la cinta “Vanishing on 7th Street”, la premisa es de lo más interesante y nos habla acerca de la luz. De un día en que la noche toma el control y la única forma de salvarte es alejándote de la penumbra.

Dirigida por Brad Anderson y protagonizada por Hayden Christensen, Thandie Newton y John Leguizamo; este nuevo thriller psicológico nos sumerge en una interesante trama. Un día, todas las personas de la tierra han “desaparecido” y, de la nada, el cielo es oscurece. Extrañas cosas están pasando y, por lo visto, la única solución es mantenerse en la luz, pero ojo, no cualquier luz, pues sólo debes confiar en aquella que portas tú. La cinta seguirá a un grupo de personas que lograron sobrevivir y se encuentran reunidos en un bar.

La película no tiene fecha de estreno en Estados Unidos, pues ninguna distribuidora se ha interesado todavía en adquirirla, pero, si la trama se desarrolla tan interesantemente como se menciona, estamos frente a una cinta que va a provocarnos grandes sustos y alta tensión. ¿Qué dicen ustedes? ¿Le damos una oportunidad?

Vía: First Showing | Foto: Desiringhayden

Como bien saben, Wes Craven se encuentra en pleno rodaje de “Scream 4”, filme que retoma la franquicia que tuvo en stand by por poco más de una década. Pero antes de gritar de nuevo junto a Neve Campbell, David Arquette y Courtneney Cox, el director nos tiene preparado otro cuento de terror; una película lista para su estreno, misma que marca su primer largometraje después del estreno de “Red Eye” hace cinco años.

“My Soul to Take” es un thriller/horror film que cuenta con los elementos clásicos en una historia de terror à la Craven: un grupo de adolescentes, un asesino en serie, una promesa/amenaza por cumplir, sueños. ¿Les suena familiar? A pesar de las alusiones a otra de sus conocidas franquicias, resultará atractivo ver la “evolución”, o la falta de ella, en este nuevo cuento de horror… ahora en 3D, por supuesto. Gracias a Yahoo! Movies tenemos el tráiler con material que marca los elementos señalados, agregando alguna que otra pista de esta versión — ok, tal vez muchas pistas —.

En el pequeño pueblo de Riverton, un asesino serial muere jurando regresar a cobrar las vidas de los siete niños que nacieron ese mismo día. A 16 años del acontecimiento que marcó a la comunidad, comienza una serie de desapariciones que llevan a recordar al asesino de Riverton. Adam “Bug” Heller (Max Thrieriot), uno de los nacidos en el día señalado, podría tener la respuesta de lo que ocurre.

El material mostrado en el tráiler, además de revelar buena parte de la película, muestra escenas vistas con anterioridad: una rima — ahora una oración en lugar de la típica canción de las niñas saltando la cuerda —, el grupo de chicos perseguidos por una leyenda, un asesino que se desconoce si realmente murió, su vínculo con uno de los adolescentes… vamos, hasta la escena de la mano como si estuviera saliendo de la pared — clara referencia a Freddy Krueger —. Entre el reciclaje de historias, ¿habrá algo nuevo que Craven nos podrá ofrecer?, ¿nos sorprenderá con un giro? o ¿será que lo nuevo es el simple 3D? — y 3D por conversión, para rematar —. ¿Le darán la oportunidad?

“My Soul to Take” llega a la cartelera estadounidense el 8 de octubre.

Vía: /Film | Foto: IMDb

No es que yo sea fan del señor en cuestión, pero debo admitir que sus ideas van más allá de lo normal. Siempre nos sorprende con alguna vuelta de tuerca, alguna “caja de misterio” —-como él mismo les llama—- o con algún acertijo bien insertado que nos hace estar intrigados durante todo el relato, ya sea en formato serie de televisión o película. Sin duda, J.J. Abrams es uno de los grandes escritores y realizadores de nuestros tiempos, uno que podría definir perfectamente el modo en que la narración se está llevando a cabo en materia audiovisual.

En esta senda, el realizador ya se encuentra embarcado en una nueva apuesta, la cual llevará el título de “7 Minutes in Heaven” y girará en torno a uno de esos típicos juegos infantiles medio subidos de tono. La actividad en cuestión consiste en que un niño y una niña deben meterse dentro de un closet y darse besos, mientras los demás amigos los esperan afuera. Suena lógico, pero todavía no entiendo cómo se juega, en fin. La trama girará en torno a dos adolescentes que entran en uno de estos guardarropas y, al salir, se dan cuenta que todos sus amigas están muertos. Thriller, así de sencillo.

La realización de esta cinta también viene de la mano de Jack Bender, uno de los directores más importantes dentro del universo de la serie Lost, pues, en definitiva, fue el que se encargó de llevar a la pantalla y darle vida al episodio final. La película aún no tiene fecha de nada y sólo se baraja el dato de que es probable que Paramount se quede con los derechos en vez de Bad Robot. ¿Cuándo llegaremos a verla? No tengo idea, pero en mucho tiempo más. Recuerden que, por el momento, Abrams también se encuentra trabajando junto a Spielberg en “Super 8” y en solitario en “Boilerplate”, así que tendremos que esperar.

Vía: Hollywood Reporter | Foto: Seriesblog

El mundo de la industria del cine sigue creando remakes y principalmente, de series de televisión que fueron suceso en su momento. MGM está decidida a suspender o cancelar la nueva saga de James Bond o “The Hobbit”, por preferir hacer un film sobre la serie de los sesenta: “The Outer Limits”.

Es tan así que ni lentos ni perezos, ya habrían contratado a la dupla de guionistas compuesta por Patrick Melton y Marcus Dunstan. —-“Saw IV, V y VI”; “The Collector”, “Feast” , entre otros—-

Quizás muchos no recuerden la serie televisiva de ciencia ficción “The Outer Limits”, ya que estuvo al aire en la cadena ABC de Estados Unidos sólo dos temporadas desde 1963 a 1965. Sus capítulos eran autoconclusivos y apuntaban al género de la ciencia ficción, el terror o la fantasía que incluso tuvo una remake más contemporánea que duró 7 temporadas entre 1995 y 2002.

Confieso que las remakes no me generan el más mínimo interés, pero ésta me genera intriga. ¿Por qué? Porque la dupla responsable del guión tienen amplia experiencia en films que apuntan al terror y a la ciencia ficción en general, las “Saw” que escribieron han sido muy buenas y la serie original ha sido una fuente de inspiración a muchas otras obras audiovisuales. Mientras habrá que sentarse a esperar hasta el momento de su estreno, aún no confirmado.

Vía: Wappy | Foto: Lanusa

¡Continúan los “ecos” de la Comic-Con! —-y, por mi, que sigan llegando—-. Como lo hemos comentado anteriormente, el panel donde participó Guillermo del Toro dio mucho de que hablar al confirmar su participación en nuevos proyectos: como productor y co-guionista del reboot de “The Haunted Mansion”; como director de “At the Mountains of Madness”, y; con material exclusivo de “Don’t Be Afraid Of the Dark”. Ahora, gracias a esto, llega el teaser tráiler a la red.

Del Toro es productor y co-guionista de la adaptación/remake del telefime homónimo presentado por ABC en 1973. Esta nueva versión nos presenta a Sally Hirst —-interpretada por Bailee Madison—-, una pequeña que se muda a una viaja casa abandonada, con su padre (Guy Pearce) y su joven novia (Katie Holmes). Con su llegada, la niña descubre la presencia de una terrorífica criatura, la cual busca reclamarla como una más de su clase.

Desde este breve teaser, queda claro el sello Del Toro, quien apoya el debut como director —-en largometraje—- de Troy Nixey. Podemos esperar una historia bien planteada que seguramente nos tendrán a la orilla de nuestros asientos de principio a fin. Confieso que me emociona este proyecto, pues hace mucho que nos deben una buena película de terror. Ustedes ¿qué opinan?

“Don’t Be Afraid Of the Dark” se estrenará en Estados Unidos el 21 de enero de 2011.

Vía: The Playlist | Foto: Non Stop

Hace un tiempo, les presentamos el tráiler oficial de esta cinta canadiense de terror que espera mantenernos pegados a nuestros asientos. Era bastante bueno, la trama sonaba interesante y el manejo del suspenso y el miedo en aquellas imágenes era bastante “agradable”. Ahora, les traemos un nuevo afiche, en el cual podemos ver una mujer ensangrentada usando un camisón y con una extraña máscara, que, por lo menos a mí, me ha dado un buen susto.

Recapitulando, “The Shrine” es una cinta de terror que se encuentra dirigida por Jon Knautz y que trata acerca de una extraño culto religioso. Un grupo de amigos se va de viaje para empezar una investigación en un pueblo semi abandonado. Al llegar, se dan cuenta que algo muy extraño está pasando. Algo que tiene que ver con una secta religiosa que tiene como media los sacrificios y torturas de seres humanos. Los chicos se verán envueltos en una espiral de miedo y terror, del cual deberán escapar tratando de no ser atrapados por los pueblerinos, quienes no los dejarán salir del aterrador pueblo. Bastante escalofriante.

Esta mezcla de religión, terror y thriller me atrae bastante. Pensar que, en serio, este tipo de cosas existe en el mundo es verdaderamente escalofriante. Habrá que ver cómo se viene esta cinta y esperemos que se estrene en nuestras salas de cine más cercanas.

Vía y Foto: Geek Tyrant

¡Gracias Comic-Con!… por hacer posible la confirmación de los próximos proyectos cinematográficos. Justo ayer les comenté que Guillermo del Toro se encargará de la producción de “The Haunted Mansion”, un reboot para la casa Disney. Después de que el cineasta renunció a “The Hobbit”, era de extrañarse que se mantuviera al margen de la dirección de dicho proyecto. Y ahora sabemos por qué.

Deadline da a conocer que el próximo filme de Del Toro como director será la adaptación de At the Mountains of Madness, un proyecto que tenía detenido desde hace años. Universal será el estudio que por fin respaldará a la película, misma que será filmada completamente en 3D. Y para aprovechar al máximo dicha tecnología, nadie mejor que la persona que se ha dedicado a desarrollarla por años: James Cameron, quien será el productor.

At the Mountains… es una novela de terror de la autoría de H.P. Lovecraft, la cual sigue a una expedición en la Antártida realizada por un grupo de científicos que buscan hacer diversos estudios y experimentos. Durante dicha expedición se hacen misteriosos descubrimientos, además de encontrarse con una amenaza dentro de las ruinas de una civilización perdida. El guión fue escrito por el mismo Del Toro con la colaboración de Matthew Robbins; ambos trabajaron juntos anteriormente en “Mimic”.

En principio el guión de “At the Mountains of Madness” se presentó en 2004 a DreamWorks. Posteriormente, en 2006, se intentó plantear el proyecto a Warner Bros, estudio que lo rechazó por temer a los altos costos de producción. Ahora Universal Pictures lo rescata, siendo la presencia de James Cameron un factor importante. Al igual que Universal le da su voto de confianza, estoy convencida de que este proyecto puede resultar una magnífica producción. Tenemos a un genio en narrativa, el terror y las criaturas fantásticas como Guillermo del Toro apoyado por James Cameron, quien es capaz de generar los mejores efectos visuales. ¿Qué más podemos pedir?

Vía: MovieWeb | Foto: Fantastic Fiction

Hace sólo unos días, les habíamos mostrado los primeros adelantos de esta nueva aventura de tortura y terror. Les trajimos una foto y un afiche en movimiento y, además, un teaser tráiler que nos empezaba a meter dentro del mundo de esta próxima apuesta. No sé si quedaron muy contentos con eso, pero bueno, si no, ahora les traemos otra pizca, un nuevo poster en movimiento. Aquí ya no hay ojos ni cosas que no entendamos mucho, aquí vemos de frentón a un personaje que, estoy seguro, todos recordamos y extrañamos con cariño.

En concreto, en este nuevo adelanto podemos ver la cabeza de Jigsaw explotando en mil pedazos. ¿Qué significará eso? ¿Que la sabiduría y la experticia en el terreno de la tortura se está expandiendo? O simplemente que el legado de terror del personaje se está quebrando para siempre, un punto final, una despedida simbólica. Las interpretaciones pueden ser variadas. Quizás no significa nada y es sólo un afiche más. Pero es que, después de ese afiche de manos cruzadas atrás de la promoción de “Saw VI”, no siento que estos estén hechos al azar.

El estreno de “Saw 3D” está fechado para el día 29 de octubre de este año en las salas gringas y, como es de costumbre, lo más probable es que llegue a nuestros países también por esa fecha, recuerden que esta franquicia siempre tiene su estreno alrededor de Halloween.

Vía: UGO | Foto: Notasdecine

En ocasiones los remakes y reboots son necesarios. Hace siete años, Walt Disney Pictures presentó “The Haunted Mansion”, la adaptación cinematográfica de la popular atracción del mismo nombre ubicada en Magic Kingdom. Para aquellos que no la recuerden o la hayan borrado de su memoria, se trata de la comedia familiar —-de terror para los pequeños—- protagonizada por Eddie Murphy. Un filme que pasó sin pena, ni gloria, basado en una idea que en manos adecuadas puede resultar una película a considerar.

Durante la Comic-Con, Disney anunció el reboot de “The Haunted Mansion”, el cual será producido y escrito por Guillermo Del Toro. El director mexicano, quien se declara fanático de la atracción, presentó la propuesta a Disney hasta que finalmente ahora dio luz verde al proyecto. Según palabras del cineasta, esta nueva versión mostrará el lugar más aterrador de la Tierra, basándose la estética y el trabajo de los creadores de la atracción:

La película de Haunted Mansion que veo en mi mente no es algo que crea que alguien más pueda imaginar. Es no sólo un mundo regular con una mansión embrujada en medio de la nada. Realmente estoy pensando en una película con una realidad aumentada, que requiera un super diseño, increíblemente innovador narrativa y visualmente.

Del Toro planea rescatar la idea original que inspiró el diseño de la atracción, una historia que se descartó en el día de su inauguración ya que resultó muy aterradora para los visitantes. Se trata de una leyenda que sólo verdaderos fanáticos conocen y tiene que ver con una red de casas embrujadas distribuidas por todo el mundo.

Creo que el proyecto aterrizó en excelentes manos a pesar de que Guillermo Del Toro no dirigirá el filme. Por el momento se desconoce quien ocupará dicho lugar y, a pesar de esto, seguro el sello de Del Toro destacará pues en sus producciones se involucra en el proceso de diseño de arte y el concepto de las criaturas. Esperemos que no caiga en el juego de las franquicias, que se le da a la casa de Mickey Mouse.

Vía: IGN Movies | Foto: Cult Moviez

Hace un par de días, les mostramos una foto de adelanto y un afiche que se movía de la próxima película de la saga “Saw”. No era una muy buena publicidad, pero al menos nos sirvió para saber más o menos lo que se viene. Ahora, les tenemos una nueva pizca de sangre para que puedan ir acomodando el paladar para esta nueva aventura, que, al parecer, será la última —-o eso es lo que podemos deducir de lo que se dice en este teaser tráiler—-. Sangre, torturas y muchas de esas maquinitas del demonio que ya nos han hecho sufrir en entregas anteriores.

Por si no lo recuerdan, “Saw 3D es la séptima entrega de la saga y cuenta la historia de un grupo de sobrevivientes, que siguen celosamente a un gurú de la tortura para poder continuar con los pasos del fallecido Jigsaw. Por el bien de los espectadores, espero que, realmente, ésta sea la entrega final. Pero, tomando en cuenta que la franquicia es absolutamente rentable, de hecho, se ganó el Record Mundial de Guinness a la franquicia de terror más rentable de todos los tiempos. Con ese galardón, yo, personalmente, seguiría estirando el chicle hasta Saw XIX: The Return of the Jigsaw.

El estreno de esta última sangrienta aventura, dirigida por Kevin Greutert está fechado para el día 29 de octubre en los cines estadounidenses.

Vía: /Film | Foto: Teenage thunder

La saga de “Saw” es, sin duda, una de las más importantes en el género de terror del último tiempo. Puede que se haya desvirtuado un poco con el paso de las secuelas, pero si hablamos de la 1, 2 o 3; creo que la calidad es buenísima. Está bien, después quisieron explicar la génesis de todo y es entendible, pero creo que seguir estirando el chicle cuando —-atención viene un spoiler—- Jigsaw ya está muerto, me parece bastante poco lógico y mala leche, pues se nota de inmediato que, a estas alturas, lo único que están buscando es generar más ingresos. Ingresos que, por lo demás, están entrando, pues ninguna de las 6 cintas a la fecha ha sido un fracaso.

Ahora, de la mano de Kevin Greutert, se nos viene “Saw VII” o “Saw 3D: The Traps Come Alive”, como quiere ser llamada, donde podremos ver el legado que ha dejado Jigsaw, cuando varios de los que superaron las pruebas se junten y sigan a Bobby Dagen, un extraño personaje, que quiere implantar un nuevo legado de brutalidad y violencia. En este nuevo afiche, que cuenta con la gracia de tener un “efecto 3D”, podemos ver un ojo y ciertas cosas impregnadas a él. Hay que destacar que, generalmente, las primeras promociones de estas cintas siempre son bastante crípticas y que, al ver la cinta, uno dice “aaaah, a esto se referían”.

El estreno de “Saw 3D: The Traps Come Alive” —-horrible nombre, dicho sea de paso—- está fechado para el día 22 de octubre de este año en las salas estadounidenses. Yo iré a verla solamente porque he visto las 6 anteriores y, sí, sé que están alargando la historia, pero ya que he llegado tan lejos no me puedo despegar.

Vía: Worst Previews | Foto: Geektyrant

Luego del exitazo que fue “[Rec]”, marcando pauta para el género del cine de terror español, se llevó a cabo su respectiva secuela, la cual trataría de extender el miedo y no dejarnos en el aire con respecto a lo que había acontecido en aquella comunidad. Cabe mencionar que, además, se hizo un remake estadounidense, que fue conocido como “Quarantine”, el cual también tuvo bastante éxito. Ahora, para poder seguir aumentando el terror —-y de paso ganar un poco más de billetes—-, Paco Plaza, quien fue director, junto a Balagueró, de las dos anteriores; nos quiere entregar una precuela. Lo que pasó antes, cómo se inició el miedo.

En la primera foto de este proyecto que ya lleva en producción por un tiempo, podemos ver al cura que protagonizó “[Rec] 2” y un personaje totalmente nuevo, el cual lleva el nombre de Jaul Albelda. De la imagen no se puede deducir mucho, pues es un tanto borrosa y sólo se pueden divisar unas extrañas luces en el fondo. ¿Patrullas? ¿Luces de la ciudad? ¿Un circo? No lo sabemos. Lo que sí sabemos, es que esta nueva historia se centrará en informarnos el modo en que el virus fue creado, la forma en que todo partió, el origen de la gran catástrofe de tildes químicos.

El estreno de “[Rec] Genesis” aún no tiene fecha, pero se rumorea que estará en las salas mundiales el próximo año. Esperemos que sea una buena señal para el género. Las dos anteriores de verdad me dieron miedo y, a pesar de lo que digan ciertos puristas, esta franquicia ha funcionado bastante bien: ha generado ingresos y ha causado miedo general en su audiencia.

Vía y Foto: Geektyrant

Lo hemos dicho mil veces y no nos cansaremos de repetirlo: el terreno de las películas de terror está absolutamente gastado. Mucho remake, mucha idea antigua, muy pocos nuevos talentos. Entonces, cuando alguien se atreve a hacer algo relativamente nuevo o a tomar una idea, pero dándole un giro de tuerca, es cuando nosotros nos percatamos que aún hay gente tratando de reinventar el género. Ahí es donde entra “Exam”, una cinta con muy pocas pretensiones, pero que pretende deslumbrarnos en base a una puesta en escena precisa, claustrofóbica y desesperante.

Comparada muchas veces con “Saw” o “El Método” por su tensión y encierro, esta cinta, dirigida por Stuart Hazeldine nos enfrenta a una extraña y escalofriante premisa. 8 personas, cuatro hombres y cuatro mujeres, están luchando para obtener un puesto importante en una gran empresa. Todos son encerrados en un cuarto, donde un hombre se encargará de darles tres reglas a seguir. No hablar con él o el guardia. No salir de la habitación. No estropear la hoja de papel que tienen en frente. Tienen 80 minutos para responder la única pregunta que los hará acreedores del trabajo. Empieza a correr el reloj, dan vuelta sus folios y se dan cuenta que la hoja está en blanco.

Sin duda una cinta que nos hará pensar mucho para poder resolver los acertijos. Distintas personalidades contra puestas, personas diferentes, stress y las ansias de ganar el puesto. ¿Le damos una oportunidad?

Vía: Riskybusiness | Foto: Walabi

¿Qué tiene que tener una cinta para ser catalogada de “de terror”? Sencillo. Un grupo de amigos, un misterio tenebroso y muertes. Bueno, no todas, pero apuesto que las características anteriores les recordaron a más de una película de susto que han visto en sus vidas. Desde Canadá nos llega “The Shrine”, un filme que cumple con las premisas anteriores, pero que busca agregarle un elemento adicional para hacerla mucho más interesantes y misteriosa para el público. Aquí también tenemos al grupo de amigos, pero, esta vez, han descubierto algo que rosa los límites de lo paranormal y las sectas pseudo religiosas.

Dirigida y escrita por Jon Knautz, esta nueva apuesta al terror nos narra la historia de un grupo de tres amigos que se van de viaje para investigar qué está sucediendo en un pueblo bastante abandonado y dejado de lado. Al llegar, son bienvenidos de manera muy violenta, pues en aquella localidad no se reciben forasteros. Al poco tiempo, el grupo de amigos se dará cuenta que en este pequeño poblado algo raro está pasando. Hay un extraña secta religiosa que se dedica a los sacrificios humanos. ¿Cómo y por qué? Eso tratarán de averiguar estos chicos, mientras deberán sortear todas las complicaciones de caso.

Con un elenco de actores poco conocidos, este filme planea hacerse un espacio dentro del género del terror trayéndonos una cinta que mezcla el terror, ciertos grados de periodismo y tintes religiosos. El estreno en Estados Unidos aún está en duda, pero debería programarse para este año. ¿Qué dicen ustedes? ¿Le damos una oportunidad?

Vía: First Showing | Foto: Abandonmoviez

Es muy probable que muchos de ustedes todavía no estén interesados en el remake de la cinta sueca Let The Right One In y es absolutamente entendible. Por otro lado, yo sí. Siento que, a pesar de que odie que se tome una película maravillosa y se re haga, los gringos están haciéndolo bien, o por lo menos eso se ve en el tráiler que les mostramos hace un par de días atrás. Además, cuando le agregan algo de su propia cosecha y calza, mucho mejor. Así que, hasta que no se demuestre lo contrario, tengo la mitad de mis fichas puestas en este remake.

Pero, ¿qué es eso que los estadounidenses van a poner de su cosecha? Pues la música, el bendito score, esos sonidos y canciones que nos acompañan a través de una cinta y que hacen de ella un deleite para nuestros oídos, creando atmósferas y escenarios. ¿Quién va a estar a cargo de componerlo para este remake? Nada más y nada menos que el genio Michael Giacchino, quien, por si no lo saben, fue el responsable de la banda sonora de la cinta Up de Pixar, de la serie Lost y de otras maravillas afines. Además de, obviamente, haberse ganado un Oscar el año pasado.

Por lo menos para mí, esta noticia llega para ampliar el espectro de esta nueva versión del film sueco. Ya no es sólo cosa de re hacer lo que hizo otro antes, estamos hablando de darle otra mirada y agregarle buenos detalles. Estoy seguro que Michael Giacchino hará de esta cinta una obra fantástica, por lo menos en cuanto a lo auditivo se trata. Con lo visual podemos caernos un poco, quizás, pero la parte musical será un deleite, eso se los aseguro.

Vía: First Showing | Foto: Trencavel2

Puede que “terror” no sea la palabra adecuada para definir a esta saga. Dejémoslo mejor en “grotesco” y sin sentido. Cuando salió la primera parte de esta franquicia, quizás tenía algo de potencial, la idea era relativamente buena y el resultado terminó siendo bastante decente. Sí, hubo muertes sin sentido y al final de la cinta nadie entendía bien realmente qué era lo que pasaba ni porqué pasaba. Además que recuerdo perfectamente la imagen de un ojo colgando y el efecto era bastante malo. ¿Qué pasó, entonces? No le fue mal y decidieron hacer la segunda parte, que, en estricto rigor, era más de lo mismo: muertes dolorosas y sin sentido.

Ahora, se ha confirmado que se nos avecina una tercera parte, pero que, según dicen, tendrá un componente diferente, pues esta vez no estará ambientada en uno de esos países europeos extraños, si no que en Las Vegas, la eterna ciudad del pecado. Según fuentes cercanas a la producción, esta nueva versión de “Hostel” sería ambientada en dicha ciudad y tendría como eje principal una despedida de soltero que termina en desastre. O sea, más muertes sin sentido. Sin mencionar que, además, se incluirán varias escenas de desnudos innecesarios.

Esta vez, la cinta no tendrá nada que ver con el afamado Eli Roth, si no que pasará a manos del director Scott Spiegel, quien se encargará de llevar a cabo esta obra. Cabe mencionar que esta nueva cinta de torturas no llegará a los cines, ya que su estreno único será derivado al DVD. Buena noticia para todos, pues los fanáticos van a poder adquirirla de inmediato y pasar un “buen rato” en la comodidad de sus casas.

Vía: /Film | Foto: Kane3