La película logra meternos en la historia de la familia Stoychev de una manera bastante particular para el tipo de película de que, luego de leer la sinópsis, uno cree que se trata. En principio, escuchamos la voz de Emil, entrenador de waterpolo, volviendo a su casa luego de haber salido segundo en una competencia que se dio en Sofía: su voz suena preocupada, la càmara continúa visitando el resto de los asientos del micro en donde el personaje viaja en una suerte de travelling que va dejando en el aire el voice over de un marido que quiere llevar algo ade calma a la voz de una mujer un tanto desesperada, inaudible, pero totalmente intuída a partir de las respuestas. Estamos en el medio de un clima de lluvia típico de la imagen que por estas costas se tiene de un lugar de Europa del Este: nublado, colores opacos… Bulgaría no parece el mejor lugar del mundo para crecer. Y ahí nos enteramos: el hijo de doce años de Emil, Radostin, no aparece en su casa desde el viernes a la noche, y ya estamos en lunes.

A partir de ese punto, lo que se cree que va a ser una pelìcula con muchos tonos oscuros acerca de la desaparición de un niño toma de repente un giro abrupto luego del capítulo 2 - la cinta, de una manera bastante novelesca, se encuentra dividida en tres secciones que apuntan a tres ideas diferentes, si se quiere -: Rodo aparece en su casa junto con una chica que se llama Courtney, tiene diecisiete años y se està bañando tranquilamente en el hogar de la familia Stoychev. Pronto llega Tenx, quien resulta ser el amigo de Rodo y Courtney, un aguerrido punk que salió para comprar cervezas y que cada dos palabras no tiene mejor idea que decir “anarquía”, todo en medio de una situación tensa que nos da la obligada cuota de humor entre negro y costumbrista, aunque mucho más volcado al último extremo antes que al primero.

¿Qué es lo que opera por detrás del filme?: la idea de que tanto los punk, con su gusto por la anarquía, como los dos padres de Rodo, encerrados en su mundo de referencias televisivas, preocupaciones, pequeños secretos conyugales, recuerdos del pasado, están tan afuera de la sociedad como estos jóvenes, como si ambos, sentados en esa mesa familiar, quisieran contar lo que se siente estar afuera de todo, a su manera, desde su lugar. Es muy interesante una breve línea de diálogo en donde Emil comenta que dejó de fumar - pequeña mentira: lo hace encerrado en su auto - y que uno de los motivos es que pronto se convertirá en ciduadano europeo luego de la anexión de Bulgaria al sistema económico del continente… Casi como si se sospechera que en algún sentido esa marginalidad tiene que ver con la desconexión producida, paradójicamente, por la anexión: toda unión tiene sus “restos”, y Emil es uno.

Con una cámara que se mueve entre travellings y juegos de foco, pero sin generar esa marca tan fuertemente autoreferencial que puede distraer al espectador de la historia, “Podslon” es una cinta más que recomendable, un original retrato social que logra innovar en un campo un tanto manoseado por las referencias nacionales. Una vida punk, después de todo, no siempre está acompañada de tachas, camperas de cuero y peinados puntiagudos: a veces viene en formato de traje de rutina y cenas a la misma hora, todos los días.

Poco se sabe todavía del proyecto, pero parece que se basaría en un guión de Michael Cooney (Identidad) y que probablemente esté dirigida por la pareja sueca de Storm, Måns Mårlind y Björn Stein.

Según fuentes cercanas a la productora, contarían con un presupuesto inicial de entre 22 y 25 millones de dólares. Y el rodaje estaría previsto para finales de Marzo, en Pittsburgh (Pensilvania).

Enlace: Julianne Moore is Looking for Shelter