Aunque internacionalmente los premios MTV Movie Awards no suelen tener tanta importancia como lo son los Oscar o los Golden Globe, no podemos olvidarlos porque son un claro referente para los jóvenes espectadores. Estas nominaciones no sólo hacen que los jóvenes vayan más a ver películas e hinchen las taquillas, sino que además, serán ellos los que votarán en las diferentes categorías. Las votaciones podrán hacerse desde hoy mismo y estarán abiertas hasta el día 3 de Junio, día en el que se emitirá la ceremonia.

Los nominados son los siguientes:

Película del Año

• Bridesmaids
• The Hunger Games
• Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2
• The Help
• The Twilight Saga: Breaking Dawn – Part 1

Mejor Actriz

• Emma Stone – Crazy, Stupid, Love.
• Emma Watson – Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2
• Jennifer Lawrence – The Hunger Games
• Kristen Wiig – Bridesmaids
• Rooney Mara – The Girl with the Dragon Tattoo

Mejor Actor

• Channing Tatum – The Vow
• Daniel Radcliffe – Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2
• Joseph Gordon-Levitt – 50/50
• Josh Hutcherson – The Hunger Games
• Ryan Gosling – Drive

Mejor Actor/Actriz Revelación

• Elle Fanning – Super 8
• Melissa McCarthy – Bridesmaids
• Liam Hemsworth – The Hunger Games
• Rooney Mara – The Girl with the Dragon Tattoo
• Shailene Woodley – The Descendants

Mejor Interpretación Cómica

• Jonah Hill – 21 Jump Street
• Kristen Wiig – Bridesmaids
• Melissa McCarthy – Bridesmaids
• Oliver Cooper – Project X
• Zach Galifianakis – The Hangover Part II

Mejor Reparto

• 21 Jump Street (Sony Pictures) – Jonah Hill, Channing Tatum, Ice Cube, Dave Franco, Ellie Kemper, Brie Larson
• Bridesmaids (Universal Pictures) – Kristen Wiig, Maya Rudolph, Rose Byrne, Melissa McCarthy, Wendi McLendon-Covey, Ellie Kemper
• Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2 (Warner Bros. Pictures) – Daniel Radcliffe, Emma Watson, Rupert Grint, Tom Felton
• The Help (DreamWorks) – Emma Stone, Viola Davis, Octavia Spencer, Bryce Dallas Howard, Jessica Chastain
• The Hunger Games (Lionsgate) – Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson, Liam Hemsworth, Elizabeth Banks, Woody Harrelson, Lenny Kravitz

Mejor Transformación

• Colin Farrell – Horrible Bosses
• Elizabeth Banks – The Hunger Games
• Johnny Depp – 21 Jump Street
• Michelle Williams – My Week with Marilyn
• Rooney Mara – The Girl with the Dragon Tattoo

Mejor Pelea

• Channing Tatum & Jonah Hill vs. Kid Gang – 21 Jump Street
• Daniel Radcliffe vs. Ralph Fiennes – Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2
• Jennifer Lawrence & Josh Hutcherson vs. Alexander Ludwig – The Hunger Games
• Tom Cruise vs. Michael Nyqvist – Mission Impossible: Ghost Protocol
• Tom Hardy vs. Joel Edgerton – Warrior

Mejor Beso

• Channing Tatum & Rachel McAdams – The Vow
• Jennifer Lawrence & Josh Hutcherson – The Hunger Games
• Robert Pattinson & Kristen Stewart – The Twilight Saga: Breaking Dawn
• Rupert Grint & Emma Watson – Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2
• Ryan Gosling & Emma Stone – Crazy, Stupid, Love.

Actuación Más Desgarradora

• 21 Jump Street – Jonah Hill & Rob Riggle
• Bridesmaids – Kristen Wiig, Maya Rudolph, Rose Byrne, Melissa McCarthy, Wendi McLendon-Covey and Ellie Kemper
• Drive – Ryan Gosling
• The Help – Bryce Dallas Howard
• Mission Impossible: Ghost Protocol – Tom Cruise

Con Seth Rogen como el presentador de la noche, los Independents Spirits Awards han sido entregados ayer. Algunos destacados en anunciar los ganadores del evento incluyó a Willem Dafoe y Olivia Wilde, Ben Kingsley, Kate Beckinsale y Colin Farrell, o Joseph Gordon-Levitt, Jessica Chastain y Elizabeth Banks, entre otros, en lo que fue una gala con buen balance entre la seriedad y los toques de humor en el que el talento físico de Fassbender volvió a ser el centro de atención.

En honor de la verdad no hubo demasiadas sorpresas, salvo por Mejor Actriz secundaria en que la joven Shailene Woodley ganó por sobre figuras como Angelica Houston y Jessica Chastain, dos de las que parecían favoritas a la hora de hacerse con el premio. Margin Call, la ópera prima de J.C. Chandor ha obtenido muy buen reconocimiento incluido el premio Robert Altman, aquel que se otorga sobre todo a films que logran un reparto sorprendente. Su director expresaba su contento con una gran reflexión:

Estoy feliz de haber hecho una muy buena pequeña película.

The Artist parece seguir arrasando y considerando que esta noche se entregan los Oscar, habrá que ver si sigue en buena racha o sucumbirá a la maldición de las multinominadas como sufrieran en su momento Gangs of New York o The Curious Case of Benjamin Button. La primera con diez nominaciones de la que finalmente no ganó ninguna y la segunda con 12 nominaciones de las que ganó 3 en las categorías denominadas menores como efectos visuales, maquillaje y dirección artística.

Desde mi humilde parecer creo que con este film se dará algo similar a la de Button, ganando en rubros más bien menores, es que no me imagino- y ojalá me equivoque- a la Academia entregando los premios más importantes a un film dentro de todo extranjero. Pero nunca se sabe y a horas de ello habrá que esperar. Por lo demás, estos son todos los ganadores de los Spirits Awards

Mejor Film

• 50/50 - Productores: Evan Goldberg, Ben Karlin, Seth Rogen
• Beginners - Productores: Miranda de Pencier, Lars Knudsen, Leslie Urdang, Dean Vanech, Jay Van Hoy
• Drive - Productores: Michel Litvak, John Palermo, Marc Platt, Gigi Pritzker, Adam Siegel
• Take Shelter - Productores: Tyler Davidson, Sophia Lin
• The Artist - Productores: Thomas Langmann
• The Descendants - Productores: Jim Burke, Alexander Payne, Jim Taylor

Mejor Director

• Michel Hazanavicius - The Artist
• Mike Mills - Beginners
• Jeff Nichols - Take Shelter
• Alexander Payne - The Descendants
• Nicolas Winding Refn - Drive

Mejor Guión

• Joseph Cedar - Footnote
• Michel Hazanavicius - The Artist
• Tom McCarthy - Win Win
• Mike Mills - Beginners
• Alexander Payne, Nat Faxon, Jim Rash - The Descendants

Mejor Ópera Prima

• Another Earth - Director: Mike Cahill.
• In the Family - Director: Patrick Wang.
• Margin Call - Director: J.C. Chandor.
• Martha Marcy May Marlene - Director: Sean Durkin.
• Natural Selection - Director: Robbie Pickering.

Mejor Primer Guión

• Mike Cahill, Brit Marling - Another Earth
• J.C. Chandor - Margin Call
• Patrick deWitt - Terri
• Phil Johnston - Cedar Rapids
• Will Reiser - 50/50

Premio John Cassavetes

• Bellflower - Director: Evan Glodell.
• Circumstance - Director: Maryam Keshavarz.
• Hello Lonesome - Director: Adam Reid
• Pariah - Director: Dee Rees
• The Dynamiter - Director: Matthew Gordon.

Mejor Actriz Principal

• Lauren Ambrose - Think of Me
• Rachael Harris - Natural Selection
• Adepero Oduye - Pariah
• Elizabeth Olsen - Martha Marcy May Marlene
• Michelle Williams - My Week with Marilyn

Mejor Actor Principal

• Demián Bichir - A Better Life
• Jean Dujardin - The Artist
• Ryan Gosling - Drive
• Woody Harrelson - Rampart
• Michael Shannon - Take Shelter

Mejor Actriz Secundaria

• Jessica Chastain - Take Shelter
• Anjelica Huston - 50/50
• Janet McTeer - Albert Nobbs
• Harmony Santana - Gun Hill Road
• Shailene Woodley - The Descendants

Mejor Actor secundario

• Albert Brooks - Drive
• John Hawkes - Martha Marcy May Marlene
• Christopher Plummer - Beginners
• John C. Reilly - Cedar Rapids
• Corey Stoll - Midnight in Paris

Mejor Fotografía

• Joel Hodge - Bellflower
• Benjamin Kasulke - The Off Hours
• Darius Khondji - Midnight in Paris
• Guillaume Schiffman - The Artist
• Jeffrey Waldron - The Dynamiter

Mejor Documental

• An African Election - Director: Jarreth Merz
• Bill Cunningham New York - Director: Richard Press.
• The Interrupters - Director Steve James.
• The Redemption of General Butt Naked - Director: Eric Strauss, Daniele Anastasion
• We Were Here - Director: David Weissman

Mejor Film Extranjero

• A Separation (Iran)
• Melancholia (Dinamarca/Suecia/Francia/Alemania)
• Shame (Reino Unido)
• The Kid With a Bike (Bélgica/Francia/Italia)
• Tyrannosaur (Reino Unido)

Premio Piaget Producers

• Chad Burris - Mosquita y Mari
• Sophia Lin - Take Shelter
• Josh Mond - Martha Marcy May Marlene

Premio Someone to Watch

Este premio reconoce a algún realizador talentoso quien haya mostrado una visión singular en su trabajo y que no ha sido aun reconocido.

• Simon Arthur - Silver Tongues
• Mark Jackson - Without
• Nicholas Ozeki - Mamitas

Premio Más real que la ficción

Truer Than Fiction Award es otorgado a algún realizador que haya dirigido algún trabajo no ficcional y que no ha recibido aun alguna notoriedad significativa.

• Heather Courtney - Where Soldiers Come From
• Danfung Dennis - Hell and Back Again
• Alma Har’el - Bombay Beach

Premio Robert Altman

• Margin Call - Director: J.C. Chandor.

Ya queda mucho menos para el día más importante del cine. La ceremonia de entrega de los Premios Oscar están a solamente una semana, y cada vez se tienen más noticias de lo que será la entrega de los premios. Como todos sabemos ya desde hace varios meses, finalmente será el actor Billy Crystal el que presente la gala. Pero como es conocido de todos, este no es el único actor de la gala, ya que él será el encargado de presentar a los que realmente presentan los nominados. Son pocos los que tienen el honor de poder pisar el escenario, aunque no se lleven ningún premio. Poco a poco hemos ido sabiendo quiénes tendrán el honor de presentar y dar el galardón a los ganadores.

• Jennifer Lopez, que actualmente es juez de American Idol y que está trabajando en Parker y en Ice Age: Continental Drift.

• Tom Hanks, que es gobernador de la Academia de Cine, ha ganado dos Premios Oscar por sus interpretaciones en Philadelphia (1993) y Forrest Gump (1994). Actualmente acaba de estrenar Extremely Loud & Incredibly Close.

• Tom Cruise, que ha sido nominado en dos ocasiones por sus participaciones en Born of the Fourth of July y Jerry Maguire, ha estrenado hace un par de meses Mission: Impossible – Ghost Protocol y dentro de poco le veremos en Rock of Ages.

• Halle Berry ganó su único Oscar en 2001 tras su interpretación en Monster’s Ball. Hace tan sólo unos meses participó en la cinta romántica New Year’s Eve.

• Cameron Diaz es una de las pocas actrices que no ha ganado un Oscar pero que se sube en el escenario. Próximamente podremos verla en What to Expect When You’re Expecting y Gambit.

• Milla Jovovich podrá ser vista dentro de poco en un clásico, Resident Evil:
  Retribution.

• Angelina Jolie ganó el Oscar por su interpretación en Girl, Interrupted (1999) y fue nominada por Changeling (2008). Actualmente acaba de comenzar su carrera como directora con In the Land of Blood and Honey.

• Penélope Cruz ganó también un Oscar por su interpretación en la cinta de Woody Allen Vicky Cristina Barcelona (2008) y también fue nominada por su participación en Volver (2006) y Nine (2009).

• Chris Rock, que también presentó la gala número 77, ha sido nominado a un Tony por Mother Fucker with the Hat.

• Ben Stiller será visto dentro de poco en The Secret Life of Walter Mitty.

Junto a estos actores, también podremos ver encima del escenario a Rose Byrne, Bradley Cooper, Ellie Kemper, Melissa McCarthy, Wendy McLendon-Covey, Maya Rudolph, Emma Stone y Kristen Wiig, entre otros.

Como bien sabemos, la ceremonia de los Premios Oscar se realizarán dentro de muy poquito, concretamente el 26 de febrero de este año. Estos premios son siempre los más cotizados del mundo del cine, por eso siempre son los más seguidos por el público desde diferentes puntos del planeta. Hasta el momento hemos podido saber cuál es el póster oficial de la 84 Edición de los Premios, pero en el día de hoy hemos podido saber quiénes son los primeros nominados.

Aunque hasta el día 24 de enero no sabremos los nombres de los nominados que irán a la gran gala, con anterioridad siempre se dan los nombres de los nominados a los Premios de la Academia a los Premios Científicos y Técnicos. Ese día ha sido hoy, y los afortunados han sido las siguientes películas:

• “Captain America: The First Avenger”
• “Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2”
• “Hugo”
• “Mission: Impossible – Ghost Protocol”
• “Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides”
• “Real Steel”
• “Rise of the Planet of the Apes”
• “Transformers: Dark of the Moon”
• “The Tree of Life”
• “X-Men: First Class”

A continuación, volvemos a incluir la agenda oficial de los premios.

• Viernes, 13 de enero 2012: Se inician las encuentas para las nominaciones cerca de 5 p.m. PT
• Martes, 24 de enero 2012: Las nominaciones serán anunciadas las 5:30 am PT, Samuel Goldwyn Theater
• Miércoles, 01 de febrero 2012: Se envían los invitaciones finales por correo
• Lunes, 06 de febrero 2012: Almuerzo de los nominados
• Sábado, 11 de febrero 2012: Presentación de los Premios Científicos y Técnicos
• Martes, 21 de febrero 2012: Las encuestas finales se cierran de 5 p.m. PT
• Domingo, 26 de febrero 2012: Presentación de la 84a Premios de la Academia

¿Habéis visto las películas nominadas?, ¿os ha gustado alguna película en especial?

El próximo 14 de Febrero Meryl Streep recibirá un Oso de oro a su trayectoria en el Festival Internacional de cine de Berlín justo antes de la proyección de su último film The Iron Lady.

El tributo a la dos veces ganadora del Oscar contará además, entre el 9 y 19 de Febrero en que se desarrollará el Festival, con una retrospectiva de algunos de sus éxitos anteriores como Kramer Vs. Kramer, Sophie’s Choice, Out Of Africa, The Bridges Of Madison County y Prairie Home Companion

Dieter Kosslick, director del Berlinale, se pronunció al respecto:

Estamos encantados de poder premiar con un Oso de oro honorífico a tan extraordinaria actriz y estrella mundial.Meryl Streep es una brillante y versátil actriz que se mueve con facilidad entre el drama y la comedia.

La premiación estará seguida de la proyección del film en que interpreta a la dama de hierro, Margaret Thatcher, papel por el que además está nominada para el Globo de oro y los SAG. Costaría creer que luego de este premio honorífico y las excelentes críticas con que se ha hecho por su interpretación en esta película no accediera también por 17º vez a una nominación al Oscar.

En el pasado Streep ya ha ganado dos premios en Berlín, una en 1999 otorgada a aquellos que apoyaron de alguna manera al Festival, y un Oso de plata en 2003 por The hours, premio que en esa oportunidad compartió con sus compañeras de elenco, Julianne Moore y Nicole Kidman.

Como cada año, este fin de semana se han entregado en EE.UU. los “Tony Awards”, o lo que es lo mismo, los “Oscars de Broadway”. Y como cada año, no son pocos los nombres del star-system de Hollywood que han estado entre los premiados. Los actores de la meca del cine acuden cada vez más al teatro como vía de ingresos en época de crisis, cómo forma de ganar prestigio, o simplemente, para quitarse la espinita de las tablas de vez en cuando.

Entre los galardonados de este año Scarlett Johansson, que se llevó el premio a mejor actriz secundaria en drama por su actuación en “A View from the Bridge”. Johansson dedicó su premio a su marido Ryan “Green Lantern” Reynolds.

Denzel Washington también se llevó un Tony en la categoría de mejor actor en drama por su papel en “Fences”, obra por la que también fue premiada Viola Davis. Otra estrella, Catherine Zeta-Jones subió al escenario para recoger su Tony a mejor actriz en un musical por “A Little Night Music”.

Y si nos vamos al patio de butacas la lista ya se vuelve interminable: Antonio Banderas, Michael Douglas, Will Smith o Cate Blanchet, demuestran que la relación entre Broadway y Hollywood es cada vez más estrecha.

Vía: Europapress Foto: Hola

Michael Douglas estrena “Solitary Man” en EE. UU., presenta “Wall Street: Money Never Sleeps” en Cannes y recibe el premio Chaplin de la Sociedad Cinematográfica del Centro Lincoln de Nueva York.

Arropado por su familia al completo y por numerosos compañeros de profesión como Dany DeVito, Tobey Maguire, Frank Langella, Curtis Hanson o Milos Forman, Michael Douglas recibe este premio que pretende destacar la intuición del actor y productor a la hora de escoger los proyectos cinematográficos en los que participa, realzando su labor como productor de “One Flew Over the Cuckoo’s Nest”.

Michael Douglas se da conocer a lo largo de cinco años en la pequeña pantalla a través de la serie “The Streets of San Francisco”, llegando a dirigir uno de los episodios —-única incursión hasta la fecha en la función de dirección—-, alterna su presencia en la pequeña pantalla con tímidas incursiones cinematográficas, pero no es hasta que concluye la popular serie que inicia una andadura plena con el medio cinematográfico a través de éxitos de público como fueron en su momento los títulos “Coma”, “Running” o “The China Syndrome” que contribuyen a desligarle de su imagen televisiva. A pesar de popularizar diversos filmes como “A Chorus Line” o “Fatal Attraction”, el reconocimiento definitivo le llegaría por su interpretación de Gordon Gekko en “Wall Street”. Tres años después, su interpretación del detective Nick Curran le lleva de nuevo a las calles de San Francisco en un homenaje a la serie que le hiciera popular en “Basic Instinct” la que fuera, sin duda, una de las más controvertidas películas de ese año.

A pesar de su popularidad como actor, Michael Douglas siempre arrastra la lacra de ser el hijo del mítico actor Kirk Douglas. Un actor conocido no sólo por sus interpretaciones sino también por su compromiso político y personal que le llevan a participar en la producción de filmes como “Paths of Glory” o “Spartacus”. Siguiendo los pasos de su progenitor, se involucra en un proyecto personal que acaba siendo recompensado a todos los niveles con “One flew Over the Cuckoo’s Nest”, una de las pocas películas que puede ostenta el honor de haberse llevado los 5 Oscar más importantes: al mejor guión para Lawrence Hauben y Bo Goldman, mejor actor para Jack nicholson, mejor actriz para Louise Fletcher, mejor director para Milos Forman y mejor película para Saul Zaentz y el propio Douglas. Desde este momento inicia una fructífera carrera como productor en la que compaginar exitosas producciones que también protagonizar como “Romancing the Stone” y su secuela, “The Jewel of the Nile”, junto a Kathleen Turner y Danny DeVito, con los que volvería a reunir para “The War of the Roses”, uno de sus más apreciados títulos.

Entre las producciones en que su participación se reduce a la producción destaca “Starman”, que se convirtiera después en serie de televisión, “Flatliners”, “Made in America” o “The Rainmaker”, nuevamente con Danny DeVito. Su visión comercial le ha llevado a participar en títulos más alejados de su sensibilidad artística como “Double Impact” o “Face/Off”, que sin duda habrán contribuido a incrementar su fortuna personal. Relativamente reciente es “It Runs in the Family”, película que no sólo produce, sino que también interpreta por primera y única vez junto a su padre, Kirk Douglas.

Conocidas también por el público internacional son también sus problemas y excesos personales, algo que el actor asimila con resignación y paciencia:

Una de las caras negativas de ser famoso es que la adicción a la droga y al alcohol que sufren muchas familias estadounidenses, queda al descubierto por ser un personaje público

Este merecido reconocimiento le llega el mismo mes que se presenta en Cannes la secuela del filme que le proporcionara el Oscar al mejor actor en “Wall Street”, en esta “Wall Street: Money Never Sleeps”, que dirigida igualmente por Oliver Stone, cuenta con un cameo del que fuera su antagonista, Charlie Sheen, y en la que también le acompañan Susan Sarandon, Frank Langella, Eli Wallach y Danny DeVito.

Foto: SoFeminine.co.uk Autograph Dealer

Sí, ya se que estamos aún un poco saturados de tanto Oscar y tanto Goya. Pero aún quedaban por entregar los premios de la Unión de Actores de Madrid, que anoche entregó sus premios en el Teatro Circo Price de Madrid. Como ya nos comentó nuestro compañero Roberto, “Gordos” y “Celda 211” partían como favoritas en las nominaciones, así que el resultado no ha tenido mucha sorpresa.

El premio a mejor actor fue para Luis Tosar y el de mejor actriz para Lola Dueñas. Ahí coincidieron con los Goya. Los actores son más meticulosos a la hora de diferenciar categorías, así que ellos entregan premios a actores “secundarios” y a actores “de reparto” dependiendo de la importancia que el papel tenga en la trama. Así, el premio a actor secundario fue para Carlos Bardem, y el equivalente femenino fue a parar a manos de Verónica Sánchez. En cuanto a los de reparto, el masculino fue para Fernando Albizu y el femenino para Pilar Castro

Por último, el actor revelación del año fué, para la Unión de Actores, Alberto Ammann, y la actriz revelación Leticia Herrero. Por lo tanto vemos como todos los premios se han repartido entre 3 películas: “Gordos” con 4 ganadores, “Celda 211” con 3, y “Yo, También” con 1. Personalmente veo los premios más justos (o al menos más a mi gusto) que los que entregó la Academia. ¿Y vosotros?

Vía y Foto: Union de Actores

Y bueno, este fin de semana hubo muchos premios. Hace rato te comenté sobre los ganadores del 60° Festival Internacional de Cine de Berlín, ahora te traigo aquí la lista de ganadores de la edición número LXII de los Premios BAFTA.

“The Hurt Locker”, dirigida por Kathryn Bigelow, fue galardonada ayer con el premio de la Academia de Cine y Televisión británica a la mejor película. “The Hurt Locker” trata sobre las labores de una brigada estadounidense de desactivación de explosivos en Irak. La cinta tenía un total de ocho nominaciones, recibió también los premios al mejor director, sonido, montaje, fotografía y guión original.

“Un prophète”, del francés Jacques Audiard, recibió ayer el premio BAFTA de la Academia de Cine y Televisión británica a la mejor película extranjera. Al galardón aspiraban también “Los Abrazos Rotos”, del español Pedro Almodóvar; “The White Ribbon”, del alemán Michael Haneke; “Coco avant Chanel”, de la francesa Anne Fontaine; y “Let the right one in”, del sueco Thomas Alfredson.

La ceremonia tuvo lugar en el Royal Opera House y los galardones son considerados como la antesala del Oscar, que se entregarán el próximo 7 de marzo en Los Angeles, California.

La lista de ganadores es la siguiente:

• Mejor película: “The Hurt Locker”
• Mejor Actriz: Carey Mulligan, “An Education”
• Mejor Actor: Colin Firth, “A Single Man”
• Mejor Director: Kathryn Bigelow, “The Hurt Locker”
• Mejor Película Extranjera: “A Prophet”
• Mejor Película Animada: “Up”
• Mejor Guión Adaptado: Jason Reitman and Sheldon Turner, “Up in the Air”
• Premio a la Estrella Creciente: Kristen Stewart
• Mejor Diseño de Producción: Rick Carter, Robert Stromberg y Kim Sinclair, “Avatar”
• Mejor Guión Original: Mark Boal, “The Hurt Locker”
• Mejor Film Británico: “Fish Tank”
• Mejor Actriz de Reparto: Mo’Nique, “Precious”
• Mejor Maquillaje y Peinado: Jenny Shircore, “The Young Victoria”
• Best Costume Design: Sandy Powell, “The Young Victoria”
• Mejor Actor de Reparto: Christoph Waltz, “Inglourious Basterds”
• Mejores Efectos Visuales: Joe Letteri; Stephen Rosenbaum; Richard Baneham; Andy Jones, por “Avatar”
• Mejor Fotografía: Barry Ackroyd, “The Hurt Locker”
• Mejor Edición: Bob Murawski and Chris Innis, “The Hurt Locker”
• Mejor Música: Michael Giacchino, “Up”
• Mejor Sonido: Ray Beckett; Paul N.J. Ottosson; Craig Stauffer por “The Hurt Locker”
• El premio Carl Foreman (Mejor Debut de un escritor, productor o director británico): Duncan Jones, “Moon”
• Mejor Cortometraje: James Bolton; Martina Amati por “I Do Air”
• Mejor Corto Animado: Sally Arthur por “Mother of Many”
• Premio Especial a la Contribución al Cine Británico: Joe Dunton

Vía | Foto: abc
Vía Nominados: Film Award Winers BAFTA

Los Premios del Cine Británico han anunciado ya sus candidaturas, y la omnipresente película de James Cameron opta a ocho estatuillas, entre ellas “Mejor Película” y “Mejor Director”. Al mismo número de estatuillas optan también “The Hurt Locker” y “An Education”. “Precious” y “Up in the Air” completan el quinteto de candidtas a la “Mejor Película”.

“Los abrazos rotos” opta al premio a la mejor película extranjera. Olvidada en los Globos de Oro y desechada en los Oscars, ésta puede ser la gran oportunidad de Almodóvar de hacerse con un premio importante para su último film.

Entre las nominaciones, varias alegrías: La presencia de “Moon” entre las candidatas a Mejor Película Británica, la nominación de Tarantino como mejor director y mejor guión, o la inclusión de “Up” en esta úlitma categoría. (¿Por qué nadie se atreve a nominar a “Up” como mejor película en un año tan flojo como éste?). Los ganadores los conoceremos el próximo 21 de febrero, y junto a los de los Globos de Oro, suelen dar pistas de por dónde van a ir los Oscars. La lista completa la podéis consultar aquí.

Via: El País

Ayer terminó el 24º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, después de gratos ocho días de cine en la ciudad argentina. El mayor galardón, el Astor de Oro, se lo llevó la película mexicana Cinco días sin Nora, de Mariana Chenillo (sobre la cual ya les habíamos comentado durante la semana).

Los jurados para los Premios Astor a la Competencia Internacional fueron Julieta Serrano, José Wilker, Juan José Campanella, Alvaro Buela y Michael Shapiro. Sobre la elección de Cinco días sin Nora dijeron:

“Otorgamos el Astor de oro a mejor película a “Cinco días sin Nora” de Mariana Chenillo, película en donde todos los elementos son de tal excelencia que es imposible separar uno del otro. Trata su tema con contención, sutileza y humor, sin caer en las trampas del facilismo sentimental.”

Por los resultados del festival me he quedado con un buen sabor de boca. Lo más curioso es que, el premio a mejor largometraje latinoamericano lo ganara La hora de la siesta de Sofía Mora. Ambas películas giran en torno a un velorio y ambas son los primeros largometrajes de sus directoras.

Esperemos que todas las películas premiadas podamos verlas, aunque sea por un día, en las salas de cine comerciales.

Vía: Mar del Plata Film Fest

El jurado de los Oscar se ha reunido, deliberado y decidido dar un Oscar honorífico por su carrera a Lauren Bacall, quien, como ocurrió con Paul Newman y tantos otros, recibirá el premio demasiado tarde. La actriz, que mañana cumplirá 85 años, debutó en la gran pantalla allá por 1944 en una de las grandes películas que ha dado el cine, “To Have and Have Not”. En su estreno estuvo apadrinada por dos grandes, el actor Humphrey Bogart (que después se convertiría en su marido) y el director Howard Hawks. Todo un lujo para una actriz que estaba empezando, pero que ya demostró entonces que con su sola presencia era capaz de llenar la pantalla. Su rostro se convirtió pronto en uno de los más conocidos del Hollywood de aquellos años y los papeles se fueron sucediendo.

Décadas después, cuando peina canas, llega el merecido reconocimiento. Pero como tantas veces, tarde. Le darán el premio junto a otra leyenda del cine (éste de serie B), el director Roger Corman, pero será fuera de la gala, el 14 de noviembre y en una cena algo más informal, sin alfombra roja y toda esa parafernalia. Bacall se merece más, mucho más. Aunque es probable que todo esto le de igual a la octogenaria actriz, que aún sigue poniéndose delante de la cámara para maravillar con su elegancia natural. Probablemente, habrá muchos que, por edad, desconozcan su trabajo. Para ellos les recomiendo tres históricas del cine, mágicas cada una a su manera y todas ellas con su inseparable Bogart. “Tener y no tener”, “El Sueño Eterno” y “Cayo Largo”. Veréis buen cine y, de regalo, aprenderéis a silbar como nadie.

Vía: Lauren Bacall, por fin con Oscar | Foto:Doctor Macro

La Mostra de Venecia ha echado el cierre. Atrás quedan días de buen cine, proyecciones a todas horas y estrellas rutilantes paseando por la alfombra roja. Y llegado el fin, no queda otra que hacer un repaso de los vencedores de esta edición. Sobre todas triunfó la película israelí “Lebanon”, de Samuel Maoz, que fue galardonada ayer con el León de Oro a la mejor película. La historia cuenta las 24 horas de un grupo de soldados encerrados en un tanque durante la primera guerra del Líbano y está inspirada en la vivencia personal del director.

Otro de los grandes triunfadores de la noche fue Colin Firth, quien recibió la Copa Volpi como mejor actor masculino por su interpretación de un profesor homosexual con muchos problemas en “A Single Man”. El actor británico agradeció al público italiano el premio, la comida y las mujeres en un perfecto discurso en italiano que le debe a su mujer, horiunda del país transalpino. La Copa Volpi para la mejor interpretación femenina fue a parar a manos de la rusa Kseniya Rappoport por su actuación en “La doppia ora”. El Premio Especial del Jurado lo recibió una de las sorpresas del festival, “Soul Kitchen”, una historia de amor entre fogones que ha calado hondo en el festival. ¡Enhorabuena a los premiados!

Vía y Foto: La Biennale di Venezia

Que la Academia del Cine estadounidense decide renovar su gala de los Oscar, pues allá que va la española a hacer lo mismo. Los últimos días están siendo un ir y venir de noticias sobre los cambios que se harán en las próximas entregas de premios. Hoy le ha tocado el turno a la española, cuyo director general, [Carlos Cuadros](Carlos Cuaros), dice que quiere favorecer las campañas publicitarias de las candidatas.

Los cambios en los Goya serán más de forma que de contenido. Lo que se ha hecho desde la Academia es retrasar la entrega de estatuillas dos semanas para que, como decía antes, las distribuidoras tengan más tiempo para desplegar sus tácticas publicitarias. Pero el más importante de los cambios es la forma en la que ahora los académicos podrán acceder al visionado de las películas. Tres son las opciones. En los pases organizados a tal efecto, con las copias que las productoras les facilitan en DVD y online, en la web Filmotech. Todo un lujo para los académicos, quienes, además, ahora podrán votar a sus favoritas online sin los obsoletos sobres y papeletas.

Otra de las novedades es la mayor presencia de los cortos seleccionados, que han ampliado su duración límite hasta la media hora. Cambios, cambios y más cambios. Esperemos que todos sean para bien y para aclarar “situaciones confusas”. Eso es lo que dice la Academia. Todos estos cambios no me parecen mal, pero ya podrían pensar un poco más y hacer galas más entretenidas. Porque cada año se superan para peor.

Vía: Cambios en los Goya y los Oscar | Foto: Tu tele

La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas está de lo más activa últimamente. Si hace sólo unos días anunciábamos su intención de ampliar a diez las candidatas nominadas a Mejor Película, ahora nos toca repasar unos cuantos retoques que afectan a los premios honoríficos y a la categoría de Mejor Canción Original. En cuanto a los primeros, la academia estadounidense tiene pensado seguir dándolos, pero no en la propia ceremonia de los Oscar, sino que la lista se anunciará en septiembre y las estatuillas se entregarán en una cena en noviembre. Los premios que se verán afectados por esta medida que pretende agilizar la gala y dar el merecido tiempo al homenajeado (ése es su argumento) son el Oscar a toda una carrera, el Irving G. Thalberg Memorial Award y el Jean Hersholt Humanitarian Award.

Para quienes lo desconozcan, el Irving G. Thalberg se concede a una personalidad relevante del mundo de la producción y consiste en una réplica de la cabeza del productor que le da nombre. El último en recibirlo fue Dino De Laurentis en 2001. En cuanto al Jean Hersholt, que Jerry Lewis recibió en la pasada edición, sirve para reconocer la labor humanitaria de gente del mundo del cine. Hersholt fue uno de los promotores de un fondo de ayuda para aquellos trabajadores de la industria que no pueden pagarse sus gastos médicos. El Oscar honorífico, como ya se sabe, sirve para reconocer la labor de toda una carrera, pero también para desagraviar a aquellos a los que no se les supo premiar a tiempo. Como ocurrió, por ejemplo, con Paul Newman.

Pero una de las grandes novedades es la que afecta al Oscar a la Mejor Canción Original, que podría llegar a desaparecer. Lo que ha hecho la Academia es cambiar los requisitos para ser nominados tras las quejas vertidas por algunos sectores sobre la dudosa calidad de las premiadas. Ahora, las canciones serán sometidas a la votación de un jurado especializado y sólo podrán ser nominadas si superan una nota media de 8,25. Si ninguna lo consigue, el premio quedará desierto. La medida resulta, cuanto menos, curiosa.

Vía: Más cambios en los Oscar: Esta vez le toca a las canciones y a los premios honoríficos | Foto:The Errant Aestete

La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas ha decidido volver a sus orígenes y en su próxima edición contará con una entrega de premios más abierta, ya que serán diez y no cinco las películas nominadas a la categoría de Mejor Película. Se trata de una buena noticia, porque más títulos tendrán la posibilidad de entrar en liza y el resultado podría ser más imprevisible. La Academia recupera así una categoría más plural. En sus primeros años, había más nominadas que ahora. Por ejemplo, entre 1934 y 1935 llegó a haber hasta doce candidatas a Mejor Película.

Sin embargo, la última vez que hubo una decena de nominados fue en 1943. Una gala memorable si tenemos en cuenta que la ganadora fue una de las mejores películas que ha dado la historia del cine, “Casablanca”. El premio será más abierto y las quinielas echarán humo, aunque también será más difícil acertar. Habrá que ver si la ampliación de nominadas beneficia a un abanico más amplio de películas y tienen cabida títulos como “El Caballero Oscuro”, que este año se quedó fuera. Pero para eso tenemos que esperar hasta el 2 de febrero del próximo año, que será cuando se anuncien las candidaturas. La gala de la 82ª edición de los Oscar será poco más de un mes más tarde, el 7 de marzo. Así que paciencia que aún falta mucho año por delante (seis meses) y muchas películas por estrenar.

Vía: El Oscar a la mejor película volverá a contar con diez nominaciones | Foto: Guía del cine alternativo

El film ha recibido muy buenas calificaciones tanto de la crítica y del público, tiene como coprotagonista a la actriz alemana, Franka Potente.

Eric Bana comenzó su carrera en Hollywood en 2001, con Black Hawk Down (film que supuestamente fue el más visto por los iraquíes durante la invasión norteamericana), fue Hulk (una de las películas más aburridas en años que esperemos que la nueva versión logre hacerlo olvidar) y se destacó en los films, Troya y Munich. Su nombre real es Eric Banadinovich y es hijo de inmigrantes crotas y alemanes; y en ésta película se sintió identificado con su propia historia familiar.

Se estrena en el 2008 en los Estados Unidos.

Enlace: Yahoo!/Reuters