Lo que no se les ocurra a los de Pixar… y es que el propio John Lasseter ha confirmado en una entrevista que la propuesta del estudio para verano de 2014, de la cual sólo conocíamos que iba a ser dirigida por Pete Docter, tendrá lugar dentro de la mente de una niña pequeña. Así como suena. Toda la acción de la película, la trama y demás acontecimientos sólo transcurrirán dentro de su cabeza.

¿Y qué se puede sacar de todo esto? Como punto de partida me parece una idea más que interesante, puesto que aporta multitud de ramas por las que la película puede transcurrir y numerosas variantes que podría tratar. Sin embargo, también estoy seguro de que por muchas ideas que podamos tener por ahora a partir de esta trama, los de Pixar siempre estarán un paso más allá y conseguirán sorprendernos.

Aparte de esto, pocos detalles más conocemos sobre la cinta, sin contar con el nombre del director. Sólo que llegará a las salas el 30 de mayo de 2014, por lo que aún queda mucho tiempo para preparar el proyecto y comenzar a utilizar ideas finales. Sin embargo, pese a todo el tiempo que queda todavía, Lasseter nos ha querido dar unos escuetos detalles sobre qué podemos esperar:

Pete Docter, de Monsters, Inc. y Up, hará una nueva película con nosotros, la cual tendrá lugar dentro de la mente de una niña. La película tratará sus emociones como personaje, será algo que no hemos visto jamás anteriormente

Evidentemente en Pixar no son nuevos dentro del negocio del cine, por lo que ya nos están intentando convencer con la típica frase de que la película será algo que no hayamos visto nunca. Sin embargo, después de ver muchas de las cintas de su filmografía podemos tener la suficiente fe en ellos como para que no tengan que recurrir a realizar estas declaraciones.

De todos modos es una propuesta realmente interesante y que abre un mundo de posibilidades que estoy seguro de que Docter sabrá exprimir al máximo. Lamentablemente la parte negativa de la noticia es que aún queda mucho para que podamos verla en el cine, pero antes nos tienen que llegar otras tantas obras del estudio como Brave el 22 de junio de 2012, Monsters University el 21 de junio de 2013 y una película de dinosaurios, aún sin título, dirigida por Bob Peterson, cuyo estreno está previsto para el 27 de noviembre del mismo año. ¿Conseguirá Pixar mantener el listón de películas anteriores con todos estos proyectos? Yo apuesto a que sí.

Foto: PixarTimes

Recientemente la productora ha anunciado dos nuevos proyectos para los próximos años que recogemos vía Coming Soon. El anuncio se ha realizado en el D23 Expo, una convención que realiza anualmente la Disney para dar a conocer sus futuros productos, y nosotros encantados porque gracias a eso sabemos cuáles serán sus próximas películas. Antes de informaros sobre cuáles serán esas dos nuevas producciones, hay que aclarar que en la conferencia no se ha hablado en ningún momento de una “Toy Story 4”, por lo que los rumores que comenzó Tom Hanks sobre que Pixar ya estaba trabajando en ella quedan descartados.

Pero mejor hablamos de lo que será. Tras el estreno de “Monsters University”, concretamente para el 27 de noviembre de 2013, llegará la que será la siguiente cinta del estudio, que aún no cuenta con un título definitivo. Lo que sí se sabe es que estará dirigida por Bob Peterson (que ya co-dirigió “Up”) y que tratará sobre dinosaurios. Sin embargo, si sólo fuese esto quedaría un poco simplón, algo que no encaja con la forma de trabajar de Pixar, así que le añadirán su propio toque: la historia transcurrirá en la actualidad, en un hipotético planeta Tierra donde los dinosaurios no se han extinguido. Ahí queda eso.

En cuanto al segundo nuevo proyecto que dieron a conocer, han trascendido menos detalles aún. Lo que sí se sabe es que Pete Docter será el que se ponga al mando (gran noticia), y que introducirá al espectador dentro de la mente humana. Nada más nos han contado sobre la trama, aunque a partir de esa premisa podemos esperar cualquier cosa. En cuanto a la fecha de estreno está prevista para el 30 de mayo de 2014.

Sin duda las ideas iniciales no pueden ser más interesantes, y más aún teniendo en cuenta los realizadores que se estarán al mando de cada una de ellas. Sinceramente podemos esperar cualquier cosa aunque estoy seguro de que la espera se nos hará bastante larga. ¿Qué proyecto es el que más os interesa por ahora?

Foto: InfoBarrel

Hasta la fecha no se han dado a conocer muchos detalles sobre este nuevo proyecto, aún sin título, del cual sólo se asegura que se trata de una idea original, no una secuela como ha ocurrido en las entregas más recientes del estudio. El año pasado nos reencontramos con nuestro niño interno gracias a “Toy Story 3”; esta semana, en Estados Unidos, se estrena “Cars 2”. Pero no crean que estos títulos serán las únicas animaciones de la casa Pixar que veremos hasta noviembre de 2013. Para junio de 2012 recibiremos “Brave”, filme número 13 de Pixar dirigido por Mark Andrews y Brenda Chapman. Al año siguiente recibiremos la precuela de “Monsters Inc”, “Monsters University” para junio 2013.

Y ¿por qué tanto misterio? Por experiencia Pixar ha aprendido a ser discreto con los detalles de sus historias. Recordemos el caso de “Newt”, filme que se centraría en una lagartija de patas azules, una especie en peligro de extinción, y los problemas que surgen cuando intentan reproducirla con la última hembra de su especie. Por sus obvias similitudes con “Rio”, el proyecto fue descartado de último momento.

Ahora sólo queda esperar un anuncio de manera oficial con el nombre del proyecto o, bien, que anuncien al equipo creativo detrás del mismo. Entre los posibilidades a considerar encontramos el siguiente trabajo de Pete Docter, el cual comenzó a desarrollar cuando finalizó la promoción de “Up”. También suena fuerte la próxima animación de John Lasseter, para la cual forma equipo con Bud Luckey y Don Hadley, ambos colaboradores de Sesame Street. Nada más guiándonos por los nombres involucrados y por la fecha de estreno — que no es el clásico filme de verano —, me iría con la nueva historia de Lasseter; en el caso de Pete Docter, bien podría ocupar una fecha de estreno privilegiada en verano. Sólo queda esperar por una confirmación.

Sinceramente, desde que comenzamos la sección de “Secuencias Favoritas”, no se cómo se me ha podido pasar hablar de la escena que vamos a tratar hoy. Es verdad que las que hemos comentado en semanas anteriores son dignas de ser rescatadas y algunas de ellas de gran factura técnica como la de “Children of Men” por mencionar alguna.

Sin embargo, hoy trataremos una escena que instantáneamente pasó a formar parte de la historia del cine por méritos propios. Muchos hablaban de que sólo por ver esta escena de poco más de 4 minutos ya estaba justificado pagar la entrada para ver “Up”, la penúltima maravilla que nos ha legado Pixar. No voy a comentar nada de ellos puesto que sobre Lasseter y compañía ya está todo dicho, y no creo que haya nadie con un mínimo de cultura cinematográfica que no los conozca y que no haya saboreado sus obras. Pero sí que voy a hacer una pequeña introducción de la película en sí.

“Up” trata la historia de Carl Fredricksen, un huraño anciano de 78 años que se harta de las constantes presiones de una gran empresa para que les venda su casa y decide cumplir el sueño de su vida —y de la de su mujer—: ver con sus propios Paradise Falls en Venezuela. Y la mejor idea que se le ocurre es atar miles de globos a su casa e ir hasta allí volando en ella. El problema viene cuando Rusell, un joven explorador, accidentalmente se encuentra en el porche cuando la vivienda despega, por lo que ambos tendrán que vivir su aventura juntos.

El director es Pete Docter, ese genio que debutó en la dirección con la maravillosa “Monsters, Inc.” y que actualmente se encuentra trabajando en la segunda parte. Sin embargo ya había participado en producciones anteriores de Pixar como parte del grupo creativo en las historias de las dos primeras partes de la trilogía de “Toy Story”. Docter ha demostrado, con apenas dos largometrajes en su haber, que es un magnífico contador de historias. No importa cómo sean los personajes, desde monstruos hasta un anciano: lo importante son los sentimientos que transmiten y con los que cualquier espectador pueda desarrollar una empatía.

Antes de nada vamos a ver la escena en cuestión. Disfrutadla:

Tanto para los que hayan visto la película como para los que no —dejad de leer y conseguidla ya—, comentar que se trata de una escena del principio de la película, después de conocer a Carl y a su posterior esposa Ellie en su infancia. Con estos 4 minutos se cuentan dos vidas enteras, y no son vidas sencillas. En ellas tenemos la boda, la obra de una casa, un aborto, conocemos el trabajo de ambos, sus planes de futuro y como pasa toda su vida sin que apenas se den cuenta. A priori podríamos pensar que es tremendamente difícil contar todo esto en apenas 4 minutos, sobre todo cuando hay otros autores que dedican media hora para narrar mucho menos, sin embargo para Docter parece de lo más sencillo.

Con una puesta en escena simple pero efectiva y la música como hilo conductor de toda la secuencia, toda la vida de los personajes se nos pasa casi tan rápido como a ellos. En seguida conocemos qué es lo que han vivido, cómo se han sentido, por qué dificultades han pasado y como han conseguido superar unas mientras que otras no.

Incluso podríamos tomar cada una de las miniescenas que encontramos dentro de la secuencia total. Especialmente interesante, y que personalmente me produjo mucho gracia cuando la vi por primera vez, es la boda que introduce estos 4 minutos. En los primeros minutos de la película ya habíamos comprobado que Carl y Ellie tenían personalidades muy distintas, pero también que los polos opuestos se atraen. Este hecho queda remarcado con la miniescena de la boda, donde se utiliza simbólicamente el espacio de la iglesia y a los familiares de cada uno para mostrar esas dos personalidades: la de Ellie extrovertida e impredecible como su familia, que incluso disparan tiros al aire de alegría; y la de Carl, todos vestidos de negro y que aplauden más por guardar las apariencias que por gusto.

Si esto sólo sirve para describir a los personajes —y a sus familias—, el resto de la secuencia se encarga de narrar los años que pasan la pareja juntos. En ningún momento se usan diálogos, aunque a veces los personajes aparecen hablando. La música es lo único que puede oir el espectador, y en verdad es más que suficiente puesto que una imagen vale más que mil palagras, y aquí Docter exprime cada fotograma que aparece en pantalla. En “Wall·E” ya experimentaron con realizar escenas ausentes de diálogos, algunas de varios minutos de duración, sólo con la música como única banda sonora. Aquí este recurso lo potencian y se vuelve mucho más expresivo que las palabras, puesto que el espectador puede centrarse en las imágenes, en los rostros de los personajes y en lo que, en definitiva, Docter quiere que veamos y que interpretemos.

Sin duda una secuencia que pasará a la historia porque es una auténtica obra de arte, un ejemplo perfecto de cómo se debe contar una historia y sobre todo de cómo se puede hacer de manera efectiva con tan pocos recursos. Muchos guionistas que trabajan actualmente en Hollywood deberían aprender de este tipo de obras y seguro que, si lo aplicaran de la forma correcta, podríamos encontrarnos con auténticas maravillas en el cine como las que siempre nos deja Pixar.

Fotos: MareInfinitum & HollywoodChicago

Lo hemos dicho hasta el cansancio: Pixar es el rey innegable en cuanto a películas de animación se refiere. Nadie las hace mejor, nadie los puede igualar, nadie puede conseguir esa ternura y emoción que logran las películas de esta productora. Aventuras para grandes y chicos, emoción épica. Todo es perfecto, desde las magníficas bandas sonoras, hasta los dibujos excepcionales, pasando, obviamente, por las tramas fantásticas. Sí, mi fanatismo es evidente, pero ¿cuál es el siguiente paso de Pixar? Vamos a ver.

Lo más próximo y certero, es el estreno de “Toy Story 3”, programado para este 18 de junio en todo el mundo. ¿Pero qué viene después? Ahá, nuestros estudios de animación favoritos han confirmado el rumorque se venía gestando hace tiempo: la realización de “Monsters Inc. 2”. Así es, con fecha tentativa para el 16 de noviembre de 2012, desde hoy en adelante se pone en marcha el proceso de producción de lo que será la segunda película de Pixar en tener una secuela.

Con respecto a la trama o qué va a contener “Monsters Inc. 2”, no les podemos decir mucho, el único rumor un poco certero que está corriendo es que el nombre más posible para director es Pete Docter, quien estuvo a cargo de la dirección de “Up” y la primera parte de [“Monsters Inc.”], además de trabajar como escritor para “WALL·E” y “Toy Story”.

Hay que tener ojo que esta es la segunda cinta a la que Pixar le haría secuela y, por lo mismo, significa un reto mucho más grande: volver a sorprendernos usando a los mismos personajes que ya conocemos. Yo confío muchísimo en todo ese equipo de animación y sé que no nos van a defraudar. Si, después de todo y como lo dije antes, Pixar es el rey innegable en cuanto a películas de animación se refiere.

Vía: /Films | Foto: Disneyimage

La preferida del público es, sin duda, “Up”. Y le hicieron justicia esta noche. Este es el primer premio para Pete Docer de la Academia, quien estuvo nominado anteriormente por “Toy Story”, por Mejor Guión Original.

“Up” es la historia de un hombre de 78 años que quiere cumplir los deseos que quizo realizar con su esposa. De esta manera, se encuentra con un mundo mágico cuando ve cumplidos sus sueños. El público está más que convencido que fue la elección adecuada.

Foto: Semana Cine

En la presente edición de los Oscars, las producciones animadas tienen una presencia especial. Es la novena ocasión que se considera la categoría Mejor Largometraje Animado, siendo la segunda vez en contar con cinco producciones nominadas —- algo que sólo ocurrió en 2002, año en el que “Sen to Chihiro no kamikakushi” se llevó la estatuilla —-. Ahora las cinco grandes animadas van desde animación tradicional en 2D hasta CGI, pasando por el stop motion. Una de ellas logró colocarse en la carrera del Oscar a la Mejor Película del año.

En las producciones nominadas a Mejor Largometraje Animado tenemos a: “Up”, producción de Disney/Pixar aclamada tanto por los críticos como por la audiencia; “Coraline”, película adaptada de la novela escrita por Neil Gaiman; “Fantastic Mr. Fox”, que significa la incursión de Wes Anderson al mundo de la animación; “The Secret of Kells”, una producción irlandesa que, a pesar de ser menos conocida, cuenta con una buen corrida en festivales y premios; por último, “The Princess and the Frog”, el retorno de Disney a los cuentos de princesas y finales felices.

Definitivamente “Up” es la gran favorita para llevarse el galardón en esta categoría. Bob Peterson y Pete Docter —- directores y co-guionistas —- nos presentan la conmovedora historia de Carl Fredricksen, un viudo que continua con la aventura de su amada esposa Ellie. Trata temas tan universales como lo son el amor, la separación, la vida y la muerte. Cuenta con uno de los mejores inicios en la historia del cine, siendo lo destacable más destacable.

“Up” logró cinco nominaciones al Oscar, incluyendo: Mejor Película, Mejor Score Original, Mejor Edición de Sonido y Mejor Guión Original. Seguramente ganará Mejor Largometraje Animado. También es la segunda película animada a ser considerada a Mejor Película y la primera, con “Avatar”, en ser una producción digital y en 3D.

“Coraline” es una producción de Focus Features y Laika Entertainment. Nos presenta a Coraline Jones, una niña inquieta que se acaba de mudar a un nuevo domicilio con sus padres, académicos ultra ocupados. La casa que habitan oculta un gran misterio detrás de una puerta que conecta a un universo paralelo, el Otro Mundo, con Otra Madre y Otro Padre que le prestan atención.

Es una historia fantástica con toques de terror. En el tono de “Sen to Chihiro…”, trata temas vinculados con la transición de niña a adolescente. Es hermosamente animada en stop motion 3D, contando con un arte y una estética bien cuidadas. Las texturas son simplemente deliciosas. Si no fuera por “Up”, “Coraline” merecería ganar el galardón —- es mi favorita aunque se que no ganará.

“Fantastic Mr. Fox”, animación con el humor característico de las obras de Wes Anderson. Basada en la novela infantil de Roald Dahl, cuenta las aventuras de Mr. Fox, un zorro que intenta proveer para su familia sin romper el juramento realizado a su esposa, no volver a robar. Anderson pone su sello: división de escenas, narrador, personajes bien delineados, música adecuada y los actores que prestan su voz.

Es una animación realizada con la mezcla de diversas técnicas, sobresaliendo el stop motion. Al igual que en “Coraline”, las texturas sobre salen, siendo estás más rusticas. La mayor parte del equipo que colaboró en esta película trabajó con Tim Burton en “Corpse Bride”. Otra candidata excepcional en esta categoría.

“The Secret of Kells” es una película realizada en animación 2D tradicional por Cartoon Saloon. Originaria de Irlanda, presenta la historia detrás del legendario Libro de Kells —- un manuscrito ilustrado por los monjes celtas en el año 800 —-. A lo largo de la animación acompañamos a Brendan, un niño de 12 años que es educado por su tío, en un viaje creativo por completar el libro sagrado.

A pesar de ser una producción menor, ha llegado a festivales tan importantes como la Berlinale 2009, en donde fue su premiere. También contendió en los Annie Awards —- premio entregado a lo mejor de la animación a nivel internacional —- en su categoría máxima a lado de sus similares nominadas al Oscar, además de “Cloudy with a Chance of Meatballs”.

Con “The Princess and the Frog”, Disney regresa a la animación en 2D —- realmente se extrañaba —- narrando la historia de Tiana, una chica originaria de la musical Nueva Orleans, y su lucha por cumplir la única meta que tiene en la vida, abrir el restaurante que tanto deseaba su padre. Un día, al besar a un sapo encantado, en lugar de regresarlo a la normalidad, ella se convierte en otro anfibio.

Es uno de los clásicos cuentos Disney que da una lección sobre los sueños, las metas que nos proponemos y la diferencia que existe con la ambición. Cabe señalar que es la primera ocasión que la protagonista es una princesa afroamericana. Para ser el regreso de Disney a este tipo de animación no está nada mal, más no se compara con sus producciones anteriores.

En conclusión, por sus diversos reconocimientos, la indiscutible ganadora de esta categoría va a ser “Up” —- lo podría apostar ya —-. Es una historia hermosa, realizada en CGI 3D y que cuenta con un bello mensaje. Ahora, si nos vamos por las características de la animación, creo que “Coraline” sería la indicada en ganar la categoría o tal vez “Fantastic Mr. Fox”, que también es una excelente contendiente. Todo se decidirá el próximo domingo 7 de marzo.

Fotos: aceshowbiz

El bueno de Wazowski y el pillastre de Sulley volverán a las andadas. Lo ha dicho el propio director de “Monstruos S.A.”, Pete Docter, que ayer confirmó que están trabajando en una segunda parte de la exitosa película de la pareja formada por las compañías Disney y Pixar. Además, parece que los responsables del proyecto se lo están tomando en serio, puesto que aseguran que ya tienen un par de ideas para el guión. La dirección volvería a ser cosa de Docter, en pleno momento de gloria con el éxito que está teniendo en la taquilla su último trabajo, “Up”.

Así que los fans de la animación estamos de enhorabuena, porque siempre es una buena noticia que se recupere a personajes tan buenos como Wazowski y Sulley. Su historia es la de dos asustadores profesionales de niños que un buen día se convierten en los protectores de una pequeña que se cuela en su fábrica de gritos. Ahora volverán a provocar carcajadas con sus aventuras. Una suerte para los más pequeños y quienes les llevan al cine. La verdad es que si los monstruos que imaginamos escondidos en el armario o bajo la cama fuesen tan simpáticos como estos, el negocio de los sustos estaría acabado.

La mala noticia es la supuesta fecha de estreno, ya que se especula con que el estreno podía no llegar hasta 2013. No hay que olvidar el trabajo que conlleva una película de animación y que Pixar ya tiene anunciados sus estrenos hasta dentro de dos años y “Monstruos S.A.” no estaba incluida. Así que, paciencia.

Vía: Monstruos S.A. tendrá segunda parte | Foto: Dibujos Disney