Durante la promoción de sus dos nuevas película — Shame y A Dangerous Method —, Michael Fassbender recibe como pregunta obligada el futuro de X-Men: First Class. La película dirigida por Matthew Vaughn representó un gran éxito entre los blockbusters de verano y, en específico, dentro de las películas de superhéroes. En esta primera entrega vimos la evolución de los personajes que ya conocemos, con especial énfasis a Erik Lenhnsherr, en su camino por convertirse en Magneto.

Para la secuela, Fassbender espera ver un poco más de su contraparte: la evolución de Charles Xavier.

Estoy realmente interesado en ver qué pasa con Charles, en la siguiente película, y ver cómo se convierte en Profesor X, porque acabamos de ver a Erik convertirse en Magneto, en la primera. Será interesante ver quien rasura la cabeza de Charles.

James McAvoy, el mismo Charles Xavier, está de acuerdo con esta idea. Así lo dio a conocer a sus fanáticos en un chat que se realizó vía io9. La última vez que vemos a Xavier, acaba de ser herido por su mejor amigo y, a consecuencia, queda paralizado de la cadera para abajo. Todos sabemos que el Profesor X está en silla de ruedas, pero de ser este joven arrogante (a momentos), a ser este hombre sabio, centrado y líder de los X-Men, todavía queda un buen rato por delante.

Se que con Charles le tienes que dar una historia interesante. No puede convertirse en el tipo que vimos en las primeras tres películas. Le acaban de suceder dos cosas importantes. Perdió a su mejor amigo, esencialmente, y ha quedado paralizado de la cintura para abajo. Resulta un gran golpe a su ego. Así que debe lidiar con eso.

No creo que podamos pasar por alto esto y seguir “sí, ahora estoy en silla de ruedas”, porque el Profesor X está en silla de ruedas. Tienes que lidiar con esto, no me importa si él es un superhéroe, tiene poderes mentales o no, acaba de perder una enorme parte de su vida física, a manos de alguien por quien se preocupaba, más que nadie. Así que debe lidiar con eso. Es parte de las ideas interesantes que hemos hablado con Matthew Vaughn; él está muy emocionado con ello, lo cual creo fantástico, pero no puedo profundizar en ello porque podría o no formar parte medular de la historia.

Como sabemos, Twentieth Century Fox ha contratado a Simon Kinberg para escribir la secuela de X-Men: First Class. Actualmente, el director Matthew Vaughn se encuentra en pláticas con el estudio, presentando ideas para continuar lo que será una trilogía; al menos eso es lo que asegura el contrato de McAvoy, quien tiene un acuerdo por tres películas. Lo que es seguro, según el actor, es que la película se realizará siempre y cuando la historia valga la pena.

¿Hay prisa para ver la secuela? Veamos el resultado de la primera entrega, la cual se realizó con un guión sólido, sin embargo, los puntos débiles del filme son más por falta de tiempo en post-producción. Ciertamente, se agradece cuando el filme se realiza a consciencia, sin importar el tiempo que esto tome. Así que, FOX, Vaugh, guionistas… Mejor tomen el tiempo que gusten para realizar secuela digna de X-Men First Class. ¿Están de acuerdo?

Foto: Aceshowbiz

Superior se centra en Simon, un niño que sufre esclerosis múltiple. Desde siempre adora a los superhéroes. De entre todos, su favorito, es Superior el protagonista de un cómic y de varias películas de Hollywood. Un día, un simio extraterrestre, se le aparece para informarle que se le ha concedido un deseo, un único deseo que se hará realidad. Simon no se lo piensa mucho y decide transformarse en su idolatrado Superior. Un héroe diferente que pone fin a la guerra en Oriente Medio, busca solucionar la hambruna en el mundo y salva a los inocentes de catástrofes naturales.

Matthew Vaughn parece tener predilección por la temática superheroica, después de llevar al cine la adaptación de Kick-Ass, cuya secuela parece cada vez más improbable, dirigió con relativo acierto X-Men: Primera Generación. Adaptar Superior a la gran pantalla le volvería a unir al guionista de cómics Mark Millar (Kick-Ass).

Siempre me ha gustado trabajar con Mark y su último proyecto emocionante superior es algo que estamos muy ansiosos de hacer

El prolífico Millar declaró:

Básicamente, el director Matthew Vaughn, que ya adaptó para el cine Kick-Ass, otra de mis obras, ha comprado los derechos cinematográficos de otro de mis cómics, Superior, el primer superhéroe con esclerosis múltiple. Vaughn me ha comentado que esta idea rondaba por su cabeza desde hace dieciocho meses, por eso se ha hecho efectiva la compra de los derechos

El cómic salió a la venta en octubre de 2010 bajo el sello de Icon Comics. Millar explica la razón que lo llevó a escribir sobre un héroe tan atípico:

Yo quería escribir acerca de un superhéroe con discapacidad y elegí la esclerosis porque es algo que padecía uno de mis amigos de la escuela. Soy muy consciente de la forma en la que una enfermedad puede afectar a una persona y las enormes dificultades que causa

Se sabe que la esencia de lo cinematográfico tiene que ver con el trabajo con los fragmentos y, para ser más específicos, con la particular disposición de los fragmentos dentro de una serie con el fin de darle una orientación, un sentido, de contar algo, básicamente. Dentro de esta especie de línea general de producción, podemos afirmar que ha habido a lo largo de la historia experimentos que buscaron resaltar este carácter fragmentario hasta hacerlo la misma esencia del relato — basta ver cualquier película de David Lynch y, retrospectivamente, más de una producción de los surrealistas en el mundo del cine —, pero en general el cine, en tanto producto de masas, ha aspirado por oculatr el carácter fragmentario y resaltar cierta unidad dentro de la historia que evitaría que cualquier espectador note que lo que creemos un relato parejo es en realidad el resultado de una serie de planos y cortes abruptos puestos de la manera más “armónica” posible.

Un filme como “X-Men: First Class” de Matthew Vaughn tiene que tener precisamente el comportamiento necesario como para que nadie note que estamos frente a una producción fragmentaria. Quiero decir: el relato debe ser parejo para que ningún espectador realice el proceso de reflexión necesario como para notar los cortes… Ni malo ni bueno, políticamente necesario o no, es un movimiento que no es propio de este tipo de cintas. Aquí, sin embargo, se produce rápidamente, y no por deseo de la cinta, si se quiere usar la expresión, sino por fallas dentro de la estructuración del relato que rápidamente vuelven a la película una serie de afortunados o desafortunados planos que se suceden uno después del otro.

Vamos de vuelta: la película cuenta la historia del primer grupo de X-Men y del comienzo de la amistad de dos figuras emblemáticas por estos días como lo son Charles Francis Xavier — interpretado por James McAvoy, quien le da al personaje una especie de comportamiento kinky — y Mex Eisenhardt, mejor conocido con el nombre de Magneto — personificado en este caso por Michael Fassbender —. En el medio, varios personajes retomados de la historieta que se ponen de un lado o del otro de la ecuación en cuanto analizamos el duro combate entre los mutantes puestos a luchar por un mundo de coexistencia pacífica o de defensa radical de su posición dentro de la sociedad, aquel viejo funcionamiento alegórico de la serie en sus comienzos en cuanto a defensa de los Civil Rights se refiere: se ha dicho, por un lado Martin Luther King Jr. y por el otro Malcolm-X. ¿El enemigo? Un aprovechador, un hombre que frente al conflicto aspira al poder personal, Sebastian Shaw, interpretado por el infatigable Kevin Bacon, quien formula una siniestra estrategia para aprovecharse del famoso conflicto de los misiles en Cuba. Shaw tiene un pasado con los nazis que lo vincula a la historia de Magneto, mientras que Xavier, por su parte, pasa de ser un universitario preocupado por las fiestas a un Profesor considerado hasta por la misma CIA.

La cinta tiene eso: planos excelentes, planos irregulares, momentos muy extraños — la entrada del Beast peludo al hangar, por ejemplo, o la ya famoso aparición de Magneto en una Villa Gesell argentina totalmente fuera de la realidad, con nieve donde debería hablar playa y sol, bah, no tanto, pero tampoco llega a los grados bajo cero — y momentos con cierto guiño a los más fanáticos — desde los dos chistes con el pelo de Xavier hasta las breves apariciones de Storm o el increíble cameo de Hugh Jackman como el mejor en lo que hace —, pero se nota que faltó un poco más de tiempo para poder engarzar todas esas escenas dentro de un todo que, en sí, aparece totalmente inexistente, como si todo fuera parte de una sumatoria de cosas realizada un poco a las apuradas antes de una cinta que, como todo buen producto mainstream, quiere ocultar las condiciones de producción las cuales quedan aquí reveladas no por necesidad de la obra, sino por impericia de la edición… La cinta es un mal resultado.

Los dos puntos que le pongo están motivados por mi fanatismo por la serie antes que por el resultado final. Además, estuve muy pendiente de la realización con el paso del tiempo, por lo que cada una de las salidas de imágenes y esas cosas me entusiasmaba bastante, pero el resultado final no estuvo a la altura de mis expectativas. Creo que Matthew Vaughn puede hacer algo mucho mejor, y me parece que no es tanto su responsabilidad como la del estudio, quien seguramente lo habrá presionado para llegar a alguna fecha imposible.

¿Podrá salvarse una de las franquicias más exitosas del mundo de las historietas luego de este pequeño mal paso? Creo que sí, esperemos tener novedades en breve. Leo sus opiniones al respecto, claro está.

Precisamente, por tratarse de una película del director de un filme que detesto, como “Kick-Ass”, un servidor acudió a la sala de cine con sus misiles cargados y apuntando directamente a su yugular, pero ya desde el primer plano de la película me vi obligado a mantener mi posición, para replegar todo mi arsenal a medida que avanzaba la acción.

El primer acierto de “X-Men: First Class” está en que la película comienza de la misma manera que lo hacia “X-Men”, en un campo de concentración en el que Erik Lehnsherr, posteriormente conocido como Magneto, hace uso de sus poderes de manipulación con el metal en el momento en que le separan de su madre. De hecho es la misma secuencia, claro está. Si tras esta secuencia se producía una amplia elipsis en “X-Men”, aquí continúa desde ahí para iniciar una narración en la que conoceremos todos los puntos necesarios para entender las relaciones de todos y cada uno de los personajes después de la elipsis de la primera película dirigida por Bryan Singer.

Así mismo, si en las dos películas de Bryan Singer subyace soterrada una metáfora que nos lleva a interpretar que los mutantes y sus poderes no responden más que a una realidad social en la que la diferencia está a la orden del día, ya sea por raza, religión o condición sexual, esta misma reivindicación es retomada en esta entrega de la serie. Precisamente, si en las primeras entregas la consigna era la unión del colectivo, de las minorías, de los que son diferentes, para reivindicar su posición, aquí el discurso se centra en la aceptación personal, para poder ser aceptado por los demás y poder decir con seguridad aquello de “proud to be mutant”.

Pero que tengan la necesidad de aceptarse a sí mismos y de luchar juntos contra aquellos que no quieren aceptarles en la sociedad, no quiere decir que todos estén dispuestos a luchar de la misma manera, y este es uno de los puntos más interesantes de la película, que hereda también de las de Bryan Singer, y es que si por un lado Charles Xavier (James McAvoy) prefiere militar desde un punto de vista pacífico, Magneto (Michael Fassbender) opta por la beligerancia, marcando una tendencia que también existe en la vida real en estos mismos colectivos. Mientras unos tratan de integrarse en la sociedad asimilando sus hábitos y costumbres, defienden los otros que la mejor manera de sobrevivir es marcando y realzando, precisamente, esas diferencias. También me parece que enriquece mucho el relato que algunos personajes comiencen estando en un lado, para pasar después al otro, otra característica que estaba en “X2”.

Personalmente me encanta (sí esto es muy subjetivo, sí, lo sé) que Kevin Bacon interprete al malo de la película, Sebastian Shaw, más que nada porque es un actor que detesto, con lo que mis sentimientos personales refuerzan mi antipatía hacia su personaje, así como regocijo cuando le llega el final. Me pasa un poco lo mismo con Emma Frost, que ya sin vestirla de pilingui me transmite suciedad, por lo que considero que encaja a la perfección con la psicología de su personaje. Nada que decir de Jason Flemyng como Azazel o de Álex González como Riptide, más que espero que si, finalmente, se realizan más entregas tenga la posibilidad de desarrollar sus respectivos personajes. El resto del reparto me parece perfectamente escogido, así como estupendamente interpretado, del primero al último, resaltando que, no sé si tanto por la riqueza de sus personajes, como por la capacidad de los actores que les representan, Michael Fassbender como Magneto está bastante por encima de James McAvoy como Charles Xavier.

Señalar y agradecer la presencia de tres actores con intervención mínima, pero que, desde mi punto de vista aportan unos guiños cinéfilos que, desde luego, comparto. Se trata primero de la aparición del inquietante Ray Wise, que fuera padre de Laura Palmer en “Twin Peaks”, como el secretario de estado; el magnífico Michael Ironside, que fuera uno de los miembros más beligerantes de la resistencia en la serie “V”, como el capitán de una de las fragatas que lanza sus misiles hacia los mutantes; y del menos conocido Rade Serbedzija, que probablemente sea incluido por haber participado en “Snatch”, aunque para un servidor siempre será el protagonista de “Before the Rain”, y que interpreta al general ruso que es manipulado por el equipo de Sebastian Shaw.

Entre algunas cualidades de la aproximación visual de la película, quisiera resaltar el homenaje explícito, no sólo a Stanley Kubrick por su película “Dr. Strangelove: or How a Learned to Stop Worrying and Love the Bomb”, sino más concretamente a su diseñador de producción: Ken Adams, artífice de la magnífica sala de operaciones en la que se desarrolla la mayor parte de la película de Kubrick, reproducida aquí al detalle, así como otros guiños y alusiones a los diseños que el propio Adams realizara para la serie de James Bond, particularmente las películas protagonizadas por Sean Connery que se desarrollan, precisamente, en la misma época en la que transcurre la acción de “X-Men: First Class”.

En este mismo sentido me parece muy conseguida la estética de los años sesenta a través, no sólo de los propios diseños que haya podido aportar Chris Seagers, sino sobre todo, gracias a la fotografía de John Mathieson, que tiene la habilidad de conseguir una textura visual que nos remonta, sin lugar a dudas, a los años sesenta encontrando un justo equilibrio entre el pop y el kitsch. Por último reivindicar que, por mucho que se hayan criticado algunos efectos especiales, desde mi punto de vista, son detalles sin importancia que no empañan, en absoluto, el concepto global de “X-Men: First Class”. Proud to be fan.

Lo malo de las precuelas es que ya se sabe cómo terminan, al menos a grandes rasgos. En el caso de “X-Men: First Class” además, gracias a la campaña publicitaria previa, también sabíamos cómo comenzaba. ¿Así que cuál es el incentivo de la cinta si ya conocemos el principio y el final? Conocer qué acontecimientos llevan de un punto al otro, y sobre todo si la narración merece la pena. Y he de decir que esta vez sí que lo merece.

En cuanto al inicio y al fin me refiero a la relación de Magneto y del Profesor X. Todos hemos conocido por la saga de Bryan Singer el respeto que ambos se tienen, unos personajes tan interesantes y con tantas posibilidades que acaparan lo más interesante que se dio en esas tres películas. Y, por supuesto, en esta no iba a ser menos. Ambos son el centro de atención, lo más interesante, dos entes que parecen destinados a desentenderse pese a la unión y amistad inicial. Eso es lo que realmente interesaba al espectador, lo que atraía de la película y lo que los guionistas han querido enfatizar a lo largo del metraje.

Desde los primeros minutos, tanto Erik Lehnsherr como Charles Xavier demuestran las enormes diferencias que les separan: mientras uno tenía que vivir la cruda realidad de los campos de concentración y cómo asesinaban a su madre ante sus ojos, el otro vivía en una enorme mansión de una adinerada, aunque desestructurada, familia británica. Los orígenes de sus personajes se remontan a su preadolescencia, escarbando en su pasado, en los años donde las personas son más influenciables y donde cualquier mínimo detalle puede dejar marca. Por ello desde el inicio, tanto Erik como Charles, se muestran como personajes tan diferentes, casi antagónicos.

Sin embargo se ven obligados a entenderse. Se encuentran dentro de un grupo minoritario, perseguido, y que sólo uniendo sus fuerzas podrán sobrevivir. Este es un trabajo interesante de los guionistas puesto que en todo momento esa relación entre los dos protagonistas está patente y puede conducir a cualquier cosa, o así sería si no conociéramos el final. Creo que este es el lastre que mella a la película y que hace el guión no sea tan redondo como plantea: el hecho de conocer previamente la conclusión. Pese a esto, la parte interesante se trata de concebir el punto exacto de la ruptura en la relación de Magneto y el Profesor X, algo que se consigue muy bien, tampoco de manera magistral, desarrollando la personalidad de los dos personajes a lo largo de todo el metraje.

Pero tampoco es todo bueno. En cuanto al trato del dúo protagonista, desgraciadamente no es equitativo: Erik siempre se encuentra a la sombra de Charles, como un aprendiz más dentro de su grupo de alumnos. No es hasta el final cuando resurge, cuando demuestra que verdaderamente es el personaje más importante de la película, el que sufre la evolución más compleja de todos los que vemos en la cinta. No quiero decir con esto que el guión trate mal al personaje de Magneto, puesto que le reserva un puesto capital dentro de la trama, pero sí que la infravalora en su relación con Charles Xavier y que no le coloca en su merecido sitio hasta el final.

Por lo tanto tenemos un guión muy bueno y sobre todo muy diferente a lo que podríamos esperar de este tipo de producciones, donde lo que se nos promete principalmente son más y más efectos visuales. Por el contrario, este es el apartado que más flaquea de la cinta, con algunos momentos bastante decepcionantes como ya comentó mi compañera Becky. Pese a esto, afortunadamente, no todo lo importante de la cinta son los efectos visuales, así que podemos quedar más que contentos.

En cuanto al reparto, tampoco hay mucho que destacar: James McAvoy parece que sólo sabe actuar de una manera, sea cual sea el personaje, mientras que Michael Fassbender hace pleno: el actor más interesante para el personaje más interesante. En cuanto al director, Matthew Vaughn, se limita a desarrollar lo que está escrito en el libreto y poco más, pero al menos nos deja con una película más que entretenida que sirve como gran precuela de una saga tan basta y compleja como son los X-Men. Por cierto, SPOILER, impagable el cameo de Hugh Wolverine Jackman.

Fotos: Marcianos & DeamonsMovies

Este fin de semana llegó a carteleras — a nivel internacional — “X-Men: First Class”, una de las películas más anticipadas de este verano cinéfilo. Antes de comenzar con la reseña, tengo una confesión que hacer: entré a la sala con una mala espina. ¿Por qué? Pese a que escribo en este blog y me la paso leyendo noticias sobre la industria, no podía creer que estaba a punto de ver “X-Men…”. ¿Es mi imaginación o la hicieron en un abrir y cerrar de ojos? Lamentablemente el factor «tiempo de producción» le hace una mala jugada a este reboot, que cuenta desde cero la historia de dos amigos que toman rumbos separados por su distinta ideología sobre la evolución genética del ser humano, la mutación, siendo los primeros en su clase.

“X-Men: First Class” está basada en el cómic clásico Uncanny X-Men (1963) y el contemporáneo X-Men: First Class (2007), con una historia desarrollada por Sheldon Turner (“Up in the Air”) y Bryan Singer — director de las primeras dos entregas de la saga anterior —. La película inicia con lo que alguna vez esperamos ver en “Magneto”, filme que nunca se llegó a realizar. Vemos a un Erik Lehnsherr niño en un campo de concentración nazi, donde por primera vez es obligado a demostrar sus habilidades, lo que la rifa genética le ha regalado. A partir de este instante Erik no sería el mismo. Por otro lado, en Inglaterra, conocemos a un niño de familia bien acomodada. Charles Xavier conoce a una chica con habilidades sorprendentes, la metamorfosis. Ambos serían líderes de un grupo de jóvenes mutantes, chicos que se sienten alienados de la sociedad por ser diferentes.

La trama principal se desarrolla en 1962, John F. Kennedy es presidente de los Estados Unidos de América y Unión Soviética se veía como una amenaza aquel país. Con este escenario político internacional se empata la trama de los mutantes, uniendo el universo real de la década de los sesenta con el universo Marvel. Desde esta perspectiva, la película es una joya auténtica. Mientras se cocina lentamente un conflicto nuclear guiado por Sebastian Shaw, Charles y Erik unen fuerzas para cumplir su objetivo personal: reclutar un grupo de jóvenes mutantes que aprendan a aceptar y controlar su mutación genética — se agradece el cameo de un mutante en particular —. Se plantean los temas de aceptación personal y la marginación por ser diferentes. En esta entrega en particular sobresale las referencias al nazismo gracias al personaje de Erik; la marca de aquella etapa en su vida le guía a la revancha y, posteriormente, a no confiar en ningún grupo gubernamental.

Se distingue el trabajo de la guionista Jane Goldman (“Kick-Ass”), quien colaboró con el dúo formado por Ashley Miller y Zack Stenz — responsables de “Thor” — en distintos tratamientos del libreto. De la película se rescatan líneas memorables, tanto por las referencias históricas como por los guiños al mismo universo Marvel. El diseño de arte y la ambientación de la década de los sesenta, en los distintos escenarios, resulta atinada. En algunos momentos resalta en la edición y en la música de algunas secuencias; un gran ejemplo, la preparación de los jóvenes mutantes — cortes de pantalla y transiciones muy al estilo Bond o “The Thomas Crown Affair” (Norman Jewison, 1968). Así como reconocemos el trabajo bien realizado, tenemos que destacar las deficiencias. Graves deficiencias en una película de este corte.

Sinceramente no sé si fue a propósito, no sé si les faltó tiempo de post-producción, algo pasó o simplemente es mi impresión; pareciera que no le dieron importancia a los efectos especiales. Con esto no me refiero a los efectos espectaculares, los bombardeos y secuencias cardiacas; para nada. Me hubiera gustado ver un croma bien hecho, tan sólo uno de todos los vemos en la película — para una producción de este nivel, esta clase de fallas me parece terrible —. En cuanto a la caracterización de los personajes, me hubiera gustado ver a una Mystique menos plasticosa, a una Emma Frost menos cristalizada y más diamantada, a un Beast más elaborado; parece que alguien tuvo problemas con el renderizado. Al menos se agradece que no la hayan convertido al formato 3D; no fue creada para ello y, créanme, no valdría la pena… para nada.

Entre las actuaciones destacan sus personajes principales. Michael Fassbender, a quien hemos visto anteriormente en “Inglourious Basterds”, se ayuda de un excelente desarrollo de personaje para entregarnos a Erik Lehnsherr. Fassbender logra un Magneto completo, mostrando la ira, el dolor, los deseos de venganza… una ola de sentimientos que no vimos antes con el Magneto de Ian McKellen — mismo personaje, diferente etapa —. En el caso de James McAvoy entrega a un Charles Xavier correcto; se nota el estudio realizado en preparación. La nominada al Oscar por su interpretación en “Winter’s Bone”, Jennifer Lawrence, a pesar de su nivel interpretativo, su Mystique se ve afectada por la lamentable caracterización — a la pobre no le hacen justicia —. Kevin Bacon cumple su trabajo con Sebastian Shaw, un buen villano. A January Jones parece que el personaje le queda chico; nos deben más de Emma Frost. Entre los jóvenes talentos, destaco a Nicholas Hoult como Beast — otro al que el “disfraz” no le hace justicia — y Zoë Kravitz como Angel — aunque sus escenas de acción no son las mejores, tiene la oportunidad de realizar una buena presentación.

“X-Men: First Class” no es una mala película, tampoco es excelente. Me siento decepcionada porque las últimas entregas de estos mutantes, en particular, han dejado mucho que desear a nivel técnico; si buscan efectos especiales más, como decirlo, orgánicos… mínimo tengan cuidado en un simple croma ¡por favor!. Puede que el tiempo se les haya venido encima — como dato para que se den una idea, todavía en junio 2010 se estaba detallando el reparto… cosas de la industria —, pero donde compañía productora manda, no gobierna director. Aún así la película envuelve, se disfruta… hasta que cae un poco hacia el final. Fanáticos de los cómics, la disfrutarán. Aquellos que buscan una mega-producción hollywoodense con grandes efectos especiales, le podrían dar una oportunidad. Otros exigentes (como es mi caso) en la calidad visual, de una vez les digo la van a sufrir un poco — mínimo, para la próxima, inviertan más en CGI —. Conclusión: no es un blockbuster común y corriente, tiene de donde desmenuzar.

Sí, noticias, noticias acerca del mundo de los superhéroes, mis muy queridos. En primer lugar, tenemos un nuevo tráiler correspondiente a la venidera “X-Men: First Class”, película de Matthew Vaughn que se estrenará en breve, en junio, para ser más específicos, y que supongo que a lo largo de los días vamos a tener más y más vídeos e imágenes con respecto a la cinta. Luego, una primera foto que da que hablar: ¡Por fin imágenes de “The Avengers”! Película que, claro está, por ahora es apenas una idea que tiene que ser filmada, pero que, claro está, levanta la atención de cualquier fanático mínimamente emocionado por lo que se viene.

Vamos con el tráiler: el último que vimos nos dejaba ver algunas escenas en donde aparecían el resto de los personajes invocados en esta precuela, desde Havok hasta Beast. En esta ocasión, ahondamos un poco más en el tema y ya tenemos varias escenas de Banshee usando sus más que interesantes poderes, volando por encima de Cuba durante la época de la famosa Crisis de los Misiles que casi sume al mundo en una nueva Guerra Mundial, en esta oportunidad, de circunstancias atómicas. Claro está, siguiendo la cronología de la historieta, el primer número de los X-Men apareció en 1963, por lo que en alguna medida estamos situados en un momento más que correcto en ese sentido, ya que la historia se centra en lo que sucede en 1962 —- aunque, claro está, ya en la primera historieta Xavier estaba sin pelo y despojado de la habilidad de usar sus piernas y Magneto era el enemigo jurado que todos conocemos, pero bueno, son detalles fuera de la historia de las películas —-. Muchas escenas de acción que nos dan muchísimas ganas de ver la cinta con todo lo que se merece o, mínimo, repasar las historietas.

Por el lado de la foto, vemos sillas, sí, sillas con una serie de nombres que nos emocionan: Iron Man, Captain America, Thor, Hulk… Los miembros fundadores del grupo —- faltan The Wasp y Ant-Man, sobra el Capi, pero bueno, otra vez, es la historia del mundo de las películas —- que muy pronto estarán encarnados por los correspondientes actores en un trabajo que encontrará su primer paso en el estreno de “Thor” (2011), ya sucedido en los territorios sajones y a acontecer en terruños locales —- en Argentina se estrena el 28 de abril, o sea, ¡hoy! —-.

Muchas novedades para Marvel, por lo que no podemos menos que sentirnos interpelados y contentos: ¡Ojala todas las semanas tengamos algo interesante para comentar acerca de todos estos proyectos!

Sí, ya sé: todos esperamos “X-Men: First Class”, eso de más está decirlo. Más allá de que muchos de los carteles que han aparecido nos han dejado un sabor un tanto extraño en la boca, creo que no podemos decir lo mismo acerca de los trailers, eso, al menos, es lo que podemos concluir luego de ver el segundo tráiler de una película que decir que se las trae es muy poco.

En esta oportunidad podemos ver la misma secuencia que recupera el pasado de los personajes y lo oponen a lo que luego sería una de las enemistades más grandes de la historia del cómic: Xavier antes de ser el Professor X, Lensherr antes de ser Magneto, todas estas cosas que nos ambientan en 1962, época en donde se dio el conflicto de los misiles en Cuba y creo que, por cómo viene la mano, es la mejor manera de colocar uno de los hechos más importantes dentro de la vida del Amo del Magnetismo: el hecho de haber hundido un submarino soviético y haber matado muchas personas en una situación que atrajo la mirada de la Justicia Internacional. Dentro del ámbito de la historieta, este hecho ameritó varios juicios al personaje, pero bueno, veremos qué es lo que sucede en la cinta.

Entre otras cosas, gran parte de los miembros del grupo en ese momento hacen algún desfile de sus poderes o alguna de esas poses magnánimas que nos dejan con la boca abierta, como Azazel haciendo de las suyas o Charles deslumbrándose por la belleza de Moira Mac Taggert, el gran amor de Xavier junto con Lilandra, la emperatriz del imperio Shi´ar.

Cosas van, cosas vienen, la conclusión es que cada vez falta menos para ver una nueva cinta de uno de los mejores grupos dentro de la historieta, por lo que tendremos que aguantar apenas dos meses más para ver el resultado final de la cuestión. Aquí les dejo el tráiler para enduzarles el gusto superheroico.

Ciertamente no podemos quejarnos de todos los carteles, imágenes y distintas declaraciones que nos han llegado desde que “X-Men: First Class” comenzó a andar. La productora está haciendo un buen trabajo de promoción, por lo menos en cuanto a cantidad ya que en calidad los resultados no son tan esperanzadores.

Esta vez le toca el turno al cartel internacional de la película, que nos llega vía Collider, y que vuelve a demostrar que no se están tomando tan en serio el proyecto como deberían, o al menos que no se están esforzando para convencernos de lo contrario. Fue una grata noticia conocer que James McAvoy y Michael Fassbender interpretarían a los jóvenes profesor Xavier y Magneto respectivamente, porque al menos desde la 20th Century Fox demostraban que querían dos actores con cierto nivel y reconocimiento para interpretar al dúo protagonista. De esto no hay queja.

Pero sí que han demostrado cierta desgana en la forma de promocionar la película hasta ahora. La verdad es que los carteles que hemos visto por ahora dejan mucho que desear, especialmente en lo que se refiere a los que aparecen los personajes. Y es un poco contradictorio, puesto que como vimos en el tráiler, la Fox demuestra que no ha escatimado en gastos y desde luego por falta de efectos especiales no será, aparte del ya mencionado tema del elenco protagonista.

El póster que os traemos esta vez, sinceramente, no creo que se encuentre a la altura de lo que pretenden que sea la cinta. Podemos ver a la mayoría de los personajes que aparecerá en la película con Xavier y Magneto en las primeras posiciones aunque Mística también ocupa un puesto predominante. ¿Querrá decir esto que tendrá un importancia mayor a la de otros mutantes? Desde luego en las cintas de Bryan Singer se la mostraba como la segunda villana más importante después de Magneto, por lo que es posible que esta vez también se adueñe de ese rol.

En cuanto a la película, ya queda menos para que llegue a los cines, concretamente el 3 de junio. Nadie duda de que será una de las películas del verano, puesto que esa fecha no ha sido elegida al azar, pero tendremos que esperar para comprobar si se encuentra a la altura de la famosa saga o es más similar a la calidad de los carteles que nos han mostrado por ahora.

Todas las semanas vamos a tener una nueva noticia de este película, eso hay que grabarlo en la cabeza, porque de aquí en más no faltará oportunidad para largar una nueva opinión, un nuevo comentario acerca de este mega tanque que se acerca con paso lento pero seguro al mes de junio, momento del estreno internacional. Hablamos de la película de Matthew Vaughn, “X-Men: First Class”, que ahora tiene una nueva serie de carteles y una imagen exclusiva de Havok, interpretado por Lucas Till.

Los carteles en cuestión no son tan geniales como los que habíamos visto en oportunidades anteriores, esto es, con mucho más “conceptuales” que “gráficos”, en la medida en que los anteriores representaban la misma idea pero con un logro fotográfico harto mayor que las siluetas que vemos a continuación, las cuales tampoco están tan bien logradas, a mi juicio: como planteo está bien, pero la realización deja mucho que desear.

Con respecto a la imagen de Havok, es interesante notar como todo está rodeado de fuego: a ver, la cosa es así, el hermano menor de Scott Summers, Alex, tiene una serie de poderes adquiridos no por una mutación, sino por la influencia del Living Monolith, quien le dió unas poderes que le permiten canalizar los rayos cósmicos del aire en disparos de plasma, energía… Espero que el fuego sea consecuencia de su disparo y no la huella de lo que efectivamente sale de sus manos, porque en tal caso estaremos en la posición de levantar la mano y decir “está bien, entiendo que aquí tenemos que simplificar el origen de los poderes, pero… ¿Fuego de las manos?”.

Falta bastante para poder ver la película, es más, falta un nuevo tráiler que nos suba todavía más las ganas de ver la cinta en cuestión, pero tantos adelantos ya nos da la sensación de que conocemos el proyecto desde que empieza hasta que termina sin estar oficialmente terminado… ¿Qué pasará cuando la película vea la luz? ¿Qué diremos luego de la manera en que el director ha retratado a personajes que llevan tanto tiempo cautivando nuestra atención? Bueno, sera cuestión de esperar, pero hasta ahora las opiniones por parte de nuestros lectores se encuentran notablemente divididas, y la mayoría se inclina por rechazar el proyecto… ¿Veremos una negativa general al momento del estreno? Solo el tiempo y la audiencia lo dirá, es apenas una cuestión de tiempo y, a mi juicio, de un poco de esperanza en esta adaptación.

Era de esperar que después de los Oscar tuviéramos noticias acerca de los proyectos más esperados de la temporada: sin lugar a dudas, uno de ellos es “X-Men: First Class”, cinta de Matthew Vaughn acerca de la primera formación del mítico grupo de super héroes de la historieta nacidos allá por 1963 con el objetivo de reflejar, dentro del universo de los personajes de los cómics, la compleja situación acerca de los Civil Rights tan discutidos en el momento y que tenían, por sobre todas las cosas, la cuestión de los afroamericanos puesta en primera plana, junto con otro tipo de situaciones de opresión por parte de una así llamada minoría, como pueden ser los movimientos feministas de la época o la clásica reivindicación de Bob Dylan acerca de la necesidad de sentirse jóven y rechazar el mundo de los viejos. ¿Cuáles son las noticias a celebrar? La aparición de dos nuevos carteles de la película, claro está.

Enfocadas en los dos personajes principales de la película, esto es, el mismísimo Charles Francis Xavier —- interpretado por James McAvoy —- y Erik Magnus Lensherr —- personificado por Michael Fassbender —-, o sea, el Professor X y Magneto antes de ser… Bueno, ellos, los líderes de los movimientos mutantes que pronto se revelarían como enemigos.

La idea de los carteles es clara: a partir del reflejo en el agua de cada uno de los amigos, pronto a devenir enemigos, adelantar la forma futura al mismo tiempo que sumar elementos importantes para la historia de cada uno: noten que el cartel de Erik tiene un alambra de púas que recuerda a los campos de concentración Nazis en donde Lensherr pierda a su familia y recibe el primer trato fatal que muchas sociedades tienen para lo que ellas mismas declaran como peligrosamente diferentes.

Si hay una escena de “X-Men” (2000), la primera película de la franquicia de Bryan Singer, es la inicial, en donde se nos muestra a Magneto de niño demostrando sus poderes en el terrible contexto en el que se vio sumergido durante la Segunda Guerra Mundial: una escena realmente impactante de esas que no se olvidan tan fácil. Esperemos que, dentro de una cinta mucho más enfocada a la acción que a cualquier otra cosa, podamos encontrar un fragmento tan elocuente como el reción citado como para entender que, detrás de estos super héroes, hay una fuerte recuperación de situaciones todavía aberrantes para la así llamada “humanidad”. Los carteles, en contraposición, despertaron esta breve meditación en quien les escribe: esperamos que la cinta consiga mucho más.

La clasificación de la historia de los superhéroes es algo más que complejo, pero sí podemos decir que existen una serie de momentos que están aceptados por la mayoría como efectivamente potables a la hora de realizar una clasificación coherente. Nadie puede dudar de que existe una Golden Age y una Silver Age: la primera corresponde a los tiempos de la Segunda Guerra Mundial, donde los héroes aparecían como figuras simbólicas que ayudaban a los ejercitos aliados contra la amenza Nazi… Estamos hablando de la década del ´40 y del ´50, como para establecer dos momentos preponderantes. Luego, aparece la Silver Age, ya metidos dentro de la década del ´60 y el nacimiento de una nueva editorial que cambiaría drásticamente las reglas del juego: la Marvel Comics, claro que sí, en donde por primera vez se le daría crédito a los realizadores por sus creaciones además de inventar conceptos tan importantes como el de recursividad —- los personajes se cruzan ya que trabajan en la misma ciudad —- o sencillamente ofrecer historias realmente increíbles, fuera de este mundo, con conceptos que aún vuelven a ser retomados una y otra vez. Con el espíritu de la Silver Age, pero retomando la Golden Age, Matthew Vaughn, director de “X-Men: First Class”, parece que se niega a abandonar el mundo de los superhéroes y ya está pensando en un venidero proyecto que trabajaría con esta primera época superheróica.

¿A qué nos referimos con época superheróica? La idea de Vaughn es presentar una historia en donde varios superhéroes viejos tengan que enfrentarse a toda una serie de líos que organizan sus herederos, sus nietos, los vengadores más jóvenes, digamos. Frente a esta situación, demostrarán sus pericia y experiencia, además de algún que otro dolor en la espalda, me imagino. Lo interesante del proyecto son los nombres que están circulando para protagonizar lo que hasta ahora no es otra cosa que una leve intención: Clint Eastwood, Jack Nicholson y Warren Beatty. Está bien, son nombres tirados al azar, pero no me digan que no los entusiasma.

Mientras todavía no se estreno su peli de los X-Men, Vaughn parece querer apostar por este proyecto en calidad de productor: todo esto sería muy raro, ya que en los tiempos de la Golden Age la ahora llamada Marvel era Timely y el único personaje que prosperó de esa época es el Capitan América, junto con Namor y, posiblemente, la primera Antorcha Humana… A lo que voy, Marvel no es precisamente muy recordad por su Golden Age, y Vaughn es un criado bajo la perspectiva de la Casa de las Ideas… ¿Qué quedará de todo esto?

Por fin tenemos un avance decente de una de las películas de superhéroes más esperadas de este año: “X-Men: First Class”. Esperadas sobre todo porque después de la saga que comenzó Bryan Singer, esta nueva película propone un nuevo punto de vista sobre el Profesor Xavier y compañía: mostrar su juventud y cómo eran antes de convertirse en los personajes tan famosos que nos mostró Singer.

Lo único que habíamos visto por ahora eran imágenes y más imágenes, por lo que ya tocaba el turno de que nos llegara un avance en vídeo. La 20th Century Fox no se ha hecho de rogar y nos ha lanzado el primer tráiler de la película, que estoy seguro de que a algunos gustará mientras que a otros les dejará un poco fríos. Reconozco que me encuentro entre los primeros. A ver qué os parece a vosotros.

Por lo que hemos podido ver, parece que la trama principal de la película será la relación entre Charles Xavier —James McAvoy— y Erik Lehnsherr, alis Magneto —Michael Fassbender—. Cómo comienza siendo amigos que intentan defender los derechos de los mutantes y evitar su marginación, pero que las distintas vías que tiene cada uno de ellos para conseguirlo les llevan a distanciarse, e incluso a convertirse en irreconciliables enemigos.

Además desde el principio es toda una declaración de intenciones porque deja claro qué personajes va a tratar, y sobre todo en qué época de sus vidas se va a centrar. Para ello recurre a imágenes de las películas de Singer, con Patrick Stewart como el Profesor Xavier e Ian McKellen como Magneto. Está claro que la historia estará enfocada en narrar como llegaron a ser lo que vimos en esas películas, y sobre todo su enemistad.

Aparte de ello se nos presentará a otros personajes de la obra original como son Mystique —Jennifer Lawrence— o Emma Frost —January Jones— entre muchos otros. Además, parece que Matthew Vaughn se ha tomado en serio la importancia del proyecto, sobre todo por los millones de fans que estarán esperando a verla y que la mirarán con lupa, y no nos regalará un bodrio semejante a “Stardust”.

En definitiva, un tráiler que invita al optimismo, que demuestra que la Fox no ha racaneado con el presupuesto y sobre todo que intentarán conseguir una película que guste y sobre todo que funcione bien en taquilla. Si es así, seguro que tendremos unas cuantas secuelas detrás, pero hasta el 3 de Junio no podremos comprobarlo de manera oficial.

Cada vez estamos más cerca de la fecha de estreno de “X-Men: First Class”, cada vez hay más cosas para decir acerca del proyecto, pero por sobre todo, cada vez hay más imágenes disponibles para poder ver en la red. Y en esas estamos cuando aparecen el póster y dos imágenes que no teníamos registradas de la venidera cinta.

Ya teníamos anotado, en lo que respecta a las imágenes, una fotografía inicial a muy baja resolución a la que le siguió una serie de escenas de la cinta que nos permitían ver a los personajes no sólo con mayor nitidez, sino ya dispuestos a dar el salto desde la gran pantalla y enfrentarse al primer villano que vean.

En lo que respecta a todos estos pequeños adelantos que estamos teniendo de la cinta de Matthew Vaughn, creo que hay que destacar el hecho de que nos encontramos frente a un proyecto de una probada calidad, en donde los actores seleccionados parecen ser, por el momento, los exactos y en donde también una de las mejores historias de superhéroes de la historia tiene una digna adaptación, cosa que, en las condiciones en las que se encuentra el mercado, es decir bastante.

La idea de la cinta, volver a la primera clase de los X-Men, o sea, retratar ese mundo de mediados de los sesenta en donde los que ahora son enemigos mortales no lo eran tanto, proviene de una idea de Bryan Singer, es más, la primera idea relacionada con un proyecto de los X que tuvo. Al respecto de la tarea de adaptación que Vaughn tiene ahora en sus manos, Singer comentó:

El más grande de los retos de esta cinta es introducir a la audiencia estos personajes en un tiempo diferente, personajes que la audiencia tiene como algo familiar pero ahora los vera siendo interpretados por otros actores mucho más jóvenes que los vistos en las otras películas, en una historia que tiene como marco temporal un momento diferente. Tenemos que establecer el universo, competir con la primera película de los X-Men, la cual salió en un momento en el que no era tan común adaptar historietas. Tenemos que poder colocar los personajes en la película y que la audiencia pueda conectarse con ellos: es la parte más difícil pero, al mismo tiempo, la más excitante del proyecto.

Una tarea complicada para ambos, sí, pero por el momento —- ojalá, por siempre —-, un desafía más que bien llevado. Les dejo una galería para que puedan disfrutar de estas imágenes.

Vía/Foto: Coming Soon

Parece que cuando salen una salen todas, casi como las cucarachas o las rachas de mala suerte —- un verso del que me percaté, pero lo dejo casi por una cuestión de elegancia —-. Y no, no estamos hablando de seres con complejas mutaciones corporales —- Beast, sí, pero tantos otros en la lista… Pienso en Masque, enemigo de los X-Men, un Morlock con la habilidad de deformar rostros y portar él mismo un rostro deforme —- o con muchísima suerte —- Longshot, quien no era estrictamente un mutante pero posee la habilidad de cambiar las probabilidades a su favor —-, sino de las imágenes de la venidera “X-Men: First Class”, que después de haber tenido el primer adelanto ahora cuenta con una serie de tres fotografías para el disfrute de la gran audiencia.

En ellas, podremos ver más de cerca a Magneto, interpretado por Michael Fassbender, y al Professor Charles Francis Xavier, interpretado por James McAvoy, además de contar con la primera aparición de Kevin Bacon haciendo del malo de la cinta, el genial Sebastian Shaw, Rey Negro del Círculo Interno del Hellfire Club.

Son muy interesantes los comentarios que aparecieron en el LA Times por parte del director, Matthew Vaughn, y del ya citado McAvoy. El primero habla con respecto a lo que es pasar del mundo indie al mainstream:

Nunca trabaje bajo tanta presión de tiempo. Lo bueno de estar en el mercado independiente es que nunca supe siquiera si iba a tener distribución. Estoy acostumbrado a terminar un filme y después cruzar los dedos para ver si a alguien le gusta. Esto es hacerlo totalmente diferente. Definitivamente tenemos una fecha de estreno y debemos llegar a ella.

McAvoy, por otro lado, habla de lo que es ponerse en los zapatos de un personaje interpretado por el mismísimo Patrick Stewart:

Esto es una precuela, no un reboot, así que soy el mismo personaje, sólo que más joven, y el reto para mí y para Michael Fassbender es mostrar a la misma persona en un momento diferente de su vida, mostrar a alguien antes de convertirse en el malo de la película, o en el santo. Charles Xavier no fue siempre un monje, esta suerte de persona desinteresada de sí misma, asexuada en la que termina convirtiéndose.

Los dos comentarios son muy interesantes. Por parte de Vaughn, es realmente un reto pasar a una producción mayor en donde se tienen que cumplir fechas límite demasiado ajustadas: esperemos que eso no afecte el producto final —- ahí es donde todo me molesta: hablamos de “producto” y no de “obra”, pero bueno, esto es un mercado con sus reglas —-. Por el lado de McAvoy, el reto del personaje y la distancia que plantea con lo que terminará siendo: muy interesante.

Les dejo la última imagen y la galería de fotos para que puedan disfrutar de estos pequeños adelantos de lo que se viene: Nuff Said!!!

Vía/Foto: Empire Online

Bueno, no estamos del todo seguros, aunque el hecho de que provenga de una página como Dayly Blam para luego ser levantado por otra página como Empire Online nos dan la pauta de que no se trata de cualquier cosa y de que esto corresponde a una novedad dentro del mundo de las películas y de las muchas, muchas adaptaciones que ha habido en el último tiempo de varias de nuestras colecciones de historieta favoritas. Y si en favoritas estamos, no tenemos que dudar ni un segundo a la hora de avisar que ya se encuentra online la primera imagen de la venidera “X-Men: First Class”.

Ahora, por ser la primera imagen no-oficial, debemos tener en cuenta una serie de elementos determinantes: no todo parece muy bien trabajado, las imágenes no son fieles al ciento porciento, no sabemos si puede haber modificaciones de último momento que lleven nuestras intenciones de haber visto por primera vez a los héroes en cuestión a la basura, etc. Sin embargo, el hecho de que haya repercutido en varias páginas web nos puede servir de indicio para confiar en lo que vemos y sentirnos efectivamente más tranquilos.

De izquierda a derecha, entonces, lo que vemos es lo siguiente: Michael Fassbender como Magneto, Rose Byrne como Moira MacTaggert, January Jones como Emma Frost, Jason Flemyng como Azazel, Nicholas Hoult como Beast, Lucas Till como Havok, Zoe Kravitz como Angel, Jennifer Lawrence como Mystique y James McAvoy como el Professor Charles Xavier. Una lista más que excitante a la hora de pensar lo que sera para la historia del cine el primer grupo de X-Men.

El enemigo esperado: el mítico Sebastian Shaw, interpretado por Kevin Bacon, quien seguramente urdirá entre las sombras un siniestro plan para luego apoderarse del grupo, aunque es claro que a la única persona a la que terminará convenciendo es a Emma Frost, quien seguro que va a realizar su viaje hacia el lado oscuro al relacionarse con el padre fundador del Círculo Interno el Hellfire Club, uno de los enemigos más contundentes de los X-Men dentro de la historieta. Si bien Emma Frost pasará luego a engrosar la lista de miembros de la Patrulla X —- todavía me sale por los poros las largas lecturas a las historias publicadas en español —-, tiene que sí o sí atreverse a su lado oscuro para conformar ese personaje tan interesante que conforma en la actualidad. Les dejo la imagen para que vayan viendo qué es lo que les parece: desde mi perspectiva, tenemos que esperar la imagen oficial como para poder dar una opinión un poco más certera.

Vía/Foto: Empire Online

Hacía mucho que no os traíamos noticias de la obra que está preparando Matthew Vaughn, “X-Men: First Class”. Ya os mantuvimos al corriente sobre las distintas contrataciones que actores y actrices que formarán parte del elenco de la película, algunas de ellas bastante interesante y de actores tan conocidos como James McAvoy o Kevin Bacon.

Recientemente hemos conocido la noticia de la sinópsis oficial de la cinta, gracias a una nota de prensa que ha facilitado 20th Century Fox, encargada de producir la película. Ya sabíamos que esta obra trataría el universo de los X-Men desde sus orígenes, centrándose sobre todo en la juventud del profesor Xavier y de Magneto, cómo se conocieron y las circunstancias que les llevaron a tener posturas tan distintas sobre los mutantes en la sociedad. Sin embargo, la Fox ha añadido nuevos datos:

“X-Men: First Class” ofrece el épico comienzo de la saga de los X-Men, y revela la historia secreta de una serie de sucesos de fama mundial. Antes de que los mutantes se revelaran al mundo, y antes de que Charles Xavier y Eric Lensherr adoptaran los nombres del Profesor X y Magneto, eran dos jóvenes que descubrían sus poderes por primera vez. No eran archienemigos, sino que al principio eran amigos íntimos, que trabajaban juntos con otros mutantes —algunos familiares, otros nuevos— para detener la mayor amenaza que el mundo haya conocido. En el proceso se abrió una brecha enorme entre ambos, que dio inicio a la guerra eterna entre la Hermandad de Magneto y los X-Men del Profesor X

Parece ser que ahora se ha puesto de moda, en las películas de superhéroes, mostrar sus orígenes y los momentos en los que eran menos inexpertos. Ya lo hizo Christopher Nolan con su “Batman Begins” y parece que lo hará Zack Snyder en su “Superman: Man of Steel”.

Como ya os comentamos, el rodaje está en marcha y por lo tanto el elenco está completamente cerrado. Entre los actores que encontraremos en esta nueva película del director de “Kick-Ass” se encuentran, además de los ya mencionados McAvoy —Profesor X— y Bacon —Sebastian Shaw—: Michael Fassbender —Magneto—, Alice Eve —Emma Frost—, Jennifer Lawrence —Mystique—, Nicholas Hoult —Beast—, Caleb Landry Jones —Banshee—, Lucas Till —Havok— y Edi Gathegi —Darwin— entre otros. El estreno está previsto para el 3 de Junio de 2011 en Estados Unidos.

Vía: ElSéptimoArte | Foto: Obivalderobi

El señor Matthew Vaughn está preparando un proyecto con un elenco bastante pesado, interesantes elecciones. Vaughn se ha caracterizado por tener cintas muy equilibradas en su reparto y esta ocasión, no será una excepción. Le hemos dado un seguimiento a esta cinta y ahora te traigo la noticia que Rose Byrne, Oliver Platt y Jason Flemyng se integran al elenco.

Así están las cosas: James McAvoy (Profesor X), Michael Fassbender (Magneto), Alice Eve (Emma Frost), Jennifer Lawrence (Mystique), Nicholas Hoult (Beast), Caleb Landry Jones (Banshee), Lucas Till (Havok), Edi Gathegi (Darwin). Rose Byrne interpretará a Moira MacTaggert —- se había mencionado que Rosemund Pike podría tomar este papel—- mientras que Jason Flemying será Azazel ¿Se acuerdan de Nightcrawler de X-Men 2? Pues si Mystique está en esta cinta junto con Azazel, tal vez veamos el origen de aquel personaje. Platt aún no tiene marcado que personaje será pero por su complexión.. ¿Será Jaggernaut?

Sin duda este proyecto me está generando mucha expectativa por que Vaughn ha hecho cosas muy interesantes y soy fan de su trabajo. Al parecer todo suena muy bien y el elenco me tiene muy conforme.

Vía: News In Film | Foto: Cine Premiere

Para los que no lo sepáis, Mark Millar es el autor del genial cómic en que se basa la última película de Matthew Vaugnh, la también divertidísima “Kick-ass”. Tanto el final del cómic como el de la peícula daban pie a una más que posible secuela, y ésta ya está en marcha.

Millar ha revelado gran parte de la trama de “Kick-ass 2: Balls to the wall” que será el título que presumiblemente tengan cómic y film. Atención a quién no haya visto la primera parte, pues hay bastantes SPOILERS:

“Red Mist será el gran villano de la secuela y querrá venganza. Es un chico que ha visto como toda su familia ha sido asesinada por Hit-Girl. Se recupera y desarrolla habilidades en el campo de las artes marciales. Aprende a cómo ser un mejor villano. Va a volver y desatar toda una venganza contra nuestro equipo, pero en realidad vuelve y se queda petrificado y tiene que gastarse un montón de dinero.

Se veía venir al final de la primera parte que la posible secuela estaría centrada en Red Mist, pero Millar también ha desvelado algunos de los nuevos personajes:

“No puede hacer nada así que contrata a una chica de Rusia que se incorpora a la historia y su plan es matar a Hit-Girl. Red Mist se convierte en un tipo de Charles Manson. Se mete en la red e influye en un montón de jóvenes villanos para que actúen frente a Kick-Ass y Hit-Girl.”

Me gusta la idea de que Red-Mist se haga con un montón de fans gracias a la red, tal y como en la primera parte lo hiciera Kick-Ass. Si había tanta gente dispuesta a imitar a un superhéroe, es lógico que hubiera también un gran número de seguidores para un super-villano. Esto desembocará según Millar en toda una batalla campal.

Al final todo acaba con una lucha brutal entre bandas al estilo ‘The Warriors’ en medio de Times Square con todos esos héroes y villanos con sus trajes, a la cabeza de unos Red Mist y a la de otros Hit-Girl.

El cómic nos llegará el próximo año, para la película habrá que esperar un poco más, ya que Vaughn se encuentra inmerso ahora mismo en la preparación de la que será su siguiente película: “X-Men: First Class”.

Vía: Europa Press

Entre los trazos de los storyboards y las negociaciones para completar el reparto, Matthew Vaughn se encuentra trabajando en la pre-producción de “X-Men: First Class”. Y a pesar de tener el tiempo casi encima, el cineasta se tomó tiempo libre para ir al cine. La opción obligada, la tan comentada “Inception” de su colega Christopher Nolan. Y lo que sería un agradable visionado, resultó en una pequeña alerta.

Según declaraciones realizadas a LA Times, Vaughn y la co-guionista Jane Goldman se encuentran reescribiendo el guión de “X-Men: First Class” ya que, según el director, contaba con escenas muy parecidas a las secuencias de los sueños de Nolan.

Vi “Inception”, la cual amé… pero se cayó el alma cuando vi que algunas de las ideas que teníamos estaban ahí. Así que lo dejábamos tal cuál, como si se tratara de una copia, o lo cambiábamos. Quitamos 12 páginas del guión y de storyboards.

Por un lado, que bueno que Matthew Vaughn tiene la oportunidad de dar un tratamiento más al guión; sea por su parecido o no con la producción de Chris Nolan. Pero… también existe la posibilidad de que se trate de pura publicidad para “…First Class”, ¿no lo creen? Y, como ésta, esperemos la lluvia de producciones que dirán algo parecido.

Si todo sale bien, los mutantes inician el rodaje este mes.

Vía: /Film | Foto: Películas y Movies

Con todo el revuelo que están armando con “The Avengers” y si hay una película Marvel que no deja de generar información semana tras semana, esa es “X-Men: First Class”. Ya tenemos al malo, a los nuevos personajes y contínuos fichajes de actores y actrices.

Pues la última incorporación para la película de Matthew Vaughn es un viejo conocido de los fans de “The Twilight Saga”: Edi Gathegi, el vampiro malo de las rastas. Gathegi interpretará a Darwin, el primer mutante multiracial, mitad negro, mitad latino, y que es capaz de adaptarse al entorno para sobrevivir, mutando cualquier parte de su cuerpo.

Un buen casting se está cerrando para una película de la que esperaba poco, pero que tras ver “Kick-Ass” y tras conocer su reparto me están entrando ganas. Repasemos los fichajes hasta la fecha:

• James McAvoy será el Profesor Charles Xavier.
• Nicholas Hoult se rumoréa como el Dr. Henry Philip “Hank” McCoy, osea, La Bestia.
• Michael Fassbender está confirmado como el joven Magneto.
• Alice Eve podría dar vida a Emma Frost.
• Caleb Landry Jones interpretará a Banshee.
• Aaron Johnson será Cyclops.
• Lucas Till es Havok.
• Kevin Bacon será el villano de turno, muy probablemente Sebastian Shaw.
• Jennifer Lawrence será Mystique.
• Y ahora Edi Gathegi será Darwin.

Vía: Deadline | Foto:/Film

Ya teníamos desde hace bastante tiempo confirmados los papeles de Magneto —- Michael Fassbender —- y el Prof. Charles Xavier —- James McAvoy —- para la venidera película de la franquicia “X”: hablamos de “X-Men: First Class”. Luego, supimos que la más que excitante Alice Eve se sumó al cast como Emma Frost, por lo cual empezamos a llenar los casilleros vacíos de los personajes emblemáticos de los alumnos de la escuela de Xavier —- bueno, Frost era enemiga, pero la idea se entiende —-. Bueno, las últimas noticias ya nos van completando casi todos los casilleros que nos quedaban ausentes: ya están confirmados y con actor elegido los personajes de Beast, Banshee y Havok para la venidera producción que promete renovar una franquicia que parecía estar alcanzando su fin.

¿Quiénes interpretarán a estos personajes? el papel de Beast será interpretado por Nicholas Hoult, mejor conocido por sus papeles en “A Single Man” (2009) y “About a Boy” (2002). Si bien no se específico si será un Beast lleno del pelaje azul, consideremos que es bastante probable que lo tengamos con una piel de homo sapiens regular si es que queremos ajustarnos un poco más a la idea de los primeros números de los X-Men.

Caleb Landry Jones, no tan conocido aún en el ambiente, hará las veces de Banshee, el mutante irlandés con la capcidad de emitir gritos sónicos por su boca, quien en los primeros números era un enemigo del grupo de mutantes, para después pasar a convertirse en aliado y terminar como parte fija del grupo de súper héroes.

El último personaje en sumarse a la lista es el hermano de Scott Summers, el mismísimo Alex Summers, mejor conocido con el alias de Havok. Este héroe en cuestión apareció mucho después en la historieta como un homo sapiens que, víctima de las mutaciones originadas por el Living Monolith, adquiere sus poderes “mutantes”, consistentes en emitir rayos de plasma por las manos. Este personaje sería interpretado por Lucas Till, quien hizo del novio de Miley Cyrus en “Hannah Montana: The Movie” (2009).

Con respecto a los otros mutantes imprescindibles para una “First Class” de este tipo —- si recordamos los comentarios que hemos hecho acerca de qué es lo que se adaptará y que no de la idea original del grupo —-, Cyclops aún no tiene a un actor confirmado que s eencargue de encarnarlo, aunque se ha rumoreado que podría llegar a ser Aaron Johnson, protagonista de “Kick-Ass” (2010).

Rumores, muchos rumores: pronta a filmarse en Londres, la película sigue siendo esperada por miles de fanáticos —- me incluyo —- que quieren ver qué pasa con la historia de sus héroes en la gran pantalla.

Vía: Hit Fix | Foto: Comic Book Movie

Es oficial: la niña linda de “She’s Out of My League”, Alice Eve, aterrizó en el papel de Emma Frost en “X-Men: First Class” de Matthew Vaughn. El rol se había rumoreado iría para Rosamund Pike, una de las mujeres Bond, quien había audicionado para el papel, pero después se la vio audicionando también para la científica Moira MacTaggert. Aparentemente ese último informe es aún viable.

En los comics, Emma Frost es la malvada mutante telépata The White Queen, una de las fundadoras de The Hellfire Club. Luego se convertirá, por lo que en las nuevas encarnaciones la vemos transformarse en una buena X-Men. Algo bastante típico de los comics: los buenos se transforman en malos, los malos en buenos, etc. etc.

La película está programada para 2011 y será una precuela a la saga de “X-Men”. En ella se explorarán los orígenes del Professor X y de Magneto; cómo se conocen se hacen amigos y eventualmente se enemistan. Dentro de todas esta complicaciones, tendremos a una diosa como Alice Eve dentro del disfraz de The White Queen, que no dudo le quedará de las mil maravillas.

Foto: Comic Book Movie

¿Tiene una película que ser, estrictamente, “real”? ¿Qué es ser “real”, que algo sea “real” o “veraz” o “verosímil” —- terminos que parecerían ir de la mano, pero que abrigan diferencias específicas a tener en cuenta cada uno de ellos —- ya no solamente en cine, sino en cualquier producción simbólica, en cualquier producción artística? Es que hay un argumento constante a la hora de hablar de una película que no nos gustó, y es el clásico “no me pareció realista”, lo cual supone que casi todo lo que puede llegar a presentarse en la pantalla tiene que mantener, en un punto específico, una fuerte conexión con lo que se considera “real” en una determinada época para decir que algo estuvo bien o mal hecho. “Kick-Ass”, la reciente adaptación de la historieta de Mark Millar y John Romita Jr., filme dirigido por Matthew Vaughn, nos enfrenta al hecho de que lo verosímil en el cine dificilmente tenga que ver con lo real, o inclusive, con la codificación particular que lo verosímil tiene en un determinado momento.

¿Qué quiero decir con todo esto? Distingamos la terminología invocada. En primer lugar, y me vuelvo un poco lacaniano, lo “real” en sí es inaccesible, imposible de encontrar: como dice el psicoanalista francés, por inaccesible, lo real necesita de la mediación simbólica para poder ser conceptualizado, invocado, para poder ser efectivamente pensado.

Lo “veraz” es un término que podría muy bien formar parte del léxico judicial: un “testimonio veraz” es aquel que, desde la perspectiva de los participantes del proceso judicial, no incurre en lo falso, es auténtico en la medida en que se ajusta al discurso registrado de un hecho delictivo —- el hecho en sí, lo “real”, no puede ser presentado desnudo, siempre tiene que estar atravesado, “vestido”, por diferentes declaraciones —-. Lo “verosímil”, termino un poco más apropiado a un discurso ajeno al campo de lo judicial, aunque, claro está, no totalmente, es aquel tipo de discurso artístico, si se quiere, que no se distingue nítidamente de un discurso preocupado o cercano a los hechos —- podríamos decir, a riesgo de exagerar los términos: un discurso de lo cotidiano, un discurso de lo práctico, un discurso descriptivo tanto de una acción como de una cosa, etc. —-.

Creo que ahí está uno de los grandes temas de “Kick-Ass”, tanto de la historieta como de la película: la relación entre una producción simbólica y su ajuste con lo que en una determinada época se considera como el discurso de lo real —- sabiendo, en primera instancia, que lo real en sí es inaccesible —-. El trabajo de Millar y Romita Jr. siempre apuntó para ese lado: la historia de 8 entregas sacada por Marvel Icon vuelve una y otra vez sobre el problema de ser un superhéroe en la vida real, el peligro que lo real implica siempre: parafraseo a Jacques Lacan, pero en lo real siempre está la muerte, y Kick-Ass parece estar siempre a punto de morir luego de sus respectivas incursiones al terruño de lo real. Por eso el personaje alado que abre la película es un armenio loco: retengamos lo segundo, no tanto lo primero, está “loco” porque mezcla los registros, porque quiere llevar al plano de lo real lo que sólo puede darse en el campo de lo imaginario y de lo simbólico.

Además, no olvidemos la particular intervención de esta narración en el campo de las historietas: “Kick-Ass” pretende ser un meta-discurso sobre las historietas, en la medida en que se encarga de retratar las codificaciones de un género por llevarlas al alucinado extremo de la aplicación en lo real, o sea, es una parodia de las historietas, tal como el Quijote era una parodia del género de Caballería medieval por hacer que su protagonista se creyera estar sumergido en el mundo de sus personajes predilectos, casi lo mismo que pasa con Dave, tal el nombre del protagonista de la citada historieta y película. Con esto no estoy elevando el trabajo de Millar y Romita Jr. o de Vaughn a la altura de un clásico de la Literatura Universal ni mucho menos, sólo estoy destacando que lo que hacen es recurrir a un procedimiento típico de cualquer narración, que es parodiar un género a partir de esta mezcla de registros, algo así como demostrar por el absurdo.

Lo que en la película no resulta tan coherente como en la historieta es precisamente esta funcionamiento paródico de la narración: si bien conserva muchos elementos centrales, hay otros que los deja olvidados y los reemplaza con elementos propios de la codificación del cine norteamericano que suele postularse como “historia con final feliz”: las dos grandes omisiones o reemplazos, a mi juicio, tienen que ver con la resolución del conflicto amoroso del protagonista —- hay mucho distancia entre lo que plantea la historieta y lo que se ve en la película —- y con la historia particular de Big Daddy, la cual cobra muchísimo más sentido y tiene mucha más fuerza en la historieta. Pero claro, no dejemos de destacar que la intención de los historietistas mismos es presentar una aventura que no ahorre en violencia extrema, pero ya como parte de una codificación particular: sería lo mismo que le podríamos criticar a “Preacher”, del amigo de Millar Garth Ennis, en donde una de las propuestas efectivas era sencillamente contar una buena historia con muchas dosis de violencia para que el lector la pase bien: podemos criticar estas pretenciones desde diversos ángulos posibles, pero la violencia sigue siendo un recurso, no el meollo de la historia, y hay que distinguir bien cuando un recurso se convierte en el centro del trabajo y cuando está a disposición de una narración… Recurrir a una estrategia que termina dominando una determinada producción suele ser a veces un error de un neófito en cualquier práctica cultural o, a veces, algo que no nos deja ver que no se está contando estrictamente nada —- a mi juicio, “Irreversible” (2002) es un buen ejemplo de una película en donde el procedimiento se come a la historia —-.

En definitiva, no coincido con la opinión de Luis con respecto al resultado final de la película: no digo que no sea un producto que apunte al entretenimiento, y estoy más cerca aquí de la opinión de Alberto: en tanto producto de entretenimiento logra empujar el límite un poco más allá de lo usual… Lo que no me parece acertado de este trabajo son estas sustituciones casi diría obligatorias para achicar el impacto paródico del filme, impacto que, muchas veces, suele preocupar a las productoras a la hora de dar vía libre a un proyecto determinado. Por eso, mis muy queridos, recomiendo fervientemente la historieta, como mínimo, para comparar y distinguir estas dos producciones y ver con cuál nos quedamos.

Foto: Stuff We Like

Es oficial. Después de varios rumores y la respectiva oferta, Michael Fassbender se une al reparto de “X-Men: First Class”. El actor que formó parte de los “Inglorious Basterds” interpretará a un gran personaje del universo X-Men, a Erik Lehnsherr conocido como Magneto —- versión joven —-. Al igual que James McAvoy —- quien interpretará Charles Xavier —-, Fassbender tendrá que apropiarse del papel para sobresalir ante el trabajo previo de Ian McKellen.

Recordemos que “X-Men: First Class”, como el título lo sugiere, explora el inicio de la saga mutante, mostrándonos como dos amigos —- Xavier y Lehnsherr —- descubren que son diferentes a los demás, que poseen poderes. Con el tiempo adoptan los nombres de Profesor X y Magneto, formando cada uno una hermandad. No sé sabe si Fox matendrá el mismo background para el villano, siendo que en las pasadas producciones Magneto era un sobreviviente de la Segunda Guerra Mundial.

Por ahora, Fassbender es el segundo fichaje oficial en el reparto. Todavía queda por confirmar la participación de Rosamund Pike (“An Education”), Benjamin Walker (“The War Boys”), Aaron Johnson (“Kick-Ass”) y Amber Heard (“Zombieland”), más los que se agreguen. La producción deberá estar lista para rodar en Agosto bajo la dirección de Matthew Vaughn.

Vía: The Playlist | Foto: Starpulse