Superior se centra en Simon, un niño que sufre esclerosis múltiple. Desde siempre adora a los superhéroes. De entre todos, su favorito, es Superior el protagonista de un cómic y de varias películas de Hollywood. Un día, un simio extraterrestre, se le aparece para informarle que se le ha concedido un deseo, un único deseo que se hará realidad. Simon no se lo piensa mucho y decide transformarse en su idolatrado Superior. Un héroe diferente que pone fin a la guerra en Oriente Medio, busca solucionar la hambruna en el mundo y salva a los inocentes de catástrofes naturales.

Matthew Vaughn parece tener predilección por la temática superheroica, después de llevar al cine la adaptación de Kick-Ass, cuya secuela parece cada vez más improbable, dirigió con relativo acierto X-Men: Primera Generación. Adaptar Superior a la gran pantalla le volvería a unir al guionista de cómics Mark Millar (Kick-Ass).

Siempre me ha gustado trabajar con Mark y su último proyecto emocionante superior es algo que estamos muy ansiosos de hacer

El prolífico Millar declaró:

Básicamente, el director Matthew Vaughn, que ya adaptó para el cine Kick-Ass, otra de mis obras, ha comprado los derechos cinematográficos de otro de mis cómics, Superior, el primer superhéroe con esclerosis múltiple. Vaughn me ha comentado que esta idea rondaba por su cabeza desde hace dieciocho meses, por eso se ha hecho efectiva la compra de los derechos

El cómic salió a la venta en octubre de 2010 bajo el sello de Icon Comics. Millar explica la razón que lo llevó a escribir sobre un héroe tan atípico:

Yo quería escribir acerca de un superhéroe con discapacidad y elegí la esclerosis porque es algo que padecía uno de mis amigos de la escuela. Soy muy consciente de la forma en la que una enfermedad puede afectar a una persona y las enormes dificultades que causa

Después de que sus cómics “Wanted” y “Kick-ass” fueran trasladados a la gran pantalla, Mark Millar ha debido pensar que si él fue capaz de crear esas historias, también sería capaz de dirigirlas en el cine. Así que ni corto ni perezoso ha cambiado los làpices por el visor de director y se ha lanzado a dirigir “Miracle Park”.

El mismo autor define “Miracle Park” como «un cruce entre “Trainspotting” y “X-Men”». Millar también hace referencias a películas como “Paranormal Activity” o “Cloverfield” ya que, según él, se tratará de una película de bajo presupuesto, rodada cámara en mano. La trama estará situada en la Escocia actual y versará sobre un grupo de activistas pro-derechos de los animales, que irrumpen en un laboratorio secreto propiedad de los EE.UU.

Aunque el arranque de la trama pueda sonar a “28 Days Later”, la verdad es que las comparaciones con otras películas y la adaptación del estilo documental a un film de superhéroes ha despertado mi curiosidad. Habrá que esperar hasta Enero, que es cuando Millar tiene pensado lanzar un primer teaser de su film, el cual se encuentra rodando ahora mismo y no terminará hasta Octubre. Os dejo con algunas fotos del rodaje.

Vía y Fotos: IGN

Aunque todo es un gran rumor, lo cierto es que todos los medios salieron a anunciar esta noticia con bombos y platillos porque sin dudas, Brad Pitt y Johnny Depp es la dupla más cara y deseada por cualquier director o guionista. Pues bien, al parecer Mark Millar — famoso creador de cómics —- habría dicho en una entrevista radial que el director que llevará al cine su obra “Némesis”: Tony Scott, le habría preguntado a quienes quería de protagonistas de la historia y él —- ni lento ni perezoso—- tiró los nombres de estos dos actores más requeridos de la industria.

Estos comentarios salieron a la luz, cuando Millar estaba siendo entrevistado en una radio de la BBC por la noticia de que “Kick-Ass 2: Balls to the Wall” —-otra obra suya—- había comenzado su producción para estrenarse en el 2012.

Entre sus dichos, Scott le habría informado que el presupuesto para la realización de “Némesis” era de 150 millones de dólares y que acto seguido, le preguntó a quiénes quería de protagonistas. Según el autor del cómic, el director dijo que iba a llamar a ambos actores para sumarlos al proyecto.

Nuestro compañero Fernando, hace menos de un mes, había informado sobre la novedad de que el cómic iba a adaptarse para cine y que el director elegido era Tony Scott —- “Deja Vu”, “Spy Game” y “The Last Boy Scout“—-. Por otro lado, la 20th Century Fox ya adquirió los derechos de la obra, ahora solo queda seleccionar a los actores.

Brad Pitt ha trabajado anteriormente con Scott en “True Romance”, “Spy Game” y “The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford”. Mientras que para Depp sería la primera participación en un proyecto del director. Pero lo más destacado de todo es que los actores nunca trabajaron juntos en un mega proyecto como sería “Némesis”. Han compartido una sólo escena en 21 Jump Street, una serie de polícias adolescentes de la década del 80 en la que Depp era protagonista.

A mí me resulta tentador tenerlos a ambos dentro de un mismo filme. Habrá que esperar más novedades, aunque siendo realista no sé si es el mejor momento para que ambos hagan algo en conjunto, luego de los comentarios de inseguridad y celos que se generaron con el filme “The Tourist” en el que Depp y Angelina Jolie —- mujer de Brad Pitt —- protagonizaron. En fin, si son capaces de resolver estas cuestiones, bienvenidos a deslumbrarnos a nosotros: ¡los cinéfilos!

Vía: Bleending Cool Foto: DiarioC

Ya sabíamos que “Nemesis”, una historieta creada por uno de los autores de cómics que está en la boca de todos en este último tiempo, Mark Millar, iba a tener su adaptación a la gran pantalla. Y si bien los nombres que habían circulado en un primer momento parecían más que tentadores —- Sam Raimi, Guy Ritchie —-, el ganador de la contienda es nada más ni nada menos que Tony Scott, director que ha realizado filmes como “The Last Boy Scout” (1991) y “Spy Game” (2001).

Tenemos noticias de Scott, entonces, por partida doble, ya que una de sus nuevas colaboraciones con Denzel Washington, “Unstoppable”, ya cuenta con su tráiler circulando.

“Nemesis” cuenta la historia de una suerte de maga-villano obsesionado con asesinar a un policía, el inspector Blake Morrow. Claro que cuenta con mucho dinero y demsiadas estrategias aprendidas con el paso del tiempo para llevar a cabo un plan maléfico que no contempla recursos éticos o morales de ningún tipo: la frase para publicitar la serie, en su momento, fue “¿Qué pasaría si Batman fuera el Joker?”.

Millar ha sacado esta serie con el apoyo editorial de la Marvel dentro de su sello Icon, en el cual se encuentran los proyectos de diferentes autores cuyos derechos y responsabilidad no son conservados por la gran marca, sino por el particular en cuestión. En el mismo sello, Millar editá nada más ni nada menos que “Kick-Ass” (2010).

Entusiasmado por la noticia, el propio guionista publico en su sitio las siguientes declaraciones:

“Steve McNiven —- co-creador de la serie—- está muy entusiasmado (…) Lo siguiente es hacer el guión, y el escritor que contrataron es el responsable de una de mis cinco películas favoritas de todos los tiempos. El actor que va a filmar el proyecto como protagonista les va a volar la cabeza”

Con declaraciones tan entusiastas como estas, es bastante difícil no sentirse contagiado: demos un poquito por sentado que el trabajo final sera más que espectacular.

Vía: Digital Spy | Foto: Sigue al conejo blanco

Para los que no lo sepáis, Mark Millar es el autor del genial cómic en que se basa la última película de Matthew Vaugnh, la también divertidísima “Kick-ass”. Tanto el final del cómic como el de la peícula daban pie a una más que posible secuela, y ésta ya está en marcha.

Millar ha revelado gran parte de la trama de “Kick-ass 2: Balls to the wall” que será el título que presumiblemente tengan cómic y film. Atención a quién no haya visto la primera parte, pues hay bastantes SPOILERS:

“Red Mist será el gran villano de la secuela y querrá venganza. Es un chico que ha visto como toda su familia ha sido asesinada por Hit-Girl. Se recupera y desarrolla habilidades en el campo de las artes marciales. Aprende a cómo ser un mejor villano. Va a volver y desatar toda una venganza contra nuestro equipo, pero en realidad vuelve y se queda petrificado y tiene que gastarse un montón de dinero.

Se veía venir al final de la primera parte que la posible secuela estaría centrada en Red Mist, pero Millar también ha desvelado algunos de los nuevos personajes:

“No puede hacer nada así que contrata a una chica de Rusia que se incorpora a la historia y su plan es matar a Hit-Girl. Red Mist se convierte en un tipo de Charles Manson. Se mete en la red e influye en un montón de jóvenes villanos para que actúen frente a Kick-Ass y Hit-Girl.”

Me gusta la idea de que Red-Mist se haga con un montón de fans gracias a la red, tal y como en la primera parte lo hiciera Kick-Ass. Si había tanta gente dispuesta a imitar a un superhéroe, es lógico que hubiera también un gran número de seguidores para un super-villano. Esto desembocará según Millar en toda una batalla campal.

Al final todo acaba con una lucha brutal entre bandas al estilo ‘The Warriors’ en medio de Times Square con todos esos héroes y villanos con sus trajes, a la cabeza de unos Red Mist y a la de otros Hit-Girl.

El cómic nos llegará el próximo año, para la película habrá que esperar un poco más, ya que Vaughn se encuentra inmerso ahora mismo en la preparación de la que será su siguiente película: “X-Men: First Class”.

Vía: Europa Press

¿Tiene una película que ser, estrictamente, “real”? ¿Qué es ser “real”, que algo sea “real” o “veraz” o “verosímil” —- terminos que parecerían ir de la mano, pero que abrigan diferencias específicas a tener en cuenta cada uno de ellos —- ya no solamente en cine, sino en cualquier producción simbólica, en cualquier producción artística? Es que hay un argumento constante a la hora de hablar de una película que no nos gustó, y es el clásico “no me pareció realista”, lo cual supone que casi todo lo que puede llegar a presentarse en la pantalla tiene que mantener, en un punto específico, una fuerte conexión con lo que se considera “real” en una determinada época para decir que algo estuvo bien o mal hecho. “Kick-Ass”, la reciente adaptación de la historieta de Mark Millar y John Romita Jr., filme dirigido por Matthew Vaughn, nos enfrenta al hecho de que lo verosímil en el cine dificilmente tenga que ver con lo real, o inclusive, con la codificación particular que lo verosímil tiene en un determinado momento.

¿Qué quiero decir con todo esto? Distingamos la terminología invocada. En primer lugar, y me vuelvo un poco lacaniano, lo “real” en sí es inaccesible, imposible de encontrar: como dice el psicoanalista francés, por inaccesible, lo real necesita de la mediación simbólica para poder ser conceptualizado, invocado, para poder ser efectivamente pensado.

Lo “veraz” es un término que podría muy bien formar parte del léxico judicial: un “testimonio veraz” es aquel que, desde la perspectiva de los participantes del proceso judicial, no incurre en lo falso, es auténtico en la medida en que se ajusta al discurso registrado de un hecho delictivo —- el hecho en sí, lo “real”, no puede ser presentado desnudo, siempre tiene que estar atravesado, “vestido”, por diferentes declaraciones —-. Lo “verosímil”, termino un poco más apropiado a un discurso ajeno al campo de lo judicial, aunque, claro está, no totalmente, es aquel tipo de discurso artístico, si se quiere, que no se distingue nítidamente de un discurso preocupado o cercano a los hechos —- podríamos decir, a riesgo de exagerar los términos: un discurso de lo cotidiano, un discurso de lo práctico, un discurso descriptivo tanto de una acción como de una cosa, etc. —-.

Creo que ahí está uno de los grandes temas de “Kick-Ass”, tanto de la historieta como de la película: la relación entre una producción simbólica y su ajuste con lo que en una determinada época se considera como el discurso de lo real —- sabiendo, en primera instancia, que lo real en sí es inaccesible —-. El trabajo de Millar y Romita Jr. siempre apuntó para ese lado: la historia de 8 entregas sacada por Marvel Icon vuelve una y otra vez sobre el problema de ser un superhéroe en la vida real, el peligro que lo real implica siempre: parafraseo a Jacques Lacan, pero en lo real siempre está la muerte, y Kick-Ass parece estar siempre a punto de morir luego de sus respectivas incursiones al terruño de lo real. Por eso el personaje alado que abre la película es un armenio loco: retengamos lo segundo, no tanto lo primero, está “loco” porque mezcla los registros, porque quiere llevar al plano de lo real lo que sólo puede darse en el campo de lo imaginario y de lo simbólico.

Además, no olvidemos la particular intervención de esta narración en el campo de las historietas: “Kick-Ass” pretende ser un meta-discurso sobre las historietas, en la medida en que se encarga de retratar las codificaciones de un género por llevarlas al alucinado extremo de la aplicación en lo real, o sea, es una parodia de las historietas, tal como el Quijote era una parodia del género de Caballería medieval por hacer que su protagonista se creyera estar sumergido en el mundo de sus personajes predilectos, casi lo mismo que pasa con Dave, tal el nombre del protagonista de la citada historieta y película. Con esto no estoy elevando el trabajo de Millar y Romita Jr. o de Vaughn a la altura de un clásico de la Literatura Universal ni mucho menos, sólo estoy destacando que lo que hacen es recurrir a un procedimiento típico de cualquer narración, que es parodiar un género a partir de esta mezcla de registros, algo así como demostrar por el absurdo.

Lo que en la película no resulta tan coherente como en la historieta es precisamente esta funcionamiento paródico de la narración: si bien conserva muchos elementos centrales, hay otros que los deja olvidados y los reemplaza con elementos propios de la codificación del cine norteamericano que suele postularse como “historia con final feliz”: las dos grandes omisiones o reemplazos, a mi juicio, tienen que ver con la resolución del conflicto amoroso del protagonista —- hay mucho distancia entre lo que plantea la historieta y lo que se ve en la película —- y con la historia particular de Big Daddy, la cual cobra muchísimo más sentido y tiene mucha más fuerza en la historieta. Pero claro, no dejemos de destacar que la intención de los historietistas mismos es presentar una aventura que no ahorre en violencia extrema, pero ya como parte de una codificación particular: sería lo mismo que le podríamos criticar a “Preacher”, del amigo de Millar Garth Ennis, en donde una de las propuestas efectivas era sencillamente contar una buena historia con muchas dosis de violencia para que el lector la pase bien: podemos criticar estas pretenciones desde diversos ángulos posibles, pero la violencia sigue siendo un recurso, no el meollo de la historia, y hay que distinguir bien cuando un recurso se convierte en el centro del trabajo y cuando está a disposición de una narración… Recurrir a una estrategia que termina dominando una determinada producción suele ser a veces un error de un neófito en cualquier práctica cultural o, a veces, algo que no nos deja ver que no se está contando estrictamente nada —- a mi juicio, “Irreversible” (2002) es un buen ejemplo de una película en donde el procedimiento se come a la historia —-.

En definitiva, no coincido con la opinión de Luis con respecto al resultado final de la película: no digo que no sea un producto que apunte al entretenimiento, y estoy más cerca aquí de la opinión de Alberto: en tanto producto de entretenimiento logra empujar el límite un poco más allá de lo usual… Lo que no me parece acertado de este trabajo son estas sustituciones casi diría obligatorias para achicar el impacto paródico del filme, impacto que, muchas veces, suele preocupar a las productoras a la hora de dar vía libre a un proyecto determinado. Por eso, mis muy queridos, recomiendo fervientemente la historieta, como mínimo, para comparar y distinguir estas dos producciones y ver con cuál nos quedamos.

Foto: Stuff We Like

Si somos amigos de las respuestas apresuradas, podríamos decir que sí, que sí tendremos una secuela de la cinta “Kick-Ass”. ¿Cuál es el problema? Que para eso falta bastante tiempo y, primero que todo, que se escriba la historia en la cual estará basada. Porque, chicos, si no sabían, esta película —-que ya se estrenó en USA, pero que a muchos de nuestros países todavía no llega—- está basada en la novela gráfica de Mark Millar, que está ilustrada por John Romita, Jr.

De acuerdo a lo publicado por Cinematical, el proceso creativo de “Kick-Ass 2: Balls to the Wall” ya se encontraría en proceso, por lo menos en cuanto al cómic se refiere. Con la publicación de una nueva revista llamada CLiNT Magazine, esta segunda aventura de los súper héroes sin poderes llegaría con más inmediatez, puesto que, como parte de la promoción y primeras palabras de lanzamiento, se anunció que esta novela gráfica sería una de las primera en debutar en la revista.

Si bien todavía no tenemos información oficial acerca de la trama de “Kick-Ass 2: Balls to the Wall”, los mismos creadores han dicho que esta nueva versión del cómic va a ser mucho más oscura que su predecesora y que el proceso de producción de la cinta al respecto se comenzará en 2011 o 2012. O sea, todavía nos queda un largo rato antes que tengamos en la gran pantalla a estos extraños “súper héroes”.

Vía: Cinematical | Foto: Allmoviephoto

El autor de cómics Mark Millar está de moda. “Kick-ass”, está a punto de llegar a la gran pantalla y ahora surgen rumores de que “Nemesis” podría seguir la misma suerte. Ya se ha confirmado que un director de primera fila ha comprado los derechos de el cómic, y tras la reciente salida de Sam Raimi de la franquicia de “Spiderman”, todos los ojos se giraron hacia él. Sin embargo, el propio Millar en su página web desmintió que Raimi fuese a dirigir “Nemesis”, para, al día siguiente decir que a lo mejor no era una idea tan absurda… Para a los pocos días decir que se iba a hablar con Guy Ritchie y que tal vez la historia de “Nemesis” era demasiado parecida a la de “Sherlock Holmes”… Rumore, rumore…

Lo que están claras son dos cosas: Que al parecer habrá adaptación cinematográfica de “Nemesis”, y que a Mark Millar le encanta que se hable de él (y lo consigue con todos estor rumores lanzados por él mismo). A mí “Nemesis” me parece un proyecto más que interesante. La historia se basa en una premisa tan simple como innovadora: ¿Que pasaría si personajes como Tony Stark o Bruce Wayne usaran su capital y su talento para hacer el mal en lugar de para combatirlo? Es una vuelta de tuerca al mundo de los superheroes, contando la historia desde el punto de vista del villano.

A ver en que termina todo esto. Personalmente considero a Raimi un director mucho más maduro que Ritchie para llevar a cabo esta adaptación de forma fiable, claro que aún no he visto “Sherlock Holmes”….

Via y Foto: Will Sam Raimi Or Guy Ritchie Direct Millar And McNiven’s Nemesis?

Tal y como ya os contó mi compañero M.Alcaide el primer trailer de Kick-ass se centraba en el aspecto más cómico de la historia, y todos estábamos deseando ver ya un “Red-Band” trailer que se centrase en la parte mas violenta de la historia.
Pues ese trailer ya está aquí, y viene de la mano de Hit-Girl, uno de los personajes más controvertidos de la historia de Mark Millar, una niña de 12 años que reparte tiros a diestro y siniestro. A mi el trailer me ha puesto los dientes largos… cuanto más cosas salen de esta película más ganas tengo de verla… ¿Ustedes que opinan?

Ah, por cierto, que lo de “Red Band Trailer” significa que sólo es apto para mayores, así que antes de darle al play os aviso que contiene sangre a raudales… Ea, a disfrutarlo.

Via: Yonkis | Foto: Empire

A estas altura Kick-ass ya no necesita presentación. Has visto un tráiler clandestino, le has echado un vistazo a los carteles y hoy, por fin, ya tienes justo delante de ti el primer avance oficial en forma de teaser-tráiler.

Tal y cómo vas a comprobar en cuanto le des al play, el teaser está enfocado a la vertiente más cómica de la cinta, y parece que se han reservado la sangre y las vísceras para un futuro red band tráiler. No te preocupes, merece la pena igual.

Vía: KICK ASS LOOKS SET TO DO JUST THAT! | Foto: Kick-ass

Hace unos días os comentaba que Mark Millar ha tomado la decisión de ponerse tras la cámara para rodar su primer proyecto como director. Sin embargo, mucho antes nos tiene que llegar la bizarra adaptación de Kick-ass, un cómic ultraviolento que ha guionizado Millar, y del que pudimos “ver” un tráiler clandestino hace ya unos meses.

Kick-ass es la historia de un adolescente “normal” aficionado a los cómic que un buen día decide ponerse un traje apretadito y salir a repartir leches entre los tipos malos. Por supuesto , no todo sale bien el primer día. Ni el segundo…

Para todos los que esperamos esta cinta con ansias, la maquinaria promocional ha arrancado de nuevo, y ya podemos ir salivando con los protagonistas del cómic recogidos en cuatro carteles bestiales en alta resolución.

Ese traje de buzo no se merecía menos…

Vía y foto: Kick-Ass Posters Premier

Mark Millar puede ser la respuesta a nuestras plegarias. El autor de Wanted, Chosen o Kick-Ass (qué ganas de ver como queda la adaptación de Vaughn), quiere ponerse tras la cámara, y hacer lo que le dé la gana (exactamente lo que ha venido haciendo hasta ahora, por cierto). Millar está reuniendo el dinero suficiente como para sacar adelante un proyecto al margen de los grandes estudios sobre el que no ha querido entrar en detalles. Se especula que podría seguir ahondando en la temática superhéroe, lo que significaría que por fin (por fin!), podremos ver en la gran pantalla a un tipo con poderes desenvolviendose en un paradigma nihilista, y no en Disneyworld (ay, Nolan, casi lo consigues con Batman…)

Millar promete sacarnos de dudas en Febrero. No nos defraudes…

Vía: Wanted Creator Mark Millar Lines Up His Directorial Debut | Foto: 2Dopeboyz

Tras trabajar juntos en la adaptación de “Kick-Ass” (con el omnipresente Nicolas Cage al frente del reparto), el director Matthew Vaughn y el guionista de cómics Mark Millar están pensando en volver a reunirse para llevar al cine otra obra de este último. Se trata de “American Jesus”, una serie dibujada por Peter Gross (y aún inacabada) que seguro que ha traído cola en un país tan cristianamente puritano como EE.UU.

La verdad es que la historia tiene su miga, pues cuenta el regreso de Cristo al mundo moderno: un niño norteamericano de doce años descubre que puede realizar todo tipo de milagros, al estilo de los de Jesús en el Nuevo Testamento. Mientras asume su rol en la Historia como la reencarnación del Mesías, el chaval tendrá que prepararse para una lucha a muerte contra el mismísimo Anticristo por la salvación de la humanidad.

Tras la buena experiencia de “Kick-Ass”, Vaughn está muy animado en trabajar por segunda vez junto a Millar en este nuevo proyecto, así que quizá empiece la preproducción del mismo durante el verano de 2009. Desde luego, la trama de “American Jesus” es lo suficientemente controvertida como para llenar las salas de cine. Pero ojo, Mark Millar es católico practicante, así que mejor que nadie vaya buscando algún tipo de irreverencia en su obra.

Vía: WorstPreviews
| Dibujo: Major Spoilers

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