Lo próximo de Ewan McGregor es una comedia romántica de título desconcertante: Salmon Fishing in the Yemen. Se trata de la adaptación de la novela homónima de Paul Torday, el guión ha sido escrito por Simon Beaufoy ganador del Oscar por Slumdog Millionaire y responsable de los libretos de 127 Hours y The Full Monty. Seguro que un escritor con unas antecedentes tan buenos es capaz de adaptar con éxito esta novela publicada en 2006. El director de la película será Lasse Hallström, responsable de Chocolat, Casanova o Dear John.

Salmon Fishing in the Yemen nos habla de un difícil proyecto en el que se embarca el gobierno británico: introducir el salmón en Yemen. Alfred Jones es un doctor que trabaja en el Centro Nacional para el Fomento de la Piscicultura, su trabajo es pionero en el campo de la reproducción de moluscos, su jefe le pide que evalúe la posibilidad de introducir el salmón en un país como Yemen. Fred tacha el proyecto de imposible. Lo que no sabe es que la idea parte de un jeque muy rico llamado Mohamed ben Zaidi bani Tihama que está empeñado en trasladar el arte de la pesca con mosca a su país.

La ambiciosa Secretaria de Prensa del Primer Ministro británico que está buscando buenas noticias relacionadas con Oriente Medio para distraer a la prensa de la guerra de Afganistán, se propone usar ese proyecto sobre salmones para mejorar la imagen del país en la zona y afianzar su carrera política. Así pues, el apocado doctor debe reconsiderar su análisis inicial y colaborar con una representante del jeque para realizar lo imposible llevar salmones a Yemen.

El doctor es interpretado por el siempre efectivo Ewan McGregor, la asesora del jeque tiene los rasgos de la hermosa Emily Blunt y la veterana Kristin Scott Thomas da vida a la secretaria política empeñada en realizar el proyecto salmonero. Un fantástico trío fantástico de actores que llegarán a las pantallas de Estados Unidos el 2 de marzo de 2012.

La película se estrenó en el Festival de Cine de Toronto y recibió una cálida acogida por parte de la prensa y del público. Creo que se merece una oportunidad porque la gente envuelta en el proyecto ha demostrado con creces su calidad y saber hacer.

Según informa hoy mismo The Hollywood Reporter, el director sueco Lasse Hallström tiene nuevo proyecto: la adaptación de la novela Hipnotisören. Escrita por su compatriota Lars Kepler, nos cuenta la historia de un detective que se encuentra investigando un triple asesinato. El único testigo es un joven que se encuentra demasiado traumatizado como para poder recordar los hechos y mucho menos para poder testificar, por lo que el detective pide ayuda a un hipnotizador para que consiga sacarle la información al chico. Sin embargo, lo que en teoría debía ser un mero trámite, se convierte en un acontecimiento que será peor que el propio homicidio.

No había oído nada sobre esta novela pero tras conocer el argumento ha despertado mi interés, sobre todo al cuestionarme sobre qué será lo que suceda después de la hipnosis. En cuanto a la producción, esta película supondrá la vuelta de Hallstrom a su tierra natal para dirigir una película después de unos 24 años, cuando se trasladó a Hollywood para seguir con su carrera.

Recordemos que allí realizó algunas obras bastante interesantes como “The Cider House Rules”, por la que obtuvo una nominación a los Oscars o “Chocolat”, donde dirigía a Johnny Depp y Juliette Binoche. En todas ellas demostró saber tratar los dramas y especialmente a los personajes, consiguiendo grandes actuaciones de su reparto, especialmente en la primera de ellas. Por lo tanto será bastante interesante comprobar cómo se desenvuelve dentro del cine policíaco con toques de suspense.

Por ahora estos son los únicos datos que hemos conocido del proyecto, por lo que no podemos informar sobre cuál sería el posible reparto y menos sobre una probable fecha de estreno, aunque la película no llegará a las salas hasta por lo menos el año que viene. En cuanto al reparto, al trasladarse a Suecia para rodar esta adaptación, lo más probable es que sean actores y actrices autóctonos. ¿Hará Hollywood una adaptación posterior como está ocurriendo con la saga “Millennium”? Eso dependerá del éxito que obtenga esta primera versión de Hallström, aunque no podemos descartar esa posibilidad.

Foto: CrónicasDeUnCinéfilo

Bueno, ayer les comentaba sobre “Remember me”, pues si no es suficiente con eso, hoy les traigo también la crítica de otro drama adolescente, “Dear John”.

“Dear John” es un drama romántico basado en otra novela de Nicholas Sparks (“The Notebook”, “Nights in Rodhante”) que narra la historia de John Tyree (Channing Tatum), un apuesto soldado que se enamora de Savannah Curtis (Amanda Seyfried), una joven estudiante de una estricta universidad cuando él está en casa de permiso.

La historia que se nos cuenta no es nada original, pero una vez que te dispones a verla, poco a poco vas notando que tiene algo que la hace diferente, aunque en esencia sea lo mismo de siempre. Bien llevada y adecuadamente dirigida, esta narración consigue llegar al espectador, poco a poco lo va cautivando hasta engancharlo y hacerlo formar parte de la historia. Cuenta con bueno giros en el guión y alguna sorpresa, pero en líneas generales puede resultar algo previsible.

Buenas escenas de amor y también de odio, se mezclan de forma ejemplar los distintos amores que uno puede sentir, el que se forma entre John y Savannah, el del protagonista con su padre, la sorpresa final. Se ve cómo en un ambiente de soledad puede formarse un intenso amor. En resumen podríamos decir que es una historia que define términos como amor, compasión, generosidad, confianza y, por supuesto, drama. La historia llega al espectador por su realismo, no es nada idílico que solo pasa en los cuentos de hadas, es algo que bien podría pasar a cualquiera.

Las actuaciones no están mal. Desde mi punto de vista, hay ocasiones en las que se ven forzadas, pero no cabe duda de que se encuentren por encima de la media. Me gusta el cambio de rol que ha dado Tatum, a quien siempre acostumbramos a verlo hacer de tipo duro, y espero que Seyfried siga haciendo este tipo de trabajos —espero con ansías ver “Chloe” (Agoyan, 2009)—. Destacar también la actuación de Richard Jenkins, buenísima.

En cuanto a los aspectos negativos, los momentos de las cartas se hacen bastante extensos y repetitivos, podrían haber acortado un poco. Sobraba también gran parte de la cara bélica del film, y la última media hora la historia pierde fuelle, haciéndose ligeramente más pesada. El final, para mí creo que es de los más realistas que he visto.

En conclusión, vale la pena echarle un vistazo. Esperaba encontrarme con algo más bien tirando a malo y me llevé una sorpresilla. Sirve para lagrimear un poco y desahogarse.

Foto: Stardust Trailers

Es una pena ver como algunos medios de comunicación se emocioe emocionan por que en “My American Lover” se encuentran trabajando juntos Johnny Depp y su pareja Vanessa Paradis. Sin embargo lo interesante de esto es que Depp vuelve a trabajar con el director sueco Lasse Hallström, con el que trabajó en las cintas “What’s Eating Gilbert Grape” (1993) y “Chocolat” (2000).

Honestamente desconocía el trabajo como actríz de Paradis, pero investigando note los trabajos que ha realizado en el cine francés. My American Lover será la adaptación fílmica del polémico romance entre los escritores Simone de Beavoir y Nelson Algren.

Esta cinta se basará en las cartas que la escritora francesa, pareja oficial de Jean Paul Sartre, envió al autor estadounidense durante 1947 y 1952. Ambos se trataron como amigos íntimos, hasta que ella resolvió hacer público su romance en el libro La fuerza de las cosas. Situación que desató la ira del novelista.

La cinta podría estrenarse en 2012. Actualmente Johnny Depp está protagonizando junto a Angelina Jolie en “The Tourist”.

Vía: Cinema Blend | Foto: Tout Le Cine

Uno de los escritores americanos que en lo personal detesto es Nicholas Sparks. No puedo negar que las películas adaptadas de sus novelas son una fuente atractiva de ingresos, y es simple, sus novelas rosas son ideales para los que les encanta las películas de lágrimas y romance al por mayor. Nicholas Sparks es un escritor cuyas novelas han alcanzado éxito internacional. Sus libros tratan temas tales como cristianismo, amor, tragedia y destino.

Se han adaptado seis novelas de Nicholas Sparks: “Message in a Bottle” (Mandoki, 1999), “A Walk to Remember” (Shankman, 2002), “The Notebook” (Cassavetes, 2004), “Nights in Rodanthe” (C. Wolfe, 2008), la que reina actualmente en la taquilla estadounidense “Dear John” (Hallström, 2010) y la que está por estrenarse “The Last Song” (Robinson, 2010).

“The Notebook” fue la primer novela publicada de Nicholas, la tercera en ser adaptada. Esta película catapultó la carrera de Ryan Gosling y le dió a Rachel McAdams la oportunidad de encumbrarse como una de las actrices más carismáticas del cine actual. Siendo una película bastante convencional, es la única adaptación que mantiene un ritmo agradable. Su éxito radicó en ser una historia en donde la gente se puede identificar facilmente, una historia de vida de una pareja cuyos recuerdos permanecen guardados en una libreta.

“Message in a Bottle” fue la primer película adaptada de Nicholas Sparks y fue dirigida por un mexicano, Luis Mandoki, quien acababa de hacer “When a Men Loves a Woman” (1994). Mandoki tiende a ser excesivamente melodramático, por lo que adaptar esta novela no le costó trabajo alguno. Kevin Costner se hizo acreedor de una nominación en los Razzies como peor actor.

Nicholas Sparks comenzó a escribir “Mensagge in a Bottle” en la primavera de 1996. Su trabajo continuó hasta mayo de 1997. Los derechos para adaptarla se vendieron en marzo de 1997 -cuando la novela estuvo a medio terminar- y la novela se publicó en primavera de 1998. Pasó casi siete meses en la lista de best-sellers y un adicional de cinco meses en el bolsillo de libros más vendidos. La película se estrenó en 1999 llegando al número en taquilla y, finalmente, recaudó $120 millones de dólares.

Con “A Walk to Remember”, Sparks explora un drama teen, el cuál en taquilla significó que Mandy Moore adquiriera un reconocimiento como actriz y cantante. El drama se centra en un chavo con problemas de rebeldía que es obligado a trabajar con la mejor de la clase, y menos popular. Esta película tiene los tópicos recurrentes en la literatura de Sparks, amor imposible que se vuelve posible y al final una tragedia resulta. Elementos que se repiten en su narrativa. La película no tuvo buenas críticas pero es de las más rentadas entre el público juvenil.

“Nights in Rodanthe” fue el reencuentro entre Richard Gere y Diane Lane después de “Unfaithful” (Lyne, 2002). Tiene un encanto sin embargo la superficialidad la pierde en su propia tormenta. Gere interpreta a un doctor que va a vacacionar al hostal que Diane Lane cuida, se ven obligados a estar juntos debido a una tormenta y se enamoran. Al final, bueno, como en todas las novelas de Nicholas Sparks, el amor no triunfa en cuerpo pero permanece en escencia. Fue un éxito en taquilla y demostró que Diane Lane domina el drama, sin embargo Gere se ve en su zona de confort.

“Dear John” es una novela de amor escrita por Nicholas Sparks, ambientada en Carolina del Norte, y publicada por primera vez en el 2006 por Warner Books. Llevada al cine por el austriaco Lasse Hallström y estrenada en U.S.A. este 2010, se reporta que acaba de desbancar a “Avatar” (Cameron, 2009) en el primer lugar de taquilla. Cuenta con las actuaciones de Amanda Seyfried y de Channing Tatum. La historia de amor entre un solado y una chica conservadora promete para ser favorita para adolescentes enamoradizos este 14 de Febrero.

También a medidados del este año se estrenará “The Last Song” (Robinson, 2010) con Miley Cyrus y Greg Kinnear, una historia de reconciliación entre padre e hija pos diversas diferencias y que su nexo es la música.

Sin duda alguna, Nicholas Sparks es exitoso por hablar de romances convencionales que no aspiran a un estudio pero que se dejan entender si nos dejamos llevar por los sentimientos. Habrá quien les guste estas películas y serán su elección perfecta para este catorce de febrero; así como habrá otros detractores que creen que las historias de Sparks son superficiales y manipuladoras. Pero al final de cuentas, ustedes tienen la última palabra.

Foto: JZYK

Hachiko fue un perro de raza Akita que se hizo famoso en los años veinte en Tokio por la devoción que mostró a su dueño. Acostumbrado a recibirle cada día en la estación a la que su dueño llegaba tras la jornada de trabajo, Hachiko siguió esperándole durante años después de que éste muriera… Porque ¿cómo le explicas a un perro que su adorado dueño ha muerto y ya no volverá a aparecer en la estación?

Esta historia popular japonesa ha servido de base para que los americanos hayan materializado “Siempre a tu lado. Hachiko (Hachiko: A dog’s story)”, trasladando la acción de Japón a Estados Unidos y con Richard Gere como protagonista y productor. ¿Y cómo ha quedado la cosa? Pues poco me importaba, pero el otro día, a lo tonto, decidí entrar con un amigo en una sala en la que proyectaban los avatares de Hachiko. Y aluciné un poco. No porque sea un bodrio, que no lo es, sino por el hecho de que un director como Lasse Halström (“Las normas de la casa de la sidra”) haya decidido dirigir un guión tan poco estimulante, tan de tv-movie de tarde de domingo

A ver, la película es digna y lo que cuenta lo cuenta bien, pero podría haber sido dirigida por cualquier realizador televisivo de tres al cuarto y el resultado habría sido el mismo. Lo historia es inevitablemente bonita, por más que todo sea tremendamente simplón, previsible y MUY manipulador emocionalmente. Lo que sucede a Hachiko es tan triste que, si le sumamos la omnipresente musiquita de Jan A.P. Kaczmarek, es imposible que no te dé una pena bestial el pobre perro. La gente en la sala, con una media de edad superior a los sesenta, lloraba y lloraba a nuestro alrededor y la segunda mitad del filme roza la tortura en ese sentido… Vamos, que acabé moqueando yo también. Ay, qué penita. Allá vosotros si queréis sufrir.

Foto: Wide Pictures

Ya están disponibles en Internet el póster y el tráiler oficiales del drama “Dear John”, protagonizado por Channing Tatum (“G.I. Joe”) y Amanda Seyfried (“¡Mamma Mia!”).

La trama girará en torno a un soldado de permiso (Channing), que se enamora perdidamente de una preciosa -aunque conservadora- estudiante universitaria (Seyfried). Ambos deciden casarse cuando él regrese a casa, pero el tiempo y la distancia harán mella en su relación.

Completan el reparto nombres como Richard Jenkins, Scott Porter o Henry Thomas (el inolvidable Elliott de “E.T., el extraterrestre”). La cinta está basada en la exitosa novela homónima de Nicholas Sparks (autor también de los dos libros que se convirtieron en los filmes “El diario de Noa” y “Noches de tormenta”), y está dirigida por el sueco Lasse Hallström (“Las normas de la casa de la sidra”, “Chocolat”, “La gran estafa“…). El estreno de “Dear John” está previsto para el cinco de febrero de 2010. ¿Habrá conseguido Hallström explotar el talento del soso de Tatum?

Vía: WorstPreviews