Como recordarán, se trata de la adaptación de una novela de Neil Gordon, de cuyo guión se encarga Lem Dobbs —colaborador de Steven Soderbergh en filmes como “Kafka”, “The Limey” o “Haywire“—, y que trata la historia de un ex-militante de un grupo radical, Weather Underground, buscado por el FBI durante los últimos treinta años, que debe poner pies en polvorosa cuando su identidad queda expuesta por un joven y ambicioso periodista.

Si Robert Redford interpreta al ex-militante radical, Shia LaBeouf será el periodista que le delata, mientras que Julie Christie y Susan Sarandon se pondrán en la piel de antiguos miembros del Weather Underground, que fueron cómplices del robo de un banco, y Richard Jenkins interpretará a un profesor de Universidad que sirve como enlace entre ex-militantes escondidos. Lo que todavía no ha trascendido son los personajes que interpretarán Brit Marling, quien tras protagonizar filmes independientes como “Anther Year” o “The Sound of My Voice”, tuvo que renunciar participar en “One Shot”, el proyecto que protagoniza Tom Cruise; ni tampoco el que interpretará Nick Nolte.

A pocas semanas del estreno de “The Conspirator” en los Estados Unidos, pareciera que el director de otros filmes críticos como “Quizz Show” o “Lions for Lambs” siguiera interesado en aspectos de la evolución de su país, tal y como él mismo reconoce:

Siempre he estado interesado en la América en la que crecí, en una mirada sobre los cambios y el miedo a la individualidad y el papel de las corporaciones y el poder que tienen sobre el individuo.

Si tuviéramos que mirar la historia y tratar de aprender de ella en lugar de olvidarla, igual no tendríamos estos patrones que se continúan repitiendo. (…) Si echas un vistazo a lo que está sucediendo actualmente en América, puedes ver por qué no tenemos un sistema político que prospera, tenemos un sistema político estropeado.

En septiembre comienza el rodaje en Vancouver de una película que no sólo dirige y protagoniza, sino que también produce, con la colaboración de productores como Bill Holderman, que ya produjera junto a él “Lions for Lambs” y “The Conspirator”, y Nicolas Chartier, que fuera uno de los productores de la premiada “The Hurt Locker”.

No puedo negar que acudí con algún que otro prejuicio al pase de “Red Riding Hood”, no tanto por tratarse de una película dirigida por Catherine Hardwicke, conocida por ser la directora de “Twilight”, sino por abordar una historia que ya fuera adaptada espléndidamente por Neil Jordan en “In the Company of Wolves”.

Pero la verdad es que lo mejor que se puede hacer con los prejuicios es arrojarlos al retrete y tirar de la cadena, por lo que a los veinte minutos de proyección me había rendido a la evidencia de que su aproximación al conocido cuento de los hermanos Grimm es completamente diferente a la anterior.

Donde la película de 1984 era un cuento de terror gótico que centraba todo su conflicto en la sexualidad, en los cambios del cuerpo que se desata con la llegada de la pubertad, esta es un romántico cuento de amor neogótico que centra su conflicto en los sentimientos, en las emociones que surgen con el despertar al torrente de emociones que se liberan con el amor. Y si por un lado Catherine Hardwicke se mantiene fiel al tono adolescente de “Twilight”, donde la película de vampiros tiene una estética fría y oscura, su película de hombres-lobo está repleta de luz y color.

Lo que también se agradece en “Red Riding Hood” es un estupendo reparto que encabezado por Amanda Seyfried, se beneficia de la inestimable aportación de actrices femeninas como Virgina Madsen o Julie Christie. Es una pena que el sector masculino, no esté a la altura, enturbiando, prácticamente, la mitad de la película, a excepción, claro está de Gary Oldman, que nos regala otro malo malísimo de los que tanto disfruta interpretando.

Lamentablemente, la resolución de la película es terriblemente torpe y vulgar, convirtiéndose en los últimos minutos en una versión kitsch de una novela de Agatha Christie, en la que toda la acción y la intriga quedan reducidas a la clásica explicación de quién es el lobo y cómo y porqué atacó a sus víctimas, quedando el esfuerzo de la directora tan hecho trizas como las víctimas del lobo.

La magia de la India sigue estando de boga en el mundo del cine y basta con que alguna productora encuentre un argumento ideal para echarlo andar. Algo por el estilo ocurrió con Fox Searchlight, compañía que adaptará la novela These Foolish Things de la escritora británica Deborah Moggach —- quien, de hecho, es la guionista de “Pride & Prejudice” —-. No se trata de un remake de “These Foolish Things”, un drama romántico en donde encontramos a Anjelica Huston —- esa es adaptación de otra novela —-. Para evitar confusiones se decidió cambiarle el nombre a “The Best Exotic Marigold Hotel”.

En la novela, el Dr. Ravi Kapoor se encuentra en problemas cuando el hospital donde trabaja se queda sin fondos, tiene problemas con unos periodistas que quieren saber sobre un paciente que atendió y, por si fuera poco, en casa las cosas no andan bien ya que tiene que encargarse de su suegro, un hombre mayor que es expulsado de cada casa de retiro donde llega. Cuando todo se ve perdido, Sonny —- primo de Ravi, un hombre de negocios que vive en India —- tiene una gran idea: abrir una casa de retiro en la exótica Bangalore, India. Será un lugar donde los pensionados británicos podrán disfrutar del clima mientras toman refrescantes cocteles; un paraíso para la tercera edad.

Además del argumento, que si bien promete un rico humor británico, el reparto (deseado) lo hace aún más atractivo. De acuerdo con Collider, Fox Searchlight busca a los actorazos Julie Christie, Judi Dench, Tom Wilkinson y Peter O’Toole para que sean los primeros en hacer check-in en este nuevo hogar. Por el momento, el estudio se encuentra en negociaciones con otra posible estrella en el reparto, Dev Patel, quien supongo será parte del staff de la casa de retiro / hotel. Para redondear el deseo de Searchlight, el puesto de director lo quieren para John Madden, quien nos llevaría a los escenarios de “Shakespeare in Love” y nos mostrara a una mente brillante en “Proof”. Suena a un bonito deseo que podría volverse realidad en el cine dentro de un par de años, calculo.

Vía: Collider | Foto: Fantastic Fiction

Varias historias cortas. Un marco incomparable. Personajes cuidados y profundos. Y el amor como nexo de unión. Así es “New York I Love You”. Una película coral compuesta de varios cortos en los que el amor y la ciudad de Nueva York siempre están presentes. Todas y cada una de las historias que se cuentan son perfectas, pero si hubiera que elegir alguna, me quedo con la de los ancianos. Sencilla, común, diaria, directa e increíblemente cercana. La historia de nuestros propios abuelos. No pueden vivir juntos, pero tampoco separados. Años de amor y convivencia. Manías compartidas. Simple y llanamente, preciosa. Fue el segmento que más me gustó, pero todos me encandilaron.

La historia de amor telefónico entre Christina Ricci y Orlando Bloom. La de religiones protagonizada por Natalie Portman. La misteriosa pieza compuesta por Shia LaBeouf, Julie Christie y John Hurt. En realidad todas son perfectas. Cada una a su manera resultan cercanas, creíbles y encantadoras. Amor a todos los niveles. Confidencias. Y siempre presente, el amor a una ciudad, en este caso Nueva York. Hay que verla. Hay que disfrutarla. Hay que saborearla.

Foto: Aceshowbiz