Seguimos con noticias sobre remakes, secuelas y demás, algo en lo que Hollywood ha encontrado todo un filón. Esta vez se trata del nuevo proyecto que se ha apuntado Brian de Palma, un remake de Heat. Sin embargo, no os echéis las manos a la cabeza puesto que no se trata de la película que vosotros creéis. No es la gran cinta dirigida por Michael Mann protagonizada por Al Pacino y Robert de Niro (en sus buenos tiempos), sino de una película casi diez años anterior dirigida por Dick Richards y protagonizada por el gran Burt Reynolds.

La producción apenas ha echado a andar, por lo que aún se están confirmando nombres y haciendo los primeros fichajes. Sin embargo, ya está hecho el más importante después del director: Jason Statham como protagonista. Últimamente no hay semana en la que no se confirme un nuevo trabajo en el que aparecerá el actor, seguro que intentará exprimir el momento dulce en el que se encuentra. Además este papel le viene como anillo al dedo: la historia trata de un ex adicto al juego que se gana la vida como guardaespaldas de otros jugadores. Tiene una peculiar filosofía de no utilizar armas de fuego, algo que le hará más difícil sobrevivir cuando se mete en problemas con una mafia local por defender a una amiga suya de una brutal paliza. Vamos, que si Statham no es el actor perfecto para este papel, no se me ocurre quién más podría ser.

Sin embargo, ahora viene la parte negativa. De Palma no deja de acumular proyectos, es uno de esos directores que siempre tienen alguna oferta para dirigir una película, sea más o menos interesante. Pese a ello, hay que recordar que desde el 2007, con Redacted, no estrena ninguna película, por lo que se toma su tiempo para rodar. Esto hace que sus proyectos se retrasen cada vez más, por lo que no se sabe cuándo podremos ver esta nueva entrega de Heat en la gran pantalla. Las primeras fechas que se han barajado para comenzar el rodaje de la película son finales de este año o principios de 2013, pero tal y como trabaja el director tampoco se puede asegurar nada. Sin embargo, si todo va según lo programado, la película no llegará a los cines antes del año que viene.

No quiere decir que sean los mejores ni los que más ganan, acostumbrados a listas de este tipo, pero no está de más reconocer la labor de los actores que más trabajan, o que al menos participaron en más películas en este año, que no quiere decir lo mismo. Volumen no está relacionado directamente con trabajo, participar en cinco películas con personajes con una presencia limitada, quizás sea trabajar menos que interpretar un protagonista en una sola película, pero lo que no cabe duda de que cuentas más veces te dejes ver en diferentes películas mayores cotas de popularidad podrás alcanzar, lo que reduciblemente se podría traducir en mayores y mejores ofertas laborales. Aunque en este caso, ninguno de estos actores necesita ya encauzar su carrera por ningún derrotero concreto pues todos ellos son de sobre conocidos por el gran público. Con el permiso de Samuel L. Jackson, actor trabajador como pocos que quedaba como el más rentable, precisamente por su capacidad de trabajo, la lista queda como sigue:

5. Andy Serkis

Aunque no seas capaces de ponerle cara, lo cierto es que este ha sido un flamante año para Andy Serkins quien ha vuelto a interpretar a Gollum en The Hobbit, además de participar en títulos como Death of a Superhero, Wild Bill y dos blockbusters como The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn y Rise of the Planet of the Apes, por cuya interpretación del simio protagonista muchos le pondrían, sin ningún complejo, en la carrera por el Oscar.

4. Ryan Gosling

Quien no se quiere quedar atrás es Ryan Gosling, que se coloca en cuarta posición de la lista con filmes como Blue Valentine, Crazy, Stupid, Love, Drive y The Ides of March, teniendo en preparación títulos como The Gangster Squad, The Place Beyond the Pines, Only God Forgives y Lawless. Algunos ya le coronan como el “nuevo rey de Hollywood”.

3. Seth Rogen

Quizás de todos los actores de esta lista el menos conocido sea Seth Rogen, que comenzaba el año con The Green Hornet, participando también en 50/50, además de poner voz en/y a Paul y en Kung Fu Panda 2. Con algún estreno pendiente, como Take This Waltz, que se ha pasado con éxito por algunos festivales, y un encantador físico tipo “vecinito del quinto”, todo hace indicar que seguiremos viendo a Seth Rogen en los años venideros.

2.Jason Statham

Killer Elite, Blitz, 13 y The Mechanic son los títulos en los que se ha dejado ver este año el actor británico Jason Statahm. Quizás podamos notar una menor versatilidad en la colección de títulos en los que ha participado, pero no podemos negar que se a esforzado mucho en algunos de ellos por ofrecer algo más que cine de acción puro y duro, que sumado a su proliferación le han colocado en el segundo puesto de la lista.

1. Matt Damon

Participando en seis largometrajes como Hereafter, True Grit, The Adjustment Bureau, Contaggion, Margaret y We Bought a Zoo, además de poner su voz al servicio de Happy Feet Two, el acto estadounidense Matt Damon se coloca en primera posición de este ranking laboral. Sin duda el actor debe haber estado tomando notas para su próximo debut detrás de las cámaras con el proyecto que prepara con Frances MacDorman encabezando el reparto. La inclusión en el reparto de la esposa de uno de los hermanos Coen hace pensar que podremos percibir influencias de los creadores de True Grit en su película, pero seguro que también habrá tomado buena nota de lo que pueda haber aprendido con Clint Eastwood y Steven Soderbergh. Espero verdaeramente que no haya cogido ningún vicio de Anthony Minghella.

Jason Statham se ha convertido, por méritos propios, en uno de los iconos del cine de acción actual. Cualquier película que quiera contar con un buen protagonista dentro del género y si cuenta con un presupuesto bastante decente, tendrá a Statham en el papel principal. Además él lo sabe, es consciente de que se encuentra en un momento único de su carrera y que tiene que aprovechar al máximo todas las ofertas que le llegan, por eso no deja de aceptar trabajos y desde que hizo su debut en la película de Guy Ritchie Lock, Stock and Two Smoking Barrels, son varias las cintas que estrena cada año.

Desde luego lleva un ritmo frenético desde entonces, pero no parece que en los próximos años vaya a disminuir. De hecho cada oferta que le llega es más interesante que la anterior, ya que actualmente se encuentra trabajando en la secuela de The Expendables, con el espectacular reparto que ha conseguido reunir Simon West y en un futuro es posible que aparezca en nuevas secuelas de la saga Transformers, con la que se le ha relacionado en varias ocasiones.

Pero por ahora nos tenemos que quedar con sus proyectos más inmediatos. El siguiente que protagonizará y que nos llegará a las salas será Safe, una cinta dirigida por Boaz Yakin donde interpretará a Luke Wright, un agente de élite que recibe la misión de rescatar a una niña china que ha sido secuestrada por las triadas. Sin embargo los problemas no quedarán ahí ya que aparte de ellos tendrá que enfrentarse con la mafia rusa y con los policías corruptos dentro de su departamento.

La verdad es que este tipo de películas no tienen por qué contar con una historia muy verosímil, aunque tampoco es que el espectador medio que vaya a verlas espere un guión bien trabajado. Lo que importa es que tenga buenas escenas de acción, que sean espectaculares y consigan sorprender a un público cada vez más exigente, y eso es lo que promete el tráiler:

Buena ración de peleas, una niña a la que mantener a salvo de todo tipo de mafias mundiales y Jason Statham en estado puro. Estoy seguro de que los fans del actor estarán deseando ver una nueva ración de puñetazos y llaves imposibles de Statham, pero aún tendrán que esperar bastante hasta que la puedan disfrutar: el estreno está fijado para el 2 de marzo de 2012 en Estados Unidos, aunque por ahora no se ha hablado de la distribución que tendrá en otros países.

Hasbro ha encontrado su mina de oro con “Transformers: Dark of the Moon”. A pesar de todos los pronósticos y las críticas en su contra, la tercera entrega de la franquicia de autobots resultó ser un gran éxito en taquilla. Con un presupuesto de 195 millones de dólares, “Dark of the Moon” logró recaudar un total de 1’119 millones de dólares a nivel internacional; mucho más que cualquiera de las películas anteriores. Con la actual tendencia de adaptar historias sobre juegos de mesa y juguetes de acción —”Battleship”, “Real Steel”, ejem…—, la compañía no duda en continuar su aventura cinematográfica por un rato más.

Brian Goldner, director ejecutivo de Hasbro, ha iniciado negociaciones con Steven Spielberg, productor de la franquicia, y Michael Bay, director, para dar continuidad a “Transformers”. Aunque parezca un proyecto atractivo para todos —en especial, pensando en sus posibles ganancias—, la franquicia tiene tres puntos importantes qué resolver: de cuántas películas consideran, quién será el director encargado y quién será el protagonista.

Transformers: cuarta ¿y quinta entrega?

Como bien sabemos, cuando un proyecto se encuentra en etapa de negociaciones, existen rumores por todos lados. Todos tienen una opinión. Si hacemos caso a alguna de esas declaraciones, posiblemente encontremos algo de verdad.

De acuerdo algunas fuentes internas, Ehren Kruger, quien escribió “Revenge of the Fallen” y “Dark of the Moon”, presentó una idea al estudio, la cual tiene potencial para desarrollar “Transformers 4” y “Transformers 5”. También se dice que Paramount está considerando rodar ambas películas, una detrás de la otra.

Esta práctica se ha aplicado en diversas producciones: quizá el caso más conocido entre mega producciones es la trilogía de “Lord of the Rings”; para este año recibiremos la primera entrega de “The Twilight Saga - Breaking Dawn”, filme que se filmó en simultáneo con su segunda parte y entrega final de la saga, que tiene fecha de estreno en noviembre de 2012; actualmente, se hace lo propio en la producción de “The Hobbit”, de nuevo con Peter Jackson a la cabeza.

Si se decide filmar “Transformers 4” y “Transformers 5” una detrás de la otra, esta sería la primera vez que Paramount recurre a esta dinámica. ¿Será apropiado a para la franquicia?, ¿estarán arriesgando mucho? Posiblemente, más si tienes cambios radicales en la dirección y en el protagonista (humano) de la historia.

Michael Bay, ¿regresará como director?

Desde sus inicios, Michael Bay ha estado a la cabeza de “Transfomers” como director y productor ejecutivo, de la misma forma que Steven Spielberg. A estas alturas de las negociaciones —muy, muy tempranas negociaciones—, Michael Bay está considerando retirarse del puesto de director.

Actualmente el señor Bay —explota todo lo que toco— tiene como prioridad la película “Pain and Gain”. Se trata de una película de bajo presupuesto, basada en un artículo publicado por el Miami New Times, sobre el mundo del fisiculturismo y su relación con el crimen. De hecho, el proyecto suena interesante… aunque no lo imagino en manos de Bay. De concluir rápido con este compromiso, podría estar disponible para dirigir las dos secuelas de “Transformers” entre 2012 y 2013.

Jason Statham, ¿protagonista?

Después de “Transformers: Dark of the Moon”, Shia LaBeouf declaró que no regresaría a la franquicia. Ahora el estudio debe encontrar a su nuevo protagonista humano; ya que, tenemos que admitir, los protagonistas de estas películas realmente son los autoboots. Podríamos pensar, de momento, que algún actor del reparto original podría tomar el papel principal; digamos, Josh Duhamel o Tyrese Gibson. Sin embargo, el estudio piensa más en grande.

El único actor considerado y sonado hasta el momento es Jason Statham, quien se hiciera famoso con “The Transporter”, casi objeto de culto gracias a “Crank”. Actualmente Statham se encuentra filmando “The Expendables 2”. Entre sus proyectos a futuro, se le considera para la sexta entrega de “The Fast and the Furious”, además de “The Brazilian Job”, entre otras. Statham es el último hombre de acción, así que esperemos a que se realice la propuesta. ¿Lo ven en una película de “Transfomers”? Sinceramente, yo no lo veo.

Hasbro tiene una enorme proyecto en manos. Paramount se encuentra dispuesta a realizarlo. ¿Encontrarán el apoyo de Steven Spielberg y Michael Bay? De entrada, ambos consideran permanecer como productores, lo cual es un avance. Pero considerando las bajas en la franquicia, ¿seguirán adelante? Queda mucho camino por recorrer, así que se aceptan sugerencias para el director y el protagonista de esta nueva etapa en la franquicia “Transfomers”.

Puede resultar difícil no entusiasmarse con un cartel encabezado por Jason Statham, Clive Owen y Robert De Niro. A mi, por lo menos, me resulta atractivo. Sin embargo, “Killer Elite” deja claro que testosterona mezclada con aspiraciones intelectuales y buenas interpretaciones, no es una ecuación que baste por sí misma para conseguir una película de acción de calidad. Sobre todo cuando sus artífices son debutantes pues lo son tanto su guionista, Matt Sherring, como su director, Gary McKendry. Si la primera secuencia de la película da buena cuenta de sus ganas de hacer una película de acción diferente, también pone en evidencia sus carencias tanto éticas como estéticas.

Si en un principio puede parecer que quisieran sacar partido de la crisis aportando credibilidad a su discurso, dudo mucho que lo que valiera para la crisis del 29, sea realmente efectivo para la crisis económica actual. Y mucho menos cuando en una sola secuencia pretenden mostrarnos a un mercenario tan sensible que después de asesinar sin ningún escrúpulo a quien se le ponga por delante (pues asumo que esta no era su primera misión), recibe la iluminación, cual Jules Winnfield (Samuel L. Jackson en “Pulp Fiction”), cuando se enfrenta cara a cara a la mirada de una niña (o adolescente), mostrando el machismo de su ética (o de su falta de ella), y decidiendo en ese mismo instante dejar de ser un asesino, y sin magdalena de por medio.

Aunque claro, más ridículo todavía es el aviso de que vamos a presenciar una historia basada en un hecho real. Que no digo que no lo esté, pero como que me creo más las conspiraciones de “The X Files”. En cualquier caso, si la trama se vuelve interesante en un momento dado, sobre todo a partir de la incorporación del personaje de Clive Owen, el estilo visual permanece por derroteros tremendamente aburridos, llegando a lograr lo impensable en una película de acción: que se vuelva larga y te transmita la sensación de eternidad, llegando un servidor a desear que terminase con la aniquilación de todos y cada uno de los personajes de la película.

Después está esa trama romántica con pretensiones. Pretensiones al romanticismo estético de películas como “Out of Africa” o “The English Patient”, cuyas carencias no es necesario explicar. Ni funciona como película de acción, ni como cine romántico, ni mucho menos como filme de denuncia social. Quizás es que se trata, en realidad, de un título demasiado intelectual que no he sabido apreciar, pero “Killer Elite” es un título incomprensible para un servidor.

Al menos eso es lo que podemos extraer de unas recientes declaraciones de David Varod, productor de la cinta, que recogen vía Novinite. En ellas aporta nuevos datos sobre lo que será “The Expendables 2”, una secuela muy esperada por muchos mientras que totalmente necesaria para otros. Pero lo que está claro es que esta película es cuestión de gustos, aunque aparte de ello desde el estudio están haciendo todo lo posible para conseguir una cinta épica, al menos en cuanto al número de viejas (y no tan viejas) glorias del cine de acción que se pueden dar cita en ella.

Estos son los nombres que ha incluido Varod en la lista de los que estarán en esta secuela:

Sylvester Stallone, Jason Statham, John Travolta, Arnold Schwarzenegger, Chuck Norris, Jean-Claude Van Damme, Dolph Lundgren, Mickey Rourke… ¿quién más? Por supuesto, Bruce Willis. El director es Simon West, que también tiene un nombre. Él ya está aquí y ha comenzado a trabajar en la película. Yo creo que la secuela será mejor que la primera película

No está nada mal, aunque todavía no hay que lanzar las campanas al vuelo puesto que todos estos nombres no han salido a la palestra más que por estas declaraciones del productor. Aún no han llegado las confirmaciones pertinentes que nos informen de cuáles podremos ver realmente en la película definitiva. Sin embargo lo que está claro es que esta secuela hará todo lo posible para superar a su predecesora, y comenzará con el casting. Si en la primera cinta ya pudimos ver un buen número de este tipo de actores en todo tipo de escenas de acción, la secuela promete superarse y darnos más aún, sólo para los fans más insaciables.

En cuanto al nombres del director, Simon West, fue de los primeros datos que conocimos de la cinta y que están 100% confirmados. Aunque este tipo de noticias pueden cambiar de la noche a la mañana y si la película hoy cuenta con director, mañana puede desvincularse del proyecto y tendríamos que esperar a que se confirmase a otro. Sin embargo, a día de hoy, el proyecto marcha imparable y parece que hay mucho interés de que esta secuela algún día vea la luz, como el propio Varod confirma:

Sí, definitivamente vamos a hacer ese proyecto. Va a ser una secuela de “The Expendables”. El rodaje va a tener lugar la segunda semana de septiembre. La película está en marcha, definitivamente. Será una cosa muy buena para Bulgaria, ya que hay algunas grandes estrellas que vendrán

La fecha de estreno está prevista para el 17 de agosto de 2012.

Foto: Taringa

Parece que esta semana todo gira en torno a la saga de “Transformers”, no sólo por la tercera parte que está arrasando literalmente en todas las taquillas del mundo y está alcanzando cifras estratosféricas (algo que por otro lado era de esperar), sino por cómo continuará la saga. Esto es lo peor de todo puesto que apenas se ha estrenado y ya no dejan de surgir rumores sobre cómo continuará, qué estilo seguirá, quiénes repetirán o qué directores son los ideales para hacerse cargo.

Pero mientras todo esto no queda más que rumores, desde internet no dejan de salir más y más comentarios sobre en lo que podría convertirse “Transformers 4”. Lo que está claro por ahora es que existirá, que tarde o temprano llegará a las salas de todo el mundo (estoy seguro de que si dependiera de la Paramount, mañana mismo tendríamos la cuarta entrega) y que alguien tiene que protagonizarla. Ante la negativa de Shia LaBeouf de repetir en el papel protagonista, ya comienzan los rumores sobre su posible sustituto y desde Showbiz Spy apuntan a un actor en concreto: Jason Statham.

Hay que aclarar que no se trata más que de un rumor, uno de tantos y parece que infundado puesto que la página web recoge las declaraciones de una fuente cercana a la producción pero no aclara de quién se trata. En estas presuntas afirmaciones se baraja el nombre de Statham para darle a la cuarta entrega un ‘personaje que lidere una nueva saga y que la vuelva más oscura’. Es decir que lo que están preparando es un lavado de imagen, siempre y cuando tomemos esta información como cierta, para esta nueva secuela y todo comenzará con un cambio en el papel protagonista. ¿Puede que la cuarta parte se desarrolle en un futuro posterior a la tercera entrega? Quién sabe lo que idearán.

Desde luego si pretenden conseguir una película más oscura, acertarían de pleno con el fichaje de Statham, puesto que aportaría esa madurez y experiencia que lleva a sus espaldas. Recordemos que no es precisamente nuevo en cuanto a películas de acción, aunque otro tema sería comprobar cómo se desenvuelve en una superproducción donde él es el que debe llevar todo el peso, ya que hasta ahora no lo hemos podido comprobar.

Recordemos que todo eso no son más que rumores así que debemos tomarlos como tal, pero aún así sería una propuesta muy interesante y un buen punto de partida si es que realmente quieren renovar la saga en esta cuarta entrega. El actor protagonista será clave, pero también tendremos que ver quién será el director.

Foto: Taringa

La actriz estadounidense, Jennifer Lopez, acaba de firmar para interpretar a una diseñadora de interiores que, ante la imposibilidad de quedarse embarazada, decide adoptar un bebe en “What to Expect When You’re Expecting”, tal y como publican en The Wrap. Se trata de otra comedia romántica basada en un best-seller, que no es una novela sino un manual de embarazo escrito por Heidi Murkoff, en la que, dirigida por Kirk Jones —-responsable de “Walking Ned Devine” y “Nanny McPhee“—- y tendrá como compañera de reparto a la simpar Cameron Diaz.

¿Y qué podemos esperar de una nueva película protagonizada por Jennifer Lopez? Nada. Ni bueno ni malo, simplemente nada. O poco. Porque aunque la actriz metida a cantante y reconvertida en juez para el programa de televisión “American Idol”, quiera volver al cine, lo cierto es que le sucede un poco lo mismo que le sucediera antaño a Demi Moore: es veneno para la taquilla.

Por su puesto esto sólo es un problema comercialmente hablando, pero es que resulta que ninguna de las películas en las que ha participado ha conseguido recaudar más de 100 millones de dólares en el mercado estadounidense, quedándose cerca con “Maid in Manhattan”, que recaudara cerca de noventa y cuatro millones de dólares, a la que le sigue “Monster-in-Law”, que recaudara alrededor de ochenta millones de dólares. Y ya sabemos lo que le gustan las cifras y las encuestas a Hollywood.

Puede que algunos estén pensando que igual no fue sólo culpa suya pues si e una de estas dos películas tenía a Ralph Fiennes como compañero de reparto, en la otra tenía a Jane Fonda. Claro, pero parece ser que nadie cobraba lo que J-Lo, que es una de las actrices mejor pagadas de Hollywood. Menos mal que ahora tendrá como compañera a Cameron Diaz, que no tiene ningún problema de ningún tipo, como se puede comprobar con la acogida de “Bad Teacher” en su primer fin de semana.

Lo cierto es que la señorita Lopez se ha tomado unas buenas vacaciones cinematográficas pues, aparte del estreno, el año pasado, de “The Back-up Plan”, que ninguno fuimos a ver y que, de hecho, ingresó algo menos de cuarenta millones de dólares en su pueblo (y me refiero a todos los Estados Unidos), tendríamos que remontarnos un lustro para encontrar su anterior filme: “El cantante”, donde fuera pareja de su actual pareja en la vida real, Marc Anthony.

Lo que parece claro es que la chica quiere recuperar la que fuera su primera vocación: el cine, pues si el año que viene tendrá su estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, que no viene a ser más que un acto de promoción más, también podremos escucharle poniendo voz a un personaje de “Ice Age: Continental Drift”.

Y además de “What to Expect When You’re Expecting”, podremos verle en “Parker”, una película que dirige Taylor Hackford —-recientemente reelegido presidente del Sindicato de Directores de América (DGA)—-, y en la que teniendo como compañero de reparto a Jason Statham, interpretará a una agente inmobiliaria que decide asociarse con un ladrón para dar un golpe. Ambos filmes se ruedan este mismo verano. ¿Conseguirá la actriz y cantante dar realmente el golpe en 2012?

Fotos: Trucos y Fondos Para Chicas

La comisaría a la que pertenece el detective Sergeant Tom Brant (Jason Statham) no sólo está en el punto de mira de la prensa por las violentas demostraciones salidas de todo del detective, sino que también lo está por parte de un delincuente de poca monta, Barry Weiss (Aidan Gillen), que se empeñado en llevara cabo una personal venganza contra la policía en la que se aliará con los medios, a los que hace que le denominen como “Blitz”, el bombardero.

Con un estupendo guión de Nathan Parker, conocido por ser el responsable del de “Moon”, basado en una novela de Ken Bruen, autor de la novela que también dio origen a “London Boulevard”, “Blitz” nos muestra un Londres azotado por la violencia en una interpretación que se acerca más a la que ofreciera Takeshi Kitano en “Violent Cop”, que a la de Don Siegel en “Dirty Harry”, como algunos puedan pensar por las características del detective protagonista, porque aquí la violencia que está en la calle, convive con los propios policías que se dedican a luchar contra ella.

Puede que Jason Statham no sea capaz de impregnar a su personaje de la intensidad que tuviera el de Kitano, o la ironía del de Clint Eastwood, pero lo cierto es que gracias a estar rodeado de un impecable reparto encabezado por Aidan Gillen, que interpreta al loco delincuente mata policías, o a Paddy Considine como su superior, un sargento gay, sin olvidar la que desde mi punto de vista es la mejor interpretación de la película, la prácticamente debutante Zawe Ashton, como la ex-toxicómana rehabilitada en policía, Elizabeth Falls, que consigue un personaje capaz ofrecer lo mejor y lo peor, y mucho más fuerte y vulnerable que la composición de Paddy Considine, que acaba por resultar un tanto afectada, y no por la orientación sexual de su personaje.

Resaltar la espléndida labor del diseñador de producción de Max Gottlieb, por la espectacularidad de los escenarios en los que se desarrolla la acción, que nunca se alejan de la realidad y la verosimilitud, así como de la estupenda labor del equipo de decoración y dirección artística, que dota a todos los escenarios en los que se desarrolla la acción de esa misma característica realista, sin perder de vista esa estética minimalista a con la que Elliott Lester rueda su película. No puedo olvidarme del espléndido trabajo de Ilan Eshkeri —-que ya fuera responsable de la magnífica banda sonora de “Kick-Ass“—- en la creación de una fabulosa partitura que también se adecua a la perfección al ejercicio de estilo que desarrolla su director.

En cierta medida, “Blitz” recuerda aquellas películas de acción británicas que protagonizara Michael Caine, también de un lado y otro de la ley, como “Ipcress”, “The Italian Job”, “Get Carter” o “The Black Windmill”, que ya fueran homenajeadas en una película reciente, protagonizada por el propio Caine, “Harry Brown”. Me atrevería a decir que (siento el SPOLIER) en la muerte del inspector jefe James Roberts (Mark Rylance) hay un homenaje a la muerte de Jim Malone (Sean Connery) en “The Untochables”, pero sin necesidad de copiar la secuencia. Igual que en la película de Brian De Palma, aquí los policías también se toman de vez en cuando la justicia por su mano. Un síntoma de la desestabilización de una sociedad que ya se venía denunciando en “Harry Brown” y sobre el que convendría tomar medidas pues lo cierto es que “Blitz” deja bastante claro que tan mal están los de un lado de la ley, como los del otro.

Jason Stratham, el actor con la voz más grave y ronca del cine británico está en conversaciones para protagonizar el thriller: “Parker” Se trata de una adaptación de la popular serie de novelas de Donald E. Westlake, que escribiera bajo el seudónimo de Richard Stark, y que gira en torno a un ladrón que, a pesar de verse obligado a cometer asesinatos, vive con un código de honor que incluye no robar dinero de las personas que lo necesitan. Un personaje con ecos de otros personajes anteriores del actor de “The Mechanic”.

De hecho, no es la primera vez que el cine se fija en este personaje pues John Boorman ya adaptara la primera de las novelas, The Hunter en “Point Black”, en la que el protagonista cambiara su nombre por el de Walker y fuera interpretado por otro gran duro como Lee Marvin. En 1999, Brian Helgeland hizo un remake de la película, o un reboot de la novela —-como prefieran—-, “Payback” en la que Walker pasó a ser Porter con la suavizada imagen de Mel Gibson.

No he visto la de Helgeland, pero desde luego, la de Boorman es espléndida, por lo que nada parece interponerse en le éxito de un proyecto. Sobre todo cuando el director asignado al proyecto es Taylor Hackford, que aunque según comenta para Variety nunca ha abordado un filme de género, y aunque ha tenido una trayectoria dilatada en el tiempo, desde “An Officer and a Gentleman”, ha sabido realizar filmes como “White Nights”, “Everybody’s All-American”, “Dolores Claiborne”, “The Decil’s Advocate” o “Ray”, que aunque no han resultado siempre completamente alabados por la crítica, siempre han contado con el favor del público .

Lo que más me gusta de este material es que puedes coger una pieza de género y convertirla en una gran película.

Además del entusiasmo del director, también deberíamos tener en cuenta que John J. McLaughlin se encarga de la adaptación, un guionista cuyo trabajo más reciente ha sido la aclamada película de Darren Aronofsky, “Black Swan”. Hace bastante tiempo que vi la película de John Boorman, por lo que no la recuerdo bien pero aunque fuera con un sentido diferente ¿no acababa la historia de Walker como la de Nina?

“The Expendables” llegó con una premisa clara, reunir en una sola película a todas las figuras del cine de acción “de ayer y de hoy” en una apoteosis de tortazos y explosiones. Aunque muchos reaccionaron arqueando una ceja ante esta idea, la película, realizada de manera independiente, ingresó alrededor de 275 millones de dólares en su recaudación mundial. Con datos como estos resultaba una evidencia que era solo cuestión de tiempo que nos llegara la secuela. Pues bien, según hemos podido leer en ComingSoon.net Lionsgate ha fijado el 17 de agosto de 2012 como fecha de estreno para “The Expendables 2”. Anotado queda.

Debemos alegrarnos, porque lo cierto es que ”The Expendables” fue una película que, generalmente, superó las expectativas que teníamos puestas en ella. Personalmente me pareció un homenaje muy digno a este elenco de actores que nos hicieron disfrutar en el pasado y que, salvo excepciones, parecían avocados al mas absoluto olvido. Entretenida, dinámica y con el suficiente sentido del humor como para autoparodiarse, la única pega que pude encontrarle fue no haber acabado de redondear el producto con la inclusión de algunas “primeras espadas” que no acabaron apareciendo. Como sabéis la cinta contó con su principal precursor, Sylvester Stallone, al que se unieron Jet Li, Jason Statham, Dolph Lundgren, Steve Austin y Mickey Rourke entre otros, además de los divertidísimos cameos de Bruce Willis y Arnold Schwarzenegger. Pero también hubo quien hechó a faltar nombres tan sonados como los de Jean Claude Van Damme, Steven Seagal, Chuck Norris o Wesley Snipes, que por diferentes motivos no acabaron entrando en el proyecto. Quizás esta secuela es la oportunidad de solucionar este punto, pues no entiendo hacer una segunda parte de “The Expendables” si no es para darnos “mas y mejor”. A propósito de esto, a principios de año el propio Stallone especulaba sobre la idea de que Bruce Willis pasara a ser el villano en la secuela, y el propio Willis rebelaba que la idea era incluir en la segunda entrega a todos los que faltaron en la primera.

Aunque probablemente la noticia mas sorprendente de las que hemos podido leer en los últimos meses sobre esta secuela ha sido la de que Millenium Films haya decidido reducir la participación de Stallone a la simple interpretación. Por lo visto el actor tendría el privilegio de dar el visto bueno al director que se ponga al mando de la película, pero no lo hará él en persona, como ocurrió en la primera entrega. De la misma forma, Stallone tampoco tendrá una participación activa en el guión, que en esta ocasión será escrito por David Agosto y Ken Kaufman. Da la sensación de que estas decisiones podrían perjudicar ese toque personal que tenía la primera entrega, pero supongo que no lo sabremos hasta que la veamos.

Vía: ComingSoon.net

Como ya avanzáramos antes del inicio del rodaje, de nuevo nos encontramos con un personaje solitario que, en esta ocasión, está a la caza de un loco asesino de policías. Se trata de la adaptación al cine de una novela de Ken Bruen —-casualmente el mismo autor del libro de “London Boulevard“—-, de cuyo guión se ha encargado el que fuera guionista de “Moon”, en su segundo trabajo tras el debut cinematográfico de Duncan Jones. También es la segunda película para Elliott Lester tras “Love Is the Drug” y acompañan a Stratham en el reparto Paddy Considine —-a quien vimos recientemente en “Submarine” o “The Bourne Ultimatum”—-, Luke Evans —cuyos últimos trabajos han sido en “Tamara Drewe”, “Robin Hood” y “Clash of the Titans”—- y David Morrissey —-a quien pudimos ver en “Centurion”.

El escuadrón de policía del Sureste de Londres está sufriendo un desgaste colectivo: muertes trágicas, hábitos excesivos, ira incontrolada y el tipo de amistades equivocadas. Cuando un asesino en serie se interpone en su camino las cosas se vuelven progresivamente a peor. Apodado como “the Blitz (el bombardeo)”, un asesino vicioso está clamando por la gloria de la prensa amarilla al asesinar policías. Harold Dunphy, reportero de prensa sensacionalista, cree que se encuentra con la historia de la década, y la policía tiene todos los incentivos que necesitan para cogerá su criminal… ¡si es que no les cace él a ellos primero!

Sin fecha de estreno para los Estados unidos, “Blitz” asaltará las pantallas británicas el 6 de mayo. Mientras tanto, toma aire y prepárate para el trailer, tras introducir tu fecha de nacimiento.

Bueno, ahora sí nos pusimos en acción. Luego de ver el primer tráiler de la venidera remake del clásico de Charles Bronson, “The Mechanic”, con Jason Statham y Ben Foster, tenemos ahora disponible en la web el Red Band tráiler con todos los tiros, las explosiones cerebrales y los movimiento un poco más sugestivos de las damas protagonistas que tanto hacen bien —- o mal —- a nuestra infaltable predilección por este tipo de cintas de acción.

Para aquellos despistados, la cinta cuenta la historia de Arthur Bishop-Statham, un asesino a sueldo, un bien llamado hitman, que se encarga de cargarse a todos los mafiosos y delincuentes que le señalan como objetivo: una de las cosas más interesantes de la película, de más está decirlo, es ver como el personaje de nuestro hombre de acción del momento se encarga de asesinar a sus diversos targets, sino, miren la primera muerte que se muestra en el tráiler, original por donde se la mire. Bishop tendrá que instruir en la cinta al personaje de Ben Foster, Steve McKenna, en el arte de asesinar y no ser descubierto, por lo que tendremos desplegadas todas las artes mortíferas del experto, casi en la línea de un “Leon: The Professional” (1994).

Un filme con muchísima acción, entonces, que rinde tributo a uno de los mejores actores del género que ha existido en la historia del cine. Statham, claramente posicionado como un excelente candidato para cualquier papel que demande este tipo de interpretación, ofrece en esta cinta lo que imagino sera un papel más que interesante para su carrera: de todos modos, si me apuran, una de sus mejores interpretaciones no están tan esterchamente relacionadas con el mundo de la acción, así, a secas, bah, al menos así considero a “Snatch” (2000) de Guy Ritchie.

Pero bueno, los papeles siguen, y si ven este tráiler, van a quedar convencidos de que esta es una de esas películas con varias muertes intrigantes, cierto aire de suspenso con respecto a la relación del maestro y el aprendiz, la participación de grandes actores de la altura de Donald Sutherland y cosas por el estilo. Por otro lado, hace mucho que no veía tantas cabezas estallar debido a disparos al cráneo: parece una sucesión de extraños fuegos artificiales cerebrales, en el sentido más sangriento del término, claro. Les dejo el video para que lo vayan viendo y, de paso, disfruten de algún que otro té, como para estar en sintonía con la violencia al estilo inglés que irradia la cinta.

Vía: Empire Online| Foto: Coventry Telegraph

Basado en la novela de Ken Bruen, una especie de policial-thriller con altos contenidos de violencia, “Blitz”, la nueva película de Jason Statham, ya tiene su primer tráiler circulando en la internet. Lo interesante es que es la segunda novela de Ken Bruer que va a tener una adaptación en tan poco tiempo si contamos con el hecho del venidero estreno de “London Boulevard”.

La película, de la cual ya sabíamos que iba a tener como protagonista al citado Statham, es dirigida por Elliott Lester y cuenta la historia de un policía que debe enfrentarse a un asesino en serie que no tiene mejor idea que empezar a asesinar policías, uno por uno. Una humilde forma de luchar contra la institución policial, aparentemente, pero que terminará en un fracaso debido a la participación del mega policía británico.

Statham sigue abonando por esta especie de nueva figura de super acción con la cual nos conviene no cruzarnos ni atrevernos a decirle nada. Por lo que podemos en el tráiler, vamos a ser testigos de otra de las actuaciones de Statham en donde no hay piedad para nadie, y en donde el asesino serial —- quien, por lo visto, sabe inmuscuirse en los límites no contemplados de la ley —- va a tener que saber algún que otro truco para escapar de su furia y espíritu de revancha.

Es muy interesante que dos textos diferentes de Bruer reciban, casi por la misma época, una adaptación con dos actores de renombre como el ya citado Jason Statham y Colin Farrell, quien también hace de las suyas en el plano de “quiero ser la próxima estrella de acción”, sólo que en un papel un poco más “dramático”, si se quiere, antes que “épico”: quiero decir, Farrell tiene encima un personaje que sufre un proceso de transformación en la historia, mientras que Statham es sólo un tipo que va a tener que vérselas con un asesino, por lo que el combate, los diversos enfrentamientos van a ser el foco central del trabajo.

Dos extremos, entonces, para pensar dos películas diferentes que tienen por detrás al mismo escritor. Sera interesante ver como cada uno de los filmes lleva adelante una adaptación con sus propias perspectivas, siempre en el plano de la acción, pero con una enfocándose más en el personaje y otra centrándose más en los hechos. Si en la variedad está el gusto, les dejo para su disfrute particular el tráiler de “Blitz”, casi como un aperitivo.

Vía: Empire Online | Foto: Hipcelebrity

Está bien, está bien: el público muchas veces se cansa de la misma historia de amor animada que medio que no dice nada y que busca cautivar sólo por el hecho de retomar una historia clásica y adaptarla a nuestros días. Podemos revisar esta especie de comportamiento típico de los filmes animados desde el resurgimiento de las producciones animadas de Disney a comienzos de los noventa, con adaptaciones de historias como “Beauty and the Beast” (1991) hasta situaciones un poco más generales como cualquiera de los filmes de la multipremiada y súper reconocida “Shrek” (2001), en donde no se adapta un cuento de hadas, sino que se parodian todos: ahí mismo tenemos diez años de producción cinematográfica enfocada en la animación con guiños al mundo de los adultos. Sí, puede ser que esa haya sido mi primera impresión luego de leer la noticias, pero les aseguro que quedé un toque entusiasmado al ver el tráiler de la venidera película de animación “Gnomeo and Juliet”, disponible ahora para nosotros.

Con el objetivo de aparecer el año que viene en las carteleras de cine norteamericanas, el filme tratará de volver a ubicar esa especie de no tan antiguo mito del amor imposible que es “Romeo y Julieta” de William Shakespeare dentro de la órbita de lo contemporáneo, o sea, repleto de referencias al mundo cultural actual y pequeños guiños a la obra original. Claro que, a eso, le tenemos que sumar el hecho de que la historia de estos pequeños amantes transucurre en el secreto mundo de los duendes de jardín, quienes, por la noche y cuando nadie los ve, cobran vida y hacen de las suyas —- algo que, a las claras, nos recuerda a “Toy Story” (1995), ¿verdad? —-.

El filme cuenta con un elenco de voces envidiable: Jason Statham, James McAvoy, Emily Blunt, Michael Caine y… ¡Ozzy Ozbourne! Sí, el rey de la oscuridad hará las veces de la voz de uno de los personajes de la cinta. Otro de los músicos participantes del proyecto es el propio Elton John, quien se encargo de todo el soundtrack del proyecto.

La película fue dirigida por un veterano en lo que corresponde al mundo de la animación, Kelly Asbury, quien se encargó también de la dirección de trabajos taquilleros como “Shrek 2” (2004), y quien además estuvo participando del mundo de la animación desde hace bastante en diversos proyectos. Es más, si vemos el tráiler, los dos puntos que buscan llamarnos la atención es el hecho de que esté este director y de que la música sea realizada en su totalidad por le propio Elton John.

Habrá que ver cuál es el futuro de este proyecto, el cual, pese a contar con estas voces y que, al menos por lo que se dejó ver en el tráiler, parece ser un proyecto con cierta cuota de originalidad —- cierta, mucha no: revisen y van a ver que son los mismos mecanismos de siempre de cualquier película de animación contemporánea —-, tampoco tiene bastante movida de prensa que lo sustente. Les dejo el tráiler para ver qué opinan.

Vía: You Tube | Foto: Flickr

El tráiler de la remake del filme francés “13 Tzameti” del director Géla Babluani, protagonizado por Mickey Rourke, Jason Statham, Sam Riley, 50 Cent, Ray Winstone y Alexander Skarsgård ha salido a la luz, aunque curiosamente no ha sido difundido en su idioma original sino en ruso. ¿En ruso? Pues sí, al parecer se estrenará primeramente en Rusia y por ello, las primeras imágenes en movimiento de “13” —- así se llama en esta nueva versión americana—- serán para nosotros difíciles de entender.

La versión original dirigida por el mismo Babluani fue ganadora de dos premios en el 62nd Venice Film Festival (2005) y al año siguiente, del gran premio del jurado en el Sundance Film Festival. El éxito fue tan rotundo que no dudó en pensar en realizar una remake pero a la americana.

Luego de 5 años, la nueva versión de su opera prima cuenta con algunos cambios en relación a la primera: ha sido filmada en color; habría un cambio importante en la historia —- Babluani no quería hacer un reshooting nada más—-; y ha tenido un presupuesto ampliamente superior para que pueda seleccionar a un elenco más que impactante.

Sam Riley hará de un inmigrante indigente que roba un sobre con los datos para un misterioso trabajo que le hará ganar una fortuna, al seguir las instrucciones se encontrará con un mundo oscuro, rodeado de gánsters donde deberá jugar a la ruleta rusa con otras 13 personas para lograr su objetivo. La trama es altamente interesante, y cuenta con un grupo de actores que seguramente la nutrirán mucho más. Algunos especialistas que han visto el filme, han declarado que Mickey Rourke cumple un papel maravilloso, que dará que hablar.

Mientras esperamos el estreno mundial, los invito a visualizar el tráiler y qué saquen sus propias conclusiones sobre esta remake. Desde mi óptica creo que va a sorprendernos, que un director decida realizar nuevamente su filme con otros medios, otros actores y mejorando la historia, va a permitir descubrir que estuvo pasando por su mente todo este tiempo. Cada director cuando cierra un proyecto ve en el mismo muchas cosas a mejorar, reinventar o eliminar; Babluani enamorado de su obra no quiso dejar que muriera en el 2005 en su versión blanco y negro y quiere mostrarnos cómo debería haber sido la original. Interesante análisis tendremos que realizar cuando por fin llegue a nosotros.

Vía: Wappy Foto: Twitchfilm

La última película en la que podremos ver a Sylvester Stallone actuando, según sus propias palabras, pero no la última en la que ejercerá como director, “The Expendables”, sorprende gratamente al poder comprobar que el autor de “Rocky” goza de un encomiable sentido del humor, algo difícil de apreciar en el tráiler.

Suele decirse que la diferencia entre un cinéfilo y un cinéfago es que el primero sólo consume cine de arte y ensayo, independiente, intelectual, huyendo de los productos comerciales o de evasión; por otro lado, el cinéfago, no consume, sino que devora todo tipo de cine, valorando cada película en función de sus expectativas. Según esta definición, me considero, desde luego, cinéfago y estoy encantado de poder disfrutar igualmente tanto de la película más avant-garde como de una película nostálgica que reúne a la mayoría de los representares del cine de acción de los años ochenta como Sylvester Stallone, Dolph Lungren, Mickey Rourke, Bruce Willis o Arnold Schwarzenegger, presentándolos junto a los héroes de acción de las nuevas generaciones representadas en Jason Statham o Jet Li. Nada que ver con la torpeza de los creadores de “The A Team”, a los que delata su absoluta ausencia de sentido del humor.

Barney Ross (Sylvester Stallone) y sus chicos, son un grupo de mercenarios a sueldo que se dedican a resolver aquellas situaciones que han agotado las vías legales. Aunque eso no quiere decir que vayan a resolver todos los trabajos que se les encomienden.

Sylvester Stallone mantiene algunas de las características de sus películas de acción: conflictos internacionales solucionados al modo de un western, la mentalidad política de la era Reagan —-el general en el que está basado el personaje del general Garza (David Zayas), no parece ser Hugo Chávez, sino más bien Manuel Noriega, según reconoce el propio Stallone, quien mantuviera una corrupta relación con la CIA a lo largo de la década de los ochenta—-, su fascinación por los cuchillos grandes —-que en este caso, unido a una serie de peculiaridades, parece esconder una sorprendente lectura que justificaré más adelante—-, y la máxima norteamericana “dispara primero, pregunta después”. Todas estas características están previamente aderezadas y condimentadas para servir un plato refrescante que sabe aprovecharse de la imagen popular de cada uno de los componentes del reparto, e imprime, además, una, nada despreciable, reflexión sobre sus personajes que se puede extrapolar a la de los actores que les representan.

Tener esta oreja no es fácil

No cabe duda de que, para sacar todo el provecho de este tipo de referencias es necesario conocer, aunque sea por encima, a todos los componentes del reparto y aquello que les acerca a Stallone, pero ninguna alusión tan contundente y efectiva como la de los que fueran reyes del cine de acción de los años ochenta: el propio Sly, Willis y Schwarzenegger cuya breve secuencia, que reúne a los tres actores por primera y última vez en la historia (del cine), resulta la cota más alta del sentido de humor del que hace gala la película, de la que no descarto tenga bastante responsabilidad su guionista, Dave Callahan, artífice de la idea original en la que se basa la historia. También es justo decir que el que sale peor parado, físicamente, es el propio Stallone, que más que salir del gimnasio parece un asiduo de las fiestas que frecuentaran Helen Sharp (Goldie Hawn) y Madeline Ashton (Meryl Streep) en “Death Becomes Her”, víctimas de los excesos del bisturí y de un desmedido afán por mantenerse eternamente jévenes.

Porque yo lo valgo

Quizás si Sylvester Stallone se hubiera dirigido más a menudo a sí mismo, hubiera logrado mejores resultados que directores como Menahem Golan, Marco Mambrilla, Luis Llosa o Danny Cannon, aunque tampoco es que en las secuelas de sus famosos personajes Rocky Balboa y John Rambo, destaque por su pericia y elegancia. Pero, el caso es que en “The Expendables”, el clasicismo de la cámara que se mueve con una sencillez y limpieza visual poco utilizada en el cine de acción, nos permite apreciar todos y cada una de las acciones de los protagonistas, a modo de una estupenda coreografía de acción, huyendo de los planos con excesivo movimiento y sabiendo alternar momentos de humor con los de acción logrando un saludable ritmo entre acción y comedia.

Lástima que al llegar al clímax final de la película, esa acción sí se convierta en el típico ejercicio de destrucción a mansalva, disparos a tutiplén, y explosiones al servicio del patético lema “¡salvad a la chica!” que, enturbiados por una banda sonora de Brian Tyler previsible, facilona y burdamente efectista, logran ensuciar un producto, hasta ese momento, entrañable —-por lo nostálgico—- y entretenido —-por sus méritos propios.

Es obligatorio resaltar la labor de uno de los actores por encima de los demás, la participación del malogrado Eric Roberts, que nos regala un espléndido malvado norteamericano, pues al contrario de lo que se pudiera pensar, en esta película el malo no es ni latinoamericano, ni ruso, ni árabe, sino genuinamente estadounidense (siento el spolier, aunque era evidente).

Peleas de enamorados

Por último no puedo dejar de evitar la sutileza con la que se entreteje un subtexto del cual se puede percibir que estamos asistiendo a la presentación del primer héroe de acción homosexual de una película de acción dentro de la industria de Hollywood —-la saga Bond ya diera buenas dosis de villanos y villanas homosexuales en su etapa con Sean Connery, pero no se puede considerar, precisamente, una saga estadounidense—-. Para ello debemos entender la fascinación por los cuchillos grandes como un eufemismo sexual, similar el que utilizara Howard Hawks para aludir a las inclinaciones sexuales de sus protagonistas en filmes como “Red River” —-y no es la única película de Hawks que tiene referencias homosexuales—- en la que el personaje de Montgomery Clift le dice a su compañero aquello de “la tuya es más grande que la mía” sosteniendo una pistola en la mano pero refiriéndose, en realidad, a las relaciones sexuales entre vaqueros.

Para los que tengan dudas sólo les queda sumar las breves, pero continuas, frases inequívocamente camp, como cuando le preguntan a Barney quién le ha enviado y este contesta “tu peluquero” —-me encanta este momento—-; la peculiar relación que tienen Barney y Lee (Jason Statham), que lleva a este último a decirle al primero sobre el personaje de Sandra (Giselle Itié) que nunca creyó que fuera su tipo —-en lo que considero una cita a la película de Takeshi Kitano (otro cuyas películas están repletas de alusiones homosexuales), “Brother”, en la que se establecía una relación similar entre el jefe, su mano derecha y una jovencita—-; y las dudas que Barney ya había expresado a Lee con respecto a la compañía femenina; parece dejar claro que prefiere, inequívocamente, la compañía masculina.

Fotos: The Hype Movies Hobby News

En 1972 se estrenó “The Mechanic” dirigida por Michael Winner y protagonizada por Charles Bronson y Jan-Michael Vincent; con un guión de Lewis John Carlino. La historia de un asesino que trabaja constantemente solo y que tiene que buscar un aprendiz, sin embargo, sus acciones llegan hasta las últimas consecuencias provocando mucha tensión entre ambos.

Ahora bien, la CBS Films adquirió los derechos de distribución para que la cinta, del mismo nombre “The Mechanic”, dirigida por Simon West para que pueda estrenarse en primavera del 2011.

El film está producido por Irwin Winkler, Robert Chartoff, David Winkler y William Chartoff. Richard Wenk y el mismo Carlino escriben el guión. Ya les habíamos comentado que la cinta se encuentra estelarizada por los actores Jason Statham y Ben Foster.

Los productores esperan que esta nueva versión le den homenaje a la versión original. El sello detrás de este proyecto es Millennium Films. En una tiempo lleno de remakes habrá que ver si este film sale airoso dentro de la actual cartelera, aunque insisto, lo que hace falta son nuevas temáticas, no regodearse de lo pasado.

Vía | Foto: Collider

Otros actores confirmados para el multiestelar proyecto son Aden Young y Firass Dirani.

The Herald-sun australiano, sin embargo, confirma la presencia de Purcell y Dirani, pero no la de Robert De Niro, dejando todo en la categoría del rumor.

La película parece levantar polvareda gastronómica, sin embargo: Owen y Statham estuvieron almorzando en un restaruant australiano y hablando maravillas de la vista —- el escaso precio y las grandes, naturales locaciones del punto geográfico sería las ventajas comparativas de Australia frente a cualquier otro potencial espacio de filmación —-.

Por el lado de De Niro, se sabe muy bien que él es dueño de uno de los restaurantes más importantes de la zona, “Nobu”, el cual porta ese nombre debido a que pertenece a la firma creada por el chef Nobu Matushisa. tal centro gastronómico se encuentra dentro del casino Crown. El rumor de su participación nació en base a la suposición de que al famoso actor le encantaría tner un ojo puesto en el negocio para revisar que todo salga bien.

Puede salir una muy buena película, pero hay algo que me perturba de escribir o saber estas cosas: ¿Estado actual de la “industria” “cultural”?

Vía: Movie Hole | Foto: Biblioteca UAM

Lionsgate acaba de sacar el nuevo tráiler de “The Expendables”, una de las películas que más testosterona chorrea de los últimos tiempos: Sylvester Stallone, Jason Statham, Jet Li, Dolph Lundgren, Mickey Rourke, Bruce Willis y Arnold Schwarzenegger son algunos de los nombres que le ponen pelo en pecho al proyecto del mismísimo Stallone.

Pero claro, algunos tendrán pequeños cameos, aunque aquí lo de pequeño cabe sólo para Jet Li y su corta estatura —chiste verdaderamente malísimo actualizado en el tráiler oficial del film—. Después del corte, vemos y analizamos el tráiler para terminar proyectando nuestras expectativas a una sala llena de tiros, explosiones y nostalgia masculina.

El tráiler no es nada del otro mundo: aún así, funciona. Hay una historia mínima —la de un grupo de mercenarios y un “last stand”—, hay enemigos con boinas rojas —el agente Batista de “Dexter”, David Zayas, con la boina de ocasión, “gran hallazgo” de los vestuaristas, personificando al General Garza— y mucho héroe de acción en escena. Tal vez demasiado. Ocurre que esto último podría ser el mayor pecado del tráiler de “The Expendables”: haber puesto toda la carne en el asador —o no guardarse nada, para traducir el dicho popular a términos más universales.

Porque veamos, considerando que la carne en oferta es la de, por ejemplo, cierto comando envaselinado devenido gobernador —quien realiza un cameo junto a Bruce “camino sobre vidrios” Willis— da la sensación de que no dejan mucho para la película en sí. Y eso no estaría nada bien.

Pero ilustrémoslo con otra metafora de tipo culinaria. El secreto de un buen asado es comer parejo. Nada de atosigarse con la entrada o las achuras. Lionsgate, con el nuevo tráiler de “The Expendables”, parece haber elegido comprar mil chorizos, morcillas y chinchulines y poquísimo vacío u ojo de bije. Aquí les dejo el asado al que nos invitan para que comenten qué les parece:

Vía | Foto: /Film

Antes de ponernos a analizar el nuevo póster de “The Expendables”, quisiera decir algunas palabras sobre el film: esta película de Sylvester Stallone es uno de los proyectos más bizarros del cine actual. Y aquí no creo que el efecto haya sido buscado —o por lo menos no por quien personalizara al buen John Rambo, aunque sí por algunos productores que vieran la posibilidad de explotar el box office ante la ensalada.

Dicho esto, hablemos del póster de la película que han tildado como “una precuela simbólica a una invasión yankee a tierras venezolanas” —hagan click en el muy buen post de Liliana que además de las lecturas políticas de ocasión ofrece el tráiler del film.

Hete aquí un póster muy efectivo. Una calavera, símbolo transparente que connota a la muerte —desde la calavera en la mano como condición efímera del hombre a la calavera en lo alto como amenaza de terror en las banderas piratas—, preside la correcta disposición de los elementos.

A este símbolo tan claro, le agregamos armas y muchos nombres que son instituciones en el cine de acción —Sylvester Stallone, Jason Statham, Jet Li, Dolph Lundgren, Mickey Rourke, Bruce Willis y Arnold Schwarzenegger entre otros— y allí tenemos un buen póster y ensalada promocional.

Pero que no se malentienda. Esta ensalada se halla con los aderezos indicados para comunicar cuanto quiere. Ocurre que también despierta otro morbo: ver a los vejetes en acción. Y este morbo es parecido al que creo que sostiene a Facebook: ver cómo los conocidos de uno se van quedando pelados, dejando estar y echando pancita. Pregunto, ¿quién se acercará este 13 de agosto al cine atraído por la dirección o el guión de “The Expendables” y no por ver a otrora míster universo ya pasados los cincuenta, sesenta y aún más? ¿Quién puede tirar la primera piedra?

Vía | Foto: IGN

Charles Bronson fue un héroe anónimo hasta de pistolero desalmado. ¿Por qué no pensar que fue también el sugestivo sueño de muchas mujeres de la época? Recordemos –o por si no lo sabían– que fue un sex symbol por allá de la década de los setentas. Malencarado, subrepticio, pero muy intrépido.

Saber que “Il Brutto” será sustituido por un inglés de poco pelo –a Bronson le sobraba–, espigado, con una galanura lejos de la que el legendario actor carecía, a mí no me cuadra. Vamos, el hombre que podría reemplazar –perdón por la osadía– a un tipo como Bruce Willis, por poner un ejemplo. Pero hoy en día, ¿quién sería el correcto?

Mientras trato de entender a los responsables, les comento que “The Mechanic” tendrá una nueva versión interpretada por Jason Statham, el británico que, también, ha tenido papeles rudos, pero con cierta discreción a la hora de la acción. Bueno, aquí está una semejanza.

La película narra la vida de Arthur Bishop, uno de los mejores matones a sueldo, que ya en sus decadencia, debe entrenar a quien lo sustituirá. Los enfrentamientos maestro-profesor son el pan de cada día por el explosivo temperamento de ambos. Pero algo turbio está pasando: sí, el aprendiz ha sido contratado para acabar con Bishop.

Simon West será el responsable de “bien dirigir” al par que veremos en la pantalla. Mucha acción, eso sí, como antaño. Así debe ser, por respeto a las generaciones pasadas y a las que serán testigos de este remake. Una premisa que los amantes del cine del pasado pedimos, pero que pocas veces se cumple.

Aquí, el trálier de “The Mechanic”, filme que se planea estrenar el 15 de diciembre de este año.

Vía: Worst Previews | Foto: Live for Films

Las referencias políticas tan explícitas en el mundo del cine –sobre todo, en el norteamericano– no son novedad. Y esta vez, son expresadas con cierta incomodidad en Venezuela, cuyo detonante ha sido “The Expendables”, la nueva cinta de Silvester Stallone. Ésta, con altas dosis de boinas rojas, muy al estilo del primer mandatario, Hugo Chávez.

Filmada en “algún lugar de América Latina” –como se describe en el site oficial de la cinta–, la película protagonizada y también dirigida por Stallone, narra la historia de un grupo de mercenarios, que se hará cargo del asesinato de un dictador latinoamericano. Misión financiada nada más ni nada menos que por el gobierno de Estados Unidos. ¿Más directo? El tráiler lo dice todo, pues se observan los soldados del enemigo con boinas rojas, muy parecidas a las de quienes escoltan al presidente en cuestión. El cineasta venezolano Carlos Azpúrua dijo a la agencia estatal de noticias ABN:

“La trama de esta película justifica una posible invasión a Venezuela, tal como ha sucedido con países árabes. La industria cinematográfica, especialmente la estadounidense, entretiene; preparando el terreno para acciones políticas y militares”

En esta trama de guerra veremos figuras que motivarán a más de uno a verlos en conjunto: Jason Statham, Jet Li, Dolph Lundgren (sí, el ruso Ivan Drago), Eric Roberts, Terry Crews… ¡Mickey Rourke, Bruce Willis y Arnold Schwarzenegger! La rudeza en una sola película.

Pues los creadores –en este caso, el otrora boxeador que se hizo llamar Rocky, y su equipo– a través del tiempo, han echado mano de la imaginación con carretadas de realidad para fabricar temas bélicos, que son tan atractivos para ver y escuchar en una pantalla bien grande. ¿O un aviso de invasión estadounidense en tierras venezolanas? Lo que es casi un hecho es que, así como en otros casos de veto inevitable en ese país, también le pasen la factura a “The Expendables”, que se estrenará en agosto de 2010.

Vía: El Mundo.es | Foto: Dentrocine

En abril de este año, os comentaba por aquí que Jason Statham iba a ponerse al frente del reparto de “The Mechanic”, cinta de acción cuya trama gira en torno a un asesino a sueldo retirado que acaba entrenando a un aprendiz. La película es un remake de “Fríamente… sin motivos personales”, un filme de 1972 protagonizado por Charles Bronson.

Pues bien, ahora Variety ha revelado que Ben Foster (“X-Men 3: La decisión final”, “El tren de las 3:10”, “Pandorum“…) y el veterano Donald Sutherland (visto recientemente en la serie “Sexy Money”) se unirán a Statham y Jeff Chase en el casting. Foster interpretará a Steve McKenna, el joven aprendiz de asesino, y Sutherland se meterá en la piel del padre de Foster y ayudante de Statham.

La cinta estará dirigida por Simon West, responsable de la entretenida “Con Air”. La producción comenzará durante las próximas semanas en Nueva Orleans, con vistas a estrenar el filme en 2010. Esperemos que West ruede algo interesante, y no nos encontremos ante la enésima película de acción espectacular sin una buena historia detrás.

Vía: WorstPreviews

La trama de la cinta gira en torno a un grupo de mercenarios que intentan derrocar a un dictador sudamericano. Además de a un rejuvenecido Stallone, podremos ver en el reparto a Mickey Rourke, Eric Roberts, Jason Statham, Jet Li, Terry Crews, Dolph Lundgren, Steve Austin, David Zayas, Danny Trejo, Brittany Murphy y Randy Couture. Además, habrá cameos de Bruce Willis y Arnold Schwarzenegger. Ahí es nada.

La película ha sido escrita y dirigida por el propio Stallone. El estreno está previsto para el veintitrés de abril de 2010. Desde luego, “The Expendables” es uno de los filmes más esperados por los aficionados al cine de acción. Y estoy seguro de que el bueno de Sly no nos defraudará.

Vía: WorstPreviews