He de reconocer que me encanta que participéis directamente en las noticias, tanto con vuestros comentarios en las entradas, como por medio de twitter y de facebook. Ayer mismo tuvimos una consulta, y nos preguntaban qué había de nuevo en cuanto a la secuela de District 9.

Lo que se sabe hasta el momento de este proyecto, es que el nombre de Neill Blomkamp seguirá unido a esta segunda película, ya que fue él el responsable de que la primera de ellas siguiera adelante. Así que, sabemos que Blomkamp será el director y el guionista de la secuela, que estará producido por Columbia Pictures.

También se sabe que la historia estará protagonizada por varios actores de renombre, como son Matt Damon, Jodie Foster, Alice Braga, Diego Luna, Sharlto Copley y Wagner Moura, y que su fecha estimada par estrenarla es el 1 de marzo de 2013. Todavía tenemos que esperar un poco para su estreno, pero si es como la anterior, seguro que merece la pena.

Lo bueno de toda esta historia es que la película ya se está rodando, por lo que ya comienzan a aparecer las primeras imágenes de la cinta. La localización del rodaje está en México, aunque no creemos que la trama argumental se encuentre situada en ese país.

¿Qué esperáis de esta nueva película?, ¿seguirá la misma línea o al disponer de más presupuesto se volverá muy comercial?

Como ya les habíamos contado en ocasiones anteriores, “Monsters” es una de esas cintas que se perfilan con un potencial altísimo para sorprendernos. Clasificada por ciertos medios como la nueva “District 9”, esta nueva cinta trata la historia de unos extraños seres que habitan una zona en cuarentena de América Latina. Sí, con todo lo que eso conlleva: militares, gente asustada y caos generalizado. La vez pasada ya les mostramos un pequeño clip de la cinta, además de el afiche oficial y un par de imágenes; ahora, para que sigamos expectantes, tenemos un tráiler y otro poster, los que llegan a complementar el paquete.

En este nuevo adelanto audiovisual nos encontramos con un verdadero tráiler. Podemos inferir un poco más de qué se trata la historia y se nos muestran varias de las locaciones donde tomará lugar la cinta. Podemos ver el caos, los disparos, la locura, la destrucción e incluso un pequeño vistazo a uno de los monstruos —-estoy asumiendo que es más de uno—-. Por otro lado, en el nuevo afiche nos encontramos con los dos protagonistas caminando por la zona infectada con un fondo bastante desolador y devastado. Un toque increíble. Debo ser honesto, esta cinta tiene mucha de mi atención y si, como dicen, es parecida a “District 9”, ya tenemos un paso asegurado.

Les recuerdo que el estreno de “Monsters”, dirigida por Gareth Edwards, está fechado para el día 12 de noviembre de este año en los cines ingleses. Esperamos que cruce el océano y llegue a Estados Unidos, tenga éxito y la logren distribuir en nuestros respectivos países. Aunque, tomando en cuenta el corte de la cinta, creo que será más factible encontrarla en DVD.

Vía y Foto: /Film

Cuando “District 9” llegó a nuestras pantallas, fue un hit. La forma en que estaba hecha, el modo en que estaba contada la historia. El modelo de pseudo documental y la explotación de las cámaras vivenciales y realistas. Todo eso combinado hizo de aquella cinta uno de los estrenos más fantásticos que vimos el año pasado. Ahora, el director Gareth Edwards pretende seguir más o menos el mismo camino, o por lo menos eso podemos deducir de la información y las pocas imágenes que tenemos de su nuevo proyecto titulado simplemente “Monsters”.

¿De qué se trata todo esto? La trama dice así: hace seis años, la NASA descubrió que había posibilidad de vida alienígena en nuestro Sistema Solar. Una nave fue enviada para recolectar muestras, pero al regresas, explotó tratando de entrar a nuestra atmósfera cerca de Centro América. Al poco tiempo, nuevas formas de vida empezaron a desarrollarse. En un esfuerzo por mantener el lugar seguro, la mitad de México fue declarada como Zona Infectada. Hoy, las milicias estadounidenses y mexicanas tratan de controlas a las criaturas. En esto, un periodista acepta buscar a la hija de su jefe, que andaba de turista en dicha zona infectada.

Tomando en cuenta el afiche, podemos deducir inmediatamente porqué se le ha dado tanta importancia al “parecido” con “District 9”. Además, de las imágenes, podemos inferir que estas extrañas nuevas criaturas tienen forma de ¿pulpos asesinos? Que me recuerdan un tanto a la criatura de “Cloverfield”. ¿Qué les parece ustedes? ¿Un próximo hit o sólo otra cinta que pasará a la eternidad sin penas ni gloria? El estreno está fechado para el día 29 de octubre en algunas salas de Estados Unidos.

Vía: /Film | Foto: Scificool

Mucho se ha hablado del posible regreso al universo presentado en la cinta de ciencia ficción “District 9” –un éxito tanto en taquilla como en crítica–. Durante la promoción de la cinta “A-Team”, Sharlto Copley habló sobre los planes que hay para volver a poner los ojos en Johanesburgo –lugar donde se desarrolla el filme–.

Para quienes no les suene mucho el nombre, Copley es el protagonista de la película, una especie de hombre sencillo venido a más, enfrentándose contra las circunstancias. Es así que ofreció detalles sobre sus deseos y los del director, Neill Blomkamp en cuanto a la historia que sigue:

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blockquote> “Neil la quiere y yo la quiero. Neil está haciendo otra película antes. Entonces creo que si todo va de acuerdo a lo planeado haremos el segundo filme en aproximadamente dos años. La historia puede ir hacia tantos caminos diferentes. Hay todo un universo. Estoy seguro que muchos escritores lo dicen, pero en verdad tenemos todo un universo”.

De la misma forma, detalló sobre algunos planes que pueden ubicarnos antes de lo que vimos en “District 9”, una precuela de ella entonces:

<

blockquote> “Hay un millón de caminos. Neil está muy interesado en las precuelas; lo ha dicho en varias ocasiones. No haríamos la versión tradicional de Hollywood de la secuela en donde sería 100 extraterrestres peleando contra humanos”.

¿Qué historia podría dar para más? ¿Una secuela de lo que vimos, contestarnos algunas preguntas que se dejan en el aire, o los primeros años de la invasión extraterrestre?

Vía: EMPIRE | Foto: allmoviephoto

Ya hemos hablado de los guiones transmedia, una de las tendencias que manifiesta el mundo del entretenimiento en su cruza con el mundo del prosumidor, el 2.0, las redes sociales y el nuevo mapa de circulación de los contenidos —no deberíamos hablar aquí del 360 publicitario sino de una integración multiplataforma, un monstruo que hace oírse mejor cuanto más deforme se ve—. En esa traza, resulta muy interesante el caso de Wikus de “District 9”.

Para quien no viera esta muy buena película dirigida por Neill Blomkamp, Wilkus es el personaje principal del film protagonizado por el actor Sharlto Copley y que estructura la narración de un inteligente relato enmarcado en el género de la docuficción. Vía /Film, di con este video que levanta la gente de Funny or Die, en el que Wikus regresa para presentar un premio en los South African Music Awards (SAMAs) y para eso sale en busca de su compatriota Charlize Thenon filmando su periplo —lo documenta.

El sábado pasado, según reportan algunos sitios, Wikus regresó a la pantalla para presentar el premio al “Best Pop Album” en los SAMAs con este gracioso video. Pues bien, el movimiento obrado aquí es interesante.

Por un lado, contamos con la contaminación realidad-ficción —categorías a repensar— a través del pasaje de un personaje de película a “famoso” pantalla afuera. Este pasaje, en el caso de la docuficción, es aún más potente: exponencia el valor del género. Es decir, la película se vende como documental, donde pareciera que la categoría de personaje está más cercana a la realidad del mundo del espectador. Llevando a Wikus a un premio de la industria de la música, dándole entidad “real” en otro ámbito, el carácter documental de “District 9” gana como gana la nueva conformación del entramado de la realidad.

Pero olvidémonos de la realidad. Lo que viene es mucho más amplio y jugoso que un gris topo. Les dejo el video para que disfruten.

Vía: /Film

¿Cuántos años tenían cuando vieron “Toy Story”?, ¿y “Toy Story 2”? Al igual que Andy Davis, amigo fiel de Woody y Buzz Lightyear, ¡todos crecimos!. Unos estarán en la universidad, otros serán hombres y mujeres de negocios, profesionistas, comerciantes… hasta padres de familia. Pensando en esto, el dúo Disney/Pixar lanza nuevos clips promocionales de “Toy Story 3”, especialmente enfocados a un público adulto, los que hemos cambiado los juguetes por… otros “juguetes” más costosos o bien, hemos cambiado nuestros gustos cinematográficos.

El primer promocional titulado Gadgets toma el típico comercial de automóvil —- con todo y la voz narradora —- para realizar una parodia. Hoy en día buscamos relojes, smartphones, plasmas, computadoras, autos. Tomando la referencia de un carro deportivo, nos recuerdan los juguetes de la infancia: desde el clásico Señor Cara de Papa hasta las modernas figuras de acción. ¿No les da nostalgia?

El segundo clip nos recuerda al estilo de las nuevas producciones de bajo presupuesto, hechos con cámaras digitales, en este caso con las cámaras de seguridad. Al estilo “[Rec]” o “Paranormal Activity”, captan a Woody y compañía en el lugar más terrorífico en el que se puede encontrar un juguete: una guardería. —- Ahora que recuerdo, parte de lo que vemos en “District 9” se nos presenta a través de cámaras de seguridad —-.

El equipo de marketing de Disney/Pixar ha hecho un magnífico trabajo con ambos videos, creando anticipación e invitándonos a ponernos en sincronía con aún niño que llevamos dentro.

“Toy Story 3” se estrena en Estados Unidos el 28 de junio.

Vía: ScreenRant

La entrega de los Oscars 2010 ha sido aburrida como pocas que recuerde —aún así me la pasé muy bien en la cobertura que hicimos desde aquí, aunque esto sea mérito de la comunidad de Extracine toda y no de una ceremonia embolante y con un final precoz como ninguna otra. ¿Vieron qué rápida fue la entrega del premio a Mejor Película?

Pero para que esto no quede como un simple mal recuerdo, la gente de CollegeHumor ha diseñado algunos pósters que prometen sana controversia. La particularidad de los pósters de films como “Avatar”, “Inglorious Basterds” o “District 9” —además de un cambio en el título de cada film— radica en la terrible porción de verdad que cada una de las piezas concentra. ¿Se imaginan una industria con carteles publicitarios de este estilo?

Así, tendremos un póster de honestidad brutal para cada una de las películas nominadas en la categoría que Tom Hanks apurara como quien apura el resto del café antes de una reunión importante.

Algunas más fuertes que otras, hay piezas que demuestran un sentido del humor que celebro —sigo sosteniendo que los Oscars 2010 perdieron mucho con la “ausencia” de Sacha Baron Cohen.

Después del corte dejo la galería completa para que puedas verlos a todos. Entonces, ¿cuál es tu cartel preferido? Yo me quedo con el de “District 9”, una película que me gustó mucho pero de la que se suele exagerar al referirse a la particular forma de tratar el Apartheid, casi como si las correspondencias ¿simbólicas? no fueran tan evidentes como el final de una chick flick del montón.

Vía: Los Angeles Times | Foto: College Humor

El adaptar o escribir un guión original es todo un arte. Es el sustento de toda película. Esta año los Oscars demostraron en justa medida una buena elección para las películas en estas categorías, vamos a analizarlas a continuación:

Mejor Guión Original

El drama de guerra “The Hurt Locker” arranca como favorito en este peldaño a pesar de que tiene un fuerte competidor: “Inglourious Basterds”. Ambas películas están mano a mano, Inglourious Basterds es una película grandilocuente, armada con mucho detalle y personajes correctamente estructurados.

Otra nominada a esta categoría es “A Serious Man”, la cual confirma la pericia narrativa de Joel y Ethan Coen.

Para completar el cuadro se suman “Up” y la independiente “The Messenger”. “Up” tiene a su favor ser la segunda película nominada a Mejor película mientras que “The Messenger” es la propuesta independiente que AMPAS le gusta reconocer pero que no premiará.

La competencia está entre “The Hurt Locker” e “Inglourious Basterds”, al final de cuentas sabremos el resultado próximamente, aunque en lo personal, premiaría al señor Tarantino, pero como dije en un principio es “The Hurt Locker” la que se perfila para ganar.

Mejor Guión Adaptado

En este bloque tenemos tres dramas, una película de ciencia ficción y una comedia sobre política. Las tres películas dramáticas: “An Education”, “Precious: Based on the Novel Push by Sapphire” y “Up in the Air”); tienen un hilo conductor: el crecimiento personal. Las tres a pesar de las vicisitudes de los protagonistas van encaminados a un aprendizaje que modificará su estilo de vida. Maduración, entendimiento y lucha por una realización son las herramientas de estas cintas. “An Education” el drama británico, que ha gustado a muchos, se confronta al poderoso drama “Precious” y a la irónica “Up in the air”.

Para continuar con la terna aparece una película que nadie vio venir: “In the Loop”, una comedia británica sobre política que vino a agitar un poco, esta de por sí, interesante terna.

Pero, la que tiene todo mi respeto y admiración, es “District 9””, una interesante película perfectamente que homologa a base de ciencia ficción la realidad sobre el apartheid sudáfricano. Un interesante manejo de estructuras y de un planteamiento que a partir de ese juego te adentra en una realidad ruda.

A mi elección personal premiaría a “District 9” por su novedosa forma de contar algo, pero sin embargo, la que ha cosechado varios premios es “Up in the air”, la cual va a la cabeza en esta carrera.

Habrá que esperar cuales son los resultados definitivos.

Foto: edpb

La noticia es la siguiente: Terri Tatchell, la co-escritora de “District 9” —no sólo comparte los créditos de escritura con Neill Blomkamp sino que también está casada con él—, se encuentra en plena revisión del guión para un film basado en un corto de ciencia ficción escrito y dirigido por Trevor Cawood: “Terminus”.

Pero no hay mucho más por allí. Podríamos analizar el proceso de alargar un corto: el pasaje de un universo concentrado en pocos minutos a uno con el largo necesario —expandido— para ser considerado una película sin más. Si bien el tema es interesante —tenemos ejemplos de conversiones ya realizadas como “9” o prometidas como “Ataque de Pánico!”, de las que ya nos habló Manuel Galea en su post sobre el apadrinamiento de Sam Raimi al realizador uruguayo— en este caso quiero poner el foco más en el corto que en la adaptación: la verdadera noticia es que después del corte podremos disfrutar de una producción de 8 minutos que no nos dejarán indiferentes.

“Terminus” habla de los límites: un hombre es acechado por una criatura de piedra que se le para al lado y le hace un bailecito tap que lo vuelve loco. Con esta pequeña consigna, Trevor Cawood —quien tiene una interesante trayectoria en efectos visuales que incluye créditos en producciones como “The Matrix Reloaded”— narra un universo redondo, donde el final —o término— se cierra sobre sí en un movimiento de guión que no por usado deja de ser efectivo. Si hay algo que deja esta pieza genial es la idea de que cada uno debe convivir con sus propios demonios, ¿no creen?

Vía: FirstShowing | Foto: Luxology

Es de notarse en los Oscars 2010 que “Invictus” no llegara a la categoría de mejor película. Si bien la película es un tanto convencional y tiene sus fallas, es un documento interesante que destaca el poderío narrativo de Clint Eastwood. Supongo que el problema de que no esté nominada se debe a que Sudáfrica está en la boca de todos y que “District 9” muestra una manera innovadora de tocar el tema del apartheid.

Eastwood tiene una manera de exprimir emotividad a través de temas relevantes a la sociedad: eutanasia en “Million Dollar Baby”, secuestro en “Changeling”, violaciones en “Mystic River” y hasta sus perspectivas de guerra expresadas en “Letters from Iwo Jima” y “Flags of our fathers”. Con “Invictus” presenta a un personaje icónico con interesantes ideales sobre la paz y la unión. Vemos un Nelson Mandela que se tiene que valer de un evento deportivo para unificar un país herido por diferentes hechos. Sin embargo a veces se siente un tanto ajena al tema que está mostrando.

“Invictus” es así un filme correctamente realizado, interpretado con convicción por Matt Damon y Morgan Freeman. Sorprenden además ciertos recursos e incluso lo poco que se profundiza en los temas políticos, logrando que sea más emotivo el impacto. Pese a todo, merece la pena darle una lectura ya que es entretenida y, aunque no figura entre las nominadas este año, es una de las películas mejor dirigidas del 2009.

Mientras tanto “District 9”, dirigida por el sudafricano Neill Blomkamp, aporta una sensibilidad única a un hecho que marca historia en su país y sin llegar a exponer el dramatismo mostrado en anteriores ocasiones en producciones como en “The Power of one” (Avildsen, 1992) y “Cry Freedom” (Attenborough, 1987). Nos deja en claro como, al usar la ciencia ficción, puede mostrar de una forma directa los horrores que puede cometer el ser humano: discriminar, contrabandear, segregar, humillar, destruir, etc.

“District 9” es un mockumentary que te deja una reflexión desde el primer minuto de la cinta. Alejada de todos los clichés de la ciencia-ficción, creo que por fin han sacado un producto serio, con un guión coherente. Una película que, además de entretener, profundiza en males endémicos de la raza humana, representando en los alienígenas las diferentes minorías sujetas a discriminación.

Haciendo cuentas de lo que sucedió aquí, comparando ambas producciones, la que aporta más al cine internacional es “District 9”. Dicho largometraje se vale de la flexibilidad que le otorga la ciencia ficción para mostrar una crítica directa a temas tan impactantes para la humanidad. En cambio, “Invictus” queda limitada por su estructura, la cual entra en los convencionalismos del género dramático.

Foto: District 9 - Sitio Oficial

Hoy mismo hemos conocido los nominados a los Oscars 2010. Como cada año las opiniones que tengo son algo encontradas… En resumen “Avatar” y “The Hurt Locker” parten como favoritas con 9 nominaciones cada una. Muy de cerca les sigue “Inglorious Basterds” con 8 nominaciones.
La película de Cameron es la presumible ganadora, más que nada porque arrasó en los Globos de Oro. Pero tal y como le sucedió a “Titanic”, la gran mayoría de estas nominaciones son en apartados técnicos, y ni el guión ni los actores se encuentran entre los favoritos. Tal vez (y eso espero) ésto pueda jugar en su contra.

Me he llevado grandes alegrías, como las dobles nominaciones de “Up” e “Inglorious Basterds” a Mejor Película y Guión Original. Para mi son las dos mejores del año y merecen reconocimiento. También me he alegrado enormemente de ver entre los nominados a Christian Berger, autor de la estupenda fotografía de “La cinta blanca”. Y la mayor de todas: “El secreto de sus ojos” nominada a la mejor película en lengua extranjera. Para mí debería haber estado nominada incluso a mejor película. Es de lo mejorcito que he visto este año. Nominación más que merecida. También se ha colado en esta categoría “La teta asustada”. Sin duda otro año más en la gala de los Oscars se hablará español. Porque, y aunque todo el mundo en España hablará hoy de la tercera nominación de Penélope Cruz, no quiero dejar pasar de lado que Javier Recio Gracia ha conseguido que su corto “La dama y la muerte” esté entre los nominados a mejor corto de animación. Sin duda el corto español está en muy buena forma.

Entre las sorpresas inesperadas la casi total ausencia de Clint Eastwood y su Invictus. Tan solo su reparto ha conseguido colarse con sendas nominaciones para Morgan Freeman y Matt Damon. Creo que Eastwood podría haber optado al menos a Pelícua, Director y Montaje. Incomprensible. Como incomprensible es también que “The Hurt Locker” esté nominada en su punto más flojo, el guión. Creo que la academia ha querido premiar más un punto de vista y una construcción de personajes que una historia en sí misma. También nomiada a Mejor Guión Adaptado está Distrito 9. Curioso, pues el guión está adaptado de un cortometraje del mismo director, con el que solo comparte el planteamiento. Me decepciona también que Star Trek no haya conseguido meterse en la lucha por mejor película, sobre todo teniendo en cuenta que este año han sido 10 las nominadas, lo que en mi opinión desvirtua un poco la categoría.

Habrá que esperar hasta la entrega el próximo 7 de marzo para saber si Penélope Cruz logra su segundo Oscar, si Tarantino le da con un bate en la cabeza a Cameron (metafóricamente hablando, claro…), si Campanella le enseña al resto del mundo cómo se hace Cine con mayúsculas, o si “Up” se convierte en la primera película de animación que gana una estatuilla a la mejor película. Deseos todos estos muy personales, pero algo me dice que al final no voy a ver cumplido ni uno…

Foto: Eonline

Martes 2 de febrero. Llega la fecha señalada, la misma que varios cinéfilos —los que seguimos las tendencias en la industria cinematográfica— hemos esperado. A las 05:38 horas de Los Ángeles, California, se han dado a conocer los nominados a la octagésima segunda entrega los Premios de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood, también conocidos como los Oscars 2010. El anuncio de las diez categorías principales fue realizado por Tom Sherak, presidente de AMPAS y la actriz Anne Hathaway —quien robó minutos de la atención durante el telecast de la ceremonia pasada—. Los nominados son:

Lista de nominados: Oscars 2010

Mejor Actor

• Jeff Bridges in “Crazy Heart”
• George Clooney in “Up in the Air”
• Colin Firth in “A Single Man”
• Morgan Freeman in “Invictus”
• Jeremy Renner in “The Hurt Locker”

Mejor Actor de Reparto

• Matt Damon in “Invictus”
• Woody Harrelson in “The Messenger”
• Christopher Plummer in “The Last Station”
• Stanley Tucci in “The Lovely Bones”
• Christoph Waltz in “Inglourious Basterds”

Mejor Actriz

• Sandra Bullock in “The Blind Side”
• Helen Mirren in “The Last Station”
• Carey Mulligan in “An Education”
• Gabourey Sidibe in “Precious: Based on the Novel ‘Push’ by Sapphire”
• Meryl Streep in “Julie & Julia”

Mejor Actriz de Reparto

• Penélope Cruz in “Nine”
• Vera Farmiga in “Up in the Air”
• Maggie Gyllenhaal in “Crazy Heart”
• Anna Kendrick in “Up in the Air”
• Mo’Nique in “Precious: Based on the Novel ‘Push’ by Sapphire”

Mejor Largometraje Animado

• “Coraline” Henry Selick
• “Fantastic Mr. Fox” Wes Anderson
• “The Princess and the Frog” John Musker and Ron Clements
• “The Secret of Kells” Tomm Moore
• “Up” Pete Docter

Mejor Dirección de Arte

• “Avatar” Art Direction: Rick Carter and Robert Stromberg; Set Decoration: Kim Sinclair
• “The Imaginarium of Doctor Parnassus” Art Direction: Dave Warren and Anastasia Masaro; Set Decoration: Caroline Smith
• “Nine” Art Direction: John Myhre; Set Decoration: Gordon Sim
• “Sherlock Holmes” Art Direction: Sarah Greenwood; Set Decoration: Katie Spencer
• “The Young Victoria” Art Direction: Patrice Vermette; Set Decoration: Maggie Gray

Mejor Cinematografía

• “Avatar” Mauro Fiore
• “Harry Potter and the Half-Blood Prince” Bruno Delbonnel
• “The Hurt Locker” Barry Ackroyd
• “Inglourious Basterds” Robert Richardson
• “The White Ribbon” Christian Berger

Mejor Diseño de Vestuario

• “Bright Star” Janet Patterson
• “Coco before Chanel” Catherine Leterrier
• “The Imaginarium of Doctor Parnassus” Monique Prudhomme
• “Nine” Colleen Atwood
• “The Young Victoria” Sandy Powell

Mejor Director

• “Avatar” James Cameron
• “The Hurt Locker” Kathryn Bigelow
• “Inglourious Basterds” Quentin Tarantino
• “Precious: Based on the Novel ‘Push’ by Sapphire” Lee Daniels
• “Up in the Air” Jason Reitman

Mejor Documental (Largometraje)

• “Burma VJ” Anders Østergaard and Lise Lense-Møller
• “The Cove” Nominees to be determined
• “Food, Inc.” Robert Kenner and Elise Pearlstein
• “The Most Dangerous Man in America: Daniel Ellsberg and the Pentagon Papers” Judith Ehrlich and Rick Goldsmith
• “Which Way Home” Rebecca Cammisa

Mejor Documental (Cortometraje)

• “China’s Unnatural Disaster: The Tears of Sichuan Province” Jon Alpert and Matthew O’Neill
• “The Last Campaign of Governor Booth Gardner” Daniel Junge and Henry Ansbacher
• “The Last Truck: Closing of a GM Plant” Steven Bognar and Julia Reichert
• “Music by Prudence” Roger Ross Williams and Elinor Burkett
• “Rabbit à la Berlin” Bartek Konopka and Anna Wydra

Mejor Edición

• “Avatar” Stephen Rivkin, John Refoua and James Cameron
• “District 9” Julian Clarke
• “The Hurt Locker” Bob Murawski and Chris Innis
• “Inglourious Basterds” Sally Menke
• “Precious: Based on the Novel ‘Push’ by Sapphire” Joe Klotz

Mejor Película Extranjera

• “Ajami” Israel
• “El secreto de sus ojos” Argentina
• “La teta asustada” Peru
• “Un Prophète” France
• “The White Ribbon” Germany

Mejor Maquillaje

• “Il Divo” Aldo Signoretti and Vittorio Sodano
• “Star Trek” Barney Burman, Mindy Hall and Joel Harlow
• “The Young Victoria” Jon Henry Gordon and Jenny Shircore

Mejor Score Original

• “Avatar” James Horner
• “Fantastic Mr. Fox” Alexandre Desplat
• “The Hurt Locker” Marco Beltrami and Buck Sanders
• “Sherlock Holmes” Hans Zimmer
• “Up” Michael Giacchino

Mejor Canción Original

• “Almost There” from “The Princess and the Frog” Music and Lyric by Randy Newman
• “Down in New Orleans” from “The Princess and the Frog” Music and Lyric by Randy Newman
• “Loin de Paname” from “Paris 36” Music by Reinhardt Wagner Lyric by Frank Thomas
• “Take It All” from “Nine” Music and Lyric by Maury Yeston
• “The Weary Kind (Theme from Crazy Heart)” from “Crazy Heart” Music and Lyric by Ryan Bingham and T Bone Burnett

Mejor Película

• “Avatar” James Cameron and Jon Landau, Producers
• “The Blind Side” Nominees to be determined
• “District 9” Peter Jackson and Carolynne Cunningham, Producers
• “An Education” Finola Dwyer and Amanda Posey, Producers
• “The Hurt Locker” Nominees to be determined
• “Inglourious Basterds” Lawrence Bender, Producer
• “Precious: Based on the Novel ‘Push’ by Sapphire” Lee Daniels, Sarah Siegel-Magness and Gary Magness, Producers
• “A Serious Man” Joel Coen and Ethan Coen, Producers
• “Up” Jonas Rivera, Producer
• “Up in the Air” Daniel Dubiecki, Ivan Reitman and Jason Reitman, Producers

Mejor Cortometraje Animado

• “French Roast” Fabrice O. Joubert
• “Granny O’Grimm’s Sleeping Beauty” Nicky Phelan and Darragh O’Connell
• “The Lady and the Reaper (La Dama y la Muerte)” Javier Recio Gracia
• “Logorama” Nicolas Schmerkin
• “A Matter of Loaf and Death” Nick Park

Mejor Cortometraje

• “The Door” Juanita Wilson and James Flynn
• “Instead of Abracadabra” Patrik Eklund and Mathias Fjellström
• “Kavi” Gregg Helvey
• “Miracle Fish” Luke Doolan and Drew Bailey
• “The New Tenants” Joachim Back and Tivi Magnusson

Mejor Edición de Sonido

• “Avatar” Christopher Boyes and Gwendolyn Yates Whittle
• “The Hurt Locker” Paul N.J. Ottosson
• “Inglourious Basterds” Wylie Stateman
• “Star Trek” Mark Stoeckinger and Alan Rankin
• “Up” Michael Silvers and Tom Myers

Mejor Mezcla de Sonido

• “Avatar” Christopher Boyes, Gary Summers, Andy Nelson and Tony Johnson
• “The Hurt Locker” Paul N.J. Ottosson and Ray Beckett
• “Inglourious Basterds” Michael Minkler, Tony Lamberti and Mark Ulano
• “Star Trek” Anna Behlmer, Andy Nelson and Peter J. Devlin
• “Transformers: Revenge of the Fallen” Greg P. Russell, Gary Summers and Geoffrey Patterson

Mejores Efectos Visuales

• “Avatar” Joe Letteri, Stephen Rosenbaum, Richard Baneham and Andrew R. Jones
• “District 9” Dan Kaufman, Peter Muyzers, Robert Habros and Matt Aitken
• “Star Trek” Roger Guyett, Russell Earl, Paul Kavanagh and Burt Dalton

Mejor Guión Adaptado

• “District 9” Written by Neill Blomkamp and Terri Tatchell
• “An Education” Screenplay by Nick Hornby
• “In the Loop” Screenplay by Jesse Armstrong, Simon Blackwell, Armando Iannucci, Tony Roche
• “Precious: Based on the Novel ‘Push’ by Sapphire” Screenplay by Geoffrey Fletcher
• “Up in the Air” Screenplay by Jason Reitman and Sheldon Turner

Mejor Guión Original

• “The Hurt Locker” Written by Mark Boal
• “Inglourious Basterds” Written by Quentin Tarantino
• “The Messenger” Written by Alessandro Camon & Oren Moverman
• “A Serious Man” Written by Joel Coen & Ethan Coen
• “Up” Screenplay by Bob Peterson, Pete Docter, Story by Pete Docter, Bob Peterson, Tom McCarthy

Fuente: AMPAS

Cada vez falta menos para la octagésima segunda entrega de los Oscars —aunque cada vez me emociona menos es interesante observar las tendencias de la industria—. Hace menos de un mes AMPAS dio a conocer de los 15 semifinalistas nominables a Mejores Efectos Visuales. Dándole seguimiento al proceso de selección, la Academia publica el recorte preliminar con los siete títulos que siguen en la carrera por el galardón en dicha categoría.

Los títulos que se mantienen en competencia son: “2012”; “Avatar”; “District 9”; “Harry Potter and the Half-Blood Prince”; “Star Trek”; “Terminator Salvation”; “Transformers: Revenge of the Fallen” —nada alejado a mis VFX favoritos—.

Me gustaría señalar algo interesante. Mientras que “Avatar” es la única finalistas que emplea photorealistic CGI con la “nueva tendencia” al 3D, “District 9” es el único film de bajo presupuesto que podría ser nominado por sus efectos visuales. Es claro que la película de James Cameron tiene todo para ganar la categoría pero, aún así, se agradece el reconocimiento a filmes de excelente calidad que no recibieron una inversión de casi medio billón de dólares.

Hay que recordar que los miembros del comité encargado de la valoración de los Efectos Especiales tendrán la oportunidad de asistir a un screening especial el próximo jueves 21 de enero. Ahí verán una extracción de 15 minutos de cada una de las películas. Teniendo las imágenes frescas, emitirán su voto para seleccionar a los tres nominados finales. ¿Cuáles crees que logren la nominación?

Vía: AMPAS | Foto: aceshowbiz

El año pasado, dos de las cintas de ciencia ficción mejor recibidas por la crítica y el público fueron “District 9” de Neill Blomkamp y “Moon” de Duncan Jones. Ambas producciones también tienen en común el haberse realizado con un presupuesto mínimo —“District 9” de 30 millones de dólares y “Moon” tan sólo 5 millones—.

Leyendo una entrevista en Los Angeles Times, Blomkamp declaró que no quiere hacer películas de gran presupuesto porque no le permitirían tener el control absoluto que una producción pequeña le ofrece. Es así que me surge una pregunta: ¿se viene una tendencia hacia la ciencia ficción de bajo presupuesto? —que no es lo mismo a que sean de mala calidad—.

Aquí 5 películas de sci-fi que se están realizando, que la gente espera con ansias y que no tienen millones de dólares detrás:

“Mute” - Duncan Jones

Si bien no está ligada 100% a “Moon”, Jones ha declarado que la trama vivirá en el mismo universo que su ópera prima. La historia se centrará en la desaparición de una mujer y la búsqueda que hará su pareja —un mudo empleado de un bar— en el Berlín futurista de un look parecido al de “Blade Runner”.

“Source Code” - Duncan Jones

Otro proyecto del hijo de David Bowie y que se encuentra a punto de comenzar rodaje. Jake Gyllenhaal interpreta a un soldado que despierta dentro de la simulación de un programa de computadora que repite una y otra vez el atentado de una bomba con tal de saber quién fue el culpable.

“Looper” - Rian Johnson

Pocas pistas ha ofrecido Rian Johnson (“Brick”) acerca de su nueva cinta. Lo que se ha dicho es que estará ubicada 30 años en el futuro y habrá viajes en el tiempo. Por el estilo de Johnson, se espera que sea una reinvención del género y un punto de vista en particular.

“Upside Down” - Juan Diego Solanas

Una historia de amor de una pareja que busca estar juntos. Es la historia de dos mundos que viven uno arriba del otro y están conectados a través de una torre gigante que la conocen como Transworld y que les permite conectarse por unos minutos. Kirsten Dunst y Jim Sturgess protagonizan.

“Area 51” - Oren Peli

Luego del éxito en taquilla que tuvo “Paranormal Activity”, Oren Peli repetirá la misma fórmula pero esta vez serán un grupo de jóvenes que se adentran a la mítica área en la que buscarán pruebas sobre la existencia extraterrestre.

Desde mi punto de vista creo que la ciencia ficción tiene en sus historias un gran aliado al generar historias que no sólo sean entretenidas sino también inteligentes y casos de bajo presupuesto ha habido muchos en los últimos años como “Ink”, “Frequently Asked Questions About Time Travel”, “Primer”, “Los Cronocrímenes” y “The Man From Earth” por nombrar algunos.

Vía: io9 |
Foto: Rcjohnso

Inauguramos aquí una serie de especiales en los que repasaremos lo mejor (y lo peor) del año y la década que acaban de irse. En esta primer lista figuran las mejores películas que los editores de Extracine hemos visto durante el 2009 ¿Nos harán caso en los Oscar? ¿Y en los Goya? Probablemente no, pero nos encanta mojarnos… así que allá va.

10.- Gran Torino.
Clint Eastwood en plena forma. La que probablemente sea su despedida delante de la gran pantalla (seguirá dirigiendo) ha sido sin duda una de las grandes películas del año. Deseando estamos de poder ver su nueva Invictus.

9.- Slumdog Millonaire.
La gran triufadora de la pasada edición de los Oscars ha sido también una de nuestras favoritas. Danny Boyle demostró como hacer todo un taquillazo con muy poco presupuesto y mucha ilusión. Podéis ver la crítica de mi compañero Javier aqui.

8.- Up.
La última maravilla de Pixar, que sigue sorprendiéndonos año tras año es la gran favorita para llevarse el Oscar de animación, y hay quien dice que se podría colar en la categoría de mejor película. Lo que está claro es que los chicos de Pixar saben como conmover a su público. Sólo hay que ver su excelente prólogo, cine en estado puro. Aquí podéis leer la opinión de nuestra compañera Marisa.

7.- Celda 211.
La mejor película española del año y sin duda una de las de la década. Brutal, demoledora, son muchos los adjetivos que se le han adjudicado a esta maravilla de Daniel Monzón, en la que Luis Tosar compone el que desde ya es el mejor villano de la historia del cine español. Película de obligado visionado según mi compañero Roberto.

6.- Star Trek.
El remake-secuela-precuela que se sacó de la manga J.J. Abrams ha sido una de las películas más descargadas del año y una de las favoritas de Quentin Tarantino y de un servidor. Abrams demostró como retomar una saga con brío e ímpetu ilusionando de nuevo a los fans y conquistando a los neófitos. Podéis leer mi crítica aquí.

5.- Watchmen.
La gran sorpresa (al menos para mi) de nuestra lista ya que, aunque me encantó, no creía que la opinión fuera generalizada. La crítica la vapuleó pero Zack Snyder dio una auténtica lección de como adaptar un cómic de culto siendo fiel al 90%. Unos títulos de créditos antológicos hicieron el resto.

4.- Malditos Bastardos.
Para mí, la mejor del año, pero en el cómputo global ha quedado cuarta. Defraudó en Cannes, pero curiosamente llegó a las salas recortada y arrasó tanto en crítica como en público. Promete y mucho de cara a los Globos de Oro y los Oscars. La crítica, aquí.

3.- El curioso caso de Benjamin Button.
Entramos en el podio con la gran olvidada en la pasada edición de los Oscar. Nosotros no nos pensamos olvidar de esta maravilla de David Fincher que ha cosechado tantos admiradores como detractores. Medalla de bronce.

2.- Distrito 9.
Toda una revolución dentro de la ciencia ficción. Fresca, original e ingeniosa, la película recaudó 200 millones de dólares en todo el mundo y costó sólo 30. Esta metáfora sobre el Apartheid ha cautivado a la crítica de medio mundo y nosotros mismos hemos caído rendidos a los pies de ese bicho raro que es Wikus Van De Merwe (los aliens son más normales). La crítica de Roberto aqui.

1.- Avatar.
No podía ser de otra manera. Es la película del momento, y según los editores de Extracine, la mejor que hemos podido ver en salas a lo largo de 2009. Más de mil millones recaudados en sólo tres semanas. Doce años de preparación y toda una revolución visual. ¿Que podemos decir de la última película de Cameron que no se haya dicho ya? Que ha sido la gran triunfadora de nuestro particular ranking. A ver que tal se porta en los Globos de Oro y en los Oscars. Podéis leer mi crítica aquí y la de mi compañero Roberto aquí.

Y esto ha sido todo. Antes que lo digáis en los comentarios, aclararos que se trata de un ranking concensuado entre todos los editores de extracine, y que han contado todas las películas que hemos visto en el cine a lo largo de 2009, por lo que han entrado al ranking algunas que se estrenaron a finales de 2008. Nosotros ya nos hemos mojado. Ahora os toca a vosotros hacerlo en los comentarios. ¿Que os parece nuestra lista? ¿Cual echáis en falta? ¿Cual os sobra? Supongo que cada uno tendrá su particular ranking, y como se suele decir, no están todas las que son, pero si que son todas las que están.

Foto: Flickr

La Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas de Hollywood — a.k.a. AMPAS por sus siglas en inglés — da a conocer a las quince películas semifinalistas en la categoría de Mejores Efectos Visuales. Dicha categoría ha sufrido modificaciones a lo largo de la historia de los Oscars. Logicamente ocurre en respuesta a los avances tecnológicos desarrollados dentro de la industria cinematográfica. La categoría como la conocemos ahora existe desde 1996, teniendo cambios mínimos en el proceso de elección y nominación.

Desde 2007, la Academia elige a 15 semifinalistas. La siguiente etapa reducirá la lista a siete candidatos nominables. Los miembros del comité ejecutivo de la División de Efectos Especiales se darán cita el jueves 21 de enero para asistir a screenings especiales donde verán una selección de 15 minutos de cada largometraje. De ahí los miembros tendrán que votar para disminuir a tres nominados. Todo un proceso.

Y los semifinalistas son:

• “2012”
• “Angels & Demons”
• “Avatar”
• “Coraline”
• “Disney’s A Christmas Carol”
• “District 9”
• “G-Force”
• “G.I. Joe: The Rise of Cobra”
• “Harry Potter and the Half-Blood Prince”
• “Sherlock Holmes”
• “Star Trek”
• “Terminator Salvation”
• “Transformers: Revenge of the Fallen”
• “Watchmen”
• “Where the Wild Things Are”

Personalmente creo que las películas que van a pasar la siguiente etapa son: “2012”, “Avatar”, “District 9”, “Star Trek”, “Terminator Salvation”, “Transformers: Revenge of the Fallen”, “Watchmen”. ¿Cuáles son sus predicciones?

Recuerden, el anuncio de los nominados a la 82va entrega de los Oscars se realizará el martes 2 de febrero.

Vía: AMPAS | Fotos: aceshowbiz

Al gobierno de Nigeria no le gustó de ninguna manera que una película de ciencia ficción donde los alienígenas son los protagonistas tuviera como escenario a este país, y tomó la decisión de levantar todas las copias disponibles y prohibir su proyección en la pantalla grande por considerarla una ofensa para los nigerianos.

“District 9”, película dirigida por Neill Blomkamp generó muchísima expectativa en todo el mundo por ser una propuesta original y contener un enfoque sobre los alienígenas totalmente diferente. A simple vista no se entiende por qué su trama debería ofender tanto a los funcionarios del gobierno nigeriano, pero evidentemente el contenido de la película muestra escenas que ellos no toleran y les es imposible separar la “película” de la realidad.

La ministra de Información y Comunicaciones nigeriana Dora Akunyili dijo que: “District 9, filmada en Johannesburgo, donde también transcurre la acción, presenta a los nigerianos como “caníbales, criminales y prostitutas”. Y bajo este discurso censuraron esta película de ciencia ficción en Nigeria. ¡¿Qué cosa, no?!

Foto: gisicomforo

A estas alturas, Moon ya no necesita presentación. Después de disfrutar con el tráiler, volver a emocionarnos con la música de Clint Mansell, y tener acceso a una galería de imágenes muy sugerente, enfilamos la recta final con cuatro nuevos carteles. Es difícil decir cuál me gusta más…

Duncan Jones puede estar orgulloso de la campaña promocional de un filme que, si no me equivoco demasiado, pondrá la guinda a un gran año para el género de la ciencia ficción. Star Trek y, sobre todo, District 9, han puesto el listo muy alto, pero no será ninguna sorpresa si Moon se cuela en los primeros puestos en las listas a finales de año. Al tiempo…

Recordad que el 9 de Octubre ya la tenemos en España y, en Argentina, el 22.

Vía y foto: Check These Out: Unused Posters for Duncan Jones’ Moon

Ya queda menos. Distrito 9 está practicamente aquí (el próximo viernes en España, y en Argentina, el 24). Y créeme, Blomkamp se ha ganado todas y cada una de las críticas positivas que viene arrastrando (Si hoy fuera mi día de suerte, alguien llamaría a este tipo ahora mismo para rogarle que dirija Akira). Si no te fías de mí, hazle caso a Roberto, pero en ningún caso puedes dejar pasar esta película.

Por si aún necesitas un empujón, 3 nuevos clips cortesía de Sony Pictures. No te van a quedar excusas.

Hace ya un par de semanas que pude ver el título sci-fi revelación del año. “District 9”, dirigida por el debutante Neill Blomkamp con el apadrinamiento de Peter Jackson, merece sin duda todo el ruido que está haciendo y el que le queda por hacer (ha recaudado ya 90 millones de dólares en Estados Unidos, y suma y sigue), porque se trata de una película original y muy ingeniosa, realizada y montada con apasionado brío y con la que, en muchos momentos, tuve la sensación de estar ante algo nunca visto en una pantalla de cine. Aire fresco para el género.

Una nave extraterrestre gigante se cierne sobre Sudáfrica, los alienígenas (que son como gambas humanoides) son rescatados y recluidos en un gueto y así pasan veinte años hasta que… Es mejor que no sepáis mucho más del argumento, porque “District 9” se disfruta desde el minuto uno, descubrimiento a descubrimiento. Su primera media hora, en la que a modo de documental televisivo se nos resumen los veinte años que los bichos llevan conviviendo con los humanos, es simplemente prodigiosa. Luego, la narración se vuelve más convencional, pero siempre sorprendiendo y entreteniendo.

Atención a Blomkamp y a las grandes alegrías cinematográficas que nos dará en el futuro (era el director propuesto para adaptar el vídeo-juego “Halo”, pero el proyecto se cayó, aunque ahora parece que lo retoman…). Y ojo a ese actor absolutamente desconocido que protagoniza la película, Sharlto Copley, brillantísimo dando vida al ya mítico Wikus Van De Merwe. “District 9” se estrena en los cines españoles el 11 de septiembre. Todos a verla.

Foto: Sony Pictures

Los miembros de una raza extraterrestre cuya nave cae accidentalmente en la Tierra, son forzados a instalarse en una especie de campo de refugiados, donde malviven en pésimas condiciones. Pero las cosas cambiarán cuando un agente del gobierno se convierta en su aliado.

El guión está escrito por Terri Tatchell y el sudafricano Neill Blomkamp, que también se ha puesto tras las cámaras. Éste será su debut como director después de haberse dedicado a crear espectaculares efectos especiales para series de televisión (los de “Smallville” y “Stargate SG-1”, entre otras). Jackson y Blomkamp se encontraban trabajando juntos en la fallida adaptación cinematográfica del videojuego “Halo”, cuando se les ocurrió la idea para esta película. “District 9” se estrenará en cines el catorce de agosto. Puede ser un filme realmente interesante.

Vía: WorstPreviews

“District 9” es como decidieron titular a este filme de ciencia ficción que nos asusta con una historia de invasión o “visita” extraterrestre al planeta Tierra. Como podrán ver en el avance la película se sitúa en África donde se muestra a los ciudadanos bastante preocupados por estos extraños no-humanos.

Lo curioso de la historia, según lo que se ve en el avance, es que no se trata de una visita violenta sino que de un largo proceso de adaptación en donde los extraterrestres logran simpatizar con un agente de gobierno a cambio de información sobre biotecnología y así logran ser refugiados y protegidos para ganar terreno. ¿Otra forma de ver una probable invasión?

El filme es dirigido por Neil Blomkamp con el respaldo de Peter Jackson. Se estima que se estrenará el 14 de agosto en Estados Unidos y el 8 de octubre en Argentina. Forman parte del reparto: William Allen Young, Robert Hobbs y Sharlto Copley.

Vía: Teaser Tráiler de ‘District 9’ l Foto: impawards