Me gustan los cómics. Mucho. Soy más de DC que de Marvel. Mis superhéroes favoritos son Green Arrow, Green Lantern, El Vigía y Batman, mi preferido. Disfruto también con Flash, las aventuras de la JLA, Masacre y los Jóvenes Titanes. Y no suelo tener prejuicios a la hora de leer; puedo estar horas en mi sofá con una montaña de cómics a mi alrededor. Es una de las mejores maneras de pasar el tiempo. Por eso cada vez que escucho rumores sobre adaptaciones, remakes, reboots, precuelas, segundas partes o terceras hecho a temblar.

Muy pocas películas basadas en héroes del cómic son buenas. La mayoría son pastiches mediocres, plagados de efectos especiales que no cuentan nada y se olvidan, consciente e inconscientemente, de dotar a sus personajes de credibilidad, de carácter, de personalidad, de vida. Héroes de cartón piedra, con cuerpos hipermusculados más allá de lo humanamente posible. Héroes de mercadillo sin emociones reales que puedan conectar con el espectador. Espectáculos pirotécnicos demasiado largos que aburren más que asombran. Eso es lo que me está dando el cine de superhéroes, productos tan masticados que no hace falta ni digerirlos.

Existe un ranking no oficial, pero que todo el mundo más o menos conoce, dentro de las películas de superhéroes. Todos sabemos que lo que ha hecho Christopher Nolan con Batman es para sacarse el sombrero. Todos sabemos que el Batman de Tim Burton, no es en realidad una película sobre un superhéroe, es una película de Burton —en pleno apogeo creativo— sobre un tipo que se viste de cuero y usa una máscara. Podían haberla titulado SETYMSU y nos habría parecido bien.

Son buenas películas. Buen cine, entretenido, épico, interesante, inteligente, divertido, emocional e inolvidable. En ese saco podemos situar la primera de “Iron Man”, la segunda de “Spider-Man”, la primera de “Hell Boy”, “X-Men” la primera y sobretodo la segunda, el “Hulk” de Ang Lee y la primera de “Superman”.

Entre las adaptaciones fallidas estarían “The Fantastic Four”, cualquiera de ellas. “Catwoman”, “Elektra”, las de Batman hechas por Joel schumacher, “The Punisher”. Y la lista sigue y parece no tener fin. ¿Tan difícil era hacer algo medianamente decente? ¿Tan imposible era intentar no arrastras a los personajes por el fango?

Entiendo que la tentación de hacer este tipo de películas es muy grande porque las que funcionan lo hacen a lo grande pero, como espectadora y como amante de los cómics, me molesta ir al cine y que la cartelera esté plagada de este tipo de productos. Sale una y entre otra. Este verano fuimos invadidos por “Thor”, “Green Lantern” y “Captain America”. Salvo la última, las otras dos bien podían habérselas ahorrado. Me dolió mucho, porque adoro a Hal Jordan, ver “Green Lantern” y realmente espero que no hagan una secuela porque es algo innecesario y humillante para un personaje tan carismático, tan querido y tan antiguo como él.

Yo no estoy satisfecha con el cine de superhéroes que se está haciendo. Hay películas que si merecen la pena pero por lo general, el espectáculo provoca vergüenza ajena y ganas de abandonar la sala de cine. Viendo “Thor” me dormí. Eso si, reconozco el enorme mérito de las campañas de marketing para vender estas películas. Yo me dejo llevar muchas veces por la emoción, seguir los fichajes para el reparto, ver los teasers, las primeras imágenes, los carteles promocionales y siempre me digo: “Esta promete”. Entonces llega el tríaler, me destripan la película, me muestran cuanto dinero se han gastado en efectos especiales y ahí, me echo a temblar.

Pero no pierdo la esperanza porque es lo último que se debe perder. Sé que volveré a ir al cine y me encontraré con una buena película de superhéroes, una película que podré ver más de una vez sin sonrojarme, que será emocionante y divertida, que tendrá una buena mitología detrás y será épica, una película que te ponga los pelos de punta y te haga dar saltos en la butaca de un cine abarrotado. No estoy satisfecha pero no pierdo la esperanza. ¿Y vosotros?

Foto: Desde Hollywood

Los ejecutivos de Marvel se debe estar frotando las manos ahora mismo por todos los negocios que les están surgiendo gracias a las adaptaciones cinematográficas de las obras cuyos derechos poseen. Los superhéroes se están convirtiendo en un auténtico filón para realizar películas, una mina que Hollywood está explotando todo lo posible y que nos dejará numerosos títulos durante los próximos años.

El primero de ellos llegará dentro de poco, cuando “Thor” aterrice en las carteleras de todo el mundo a finales del próximo abril. Tras él, otros tantos superhéroes como el Captain America, Green Lantern, X-Men y demás supondrán una saturación de este tipo de películas de acción en todas las salas del mundo. Estoy seguro que habrá unas cuantas que sean bastante decentes, pero es demasiado monotemático ¿no creéis?

Igualmente, el dinero manda, y si el público va a ver una gran superproducción con grandes efectos visuales, Hollywood no se lo va a pensar dos veces para traernos más, y menos aún Marvel que ha encontrado una forma muy simple y lucrativa de explotar todos los cómics que tienen en su haber. Ese es el caso de The Inhumans, tal y como nos informan desde Badass Digest. Se trata de otro grupo de superhéroes creados a partir de la experimentación genética que realizaron la raza de los Kree con los humanos, y que dieron lugar a una nueva raza de súperhumanos con distintos poderes. Esta raza se mantiene oculta del resto de los seres de la tierra y tiene como reyes a Black Lightning y Medusa. Todos ellos aparecieron por primera vez en los cómics de The Fantastic Four.

Por ahora no han trascendido más detalles acerca de quién interpretará a estos personajes y quién será el director que se ponga al frente de todo el proyecto. Tampoco hemos conocido ninguna información sobre la supuesta trama que tendría la película, por lo que sólo sabemos a ciencia cierta que desde Marvel están trabajando en sacar adelante esta producción y que llegaría a las pantallas no antes de 2013. Sin embargo, para los fans más acérrimos de esta raza y sus historias, todavía tendrás unas cuantas películas de superhéroes antes que les servirán para ir abriendo boca. Sin ir más lejos, la película más parecida que se está preparando puesto que también estará protagonizada por un considerable grupo de superhéroes será “The Avengers”, que llegará a las salas estadounidenses el 4 de mayo de 2012.

Foto: DetrasDelCine

Tras todos los avatares sufridos por la adaptación al cine del cómic de Víctor Mora y Miguel Ambrosio Zaragoza (Ambrós), concluye el rodaje de “El Capitán Trueno y el Santo Grial”, quedando su fecha de estreno prevista para el 7 de octubre de 2011.

Un viaje largo, divertido y duro.

Así define Antonio Hernández, director del filme y responsable de títulos como “Los Borgia” o “En la ciudad sin límites”, un rodaje en el que han tenido que ingeniárselas para desplazar a todo el equipo por diferentes parajes rurales con el fin de filmar algunas secuencias de peleas y carreras a caballo, dado que la historia se desarrolla en el siglo XII, lo que les ha llevado a realizar un recorrido por lugares como Baños de la Encina (Jaén), Calzada de Calatrava (Ciudad Real) y varias localidades de la provincia de Alicante y Valencia.

No decepcionar a nadie, sobre todo a aquellos padres que se criaron leyendo los tebeos y que jugaron con una espada de madera.

Ese ha sido uno de los retos del director para quien el actor principal, Sergio Peris Mencheta —-con el que ya trabajó en “Los Borgia” y a quien pudimos ver recientemente en “Resident Evil: Afterlife”—-, encarna “sin mácula y perfecto” al héroe de ficción español por antonomasia.

En el reparto le acompaña la actriz de origen ucraniano Natasha Yavorenko, que participara en la “Habitación en Roma” de Julio Medem, y que interpreta a la bella Sigrid, el amor de Trueno y una princesa atípica con “un gran corazón y un par de cojones”.

También se incluye en el reparto al plusmarquista, lanzador de peso, Manuel Martínez, interpretando a Goliath, que ya participara en otra adaptación al cine de un cómic en “Estigmas”, y que tras esta segunda incursión cinematográfica aparcará su cortejo cinematográfico para dedicarse a preparar los Juegos olímpicos de 2012, donde espera despedirse del deporte profesional.

En el rodaje de la película El Capitán Trueno

La historia se desarrolla durante la II Cruzada Palestina, en la que el capitán Trueno recibe la misión, de manos de un moribundo cristiano, de devolver a España un cáliz mágico al que se refiere con el Santo Grial.

Vía|Fotos: Rtve

Es absolutamente asombrosa la facilidad con la que en Hollywood nacen y mueren los proyectos, pero aún más pasmosa es la asiduidad con la que lo hacen los rumores. Desde que surgieron los primeros rumores de una (hoy por hoy más que confirmada) película de “The Avengers”, enseguida se empezó a hablar del contraataque de DC Entertaiment: “Justice League of America”. Todo el mundo lo daba como un hecho, la ilusión de los fans se disparó tan rápidamente como se desinfló, al conocer que tal vez sus dos grandes estrellas no estarían en la película.

Pues ahora la ilusión de éstos mismos fans debe de estar por los suelos, porque según Diane Nelson, presidenta de DC Entertaiment, ellos no están “copiando” a Marvel, y la película de “Justice League of America” no entra en sus planes inmediatos. En declaraciones a IGN ha afirmado:

“La gente supone vamos a imitar la estrategia de Marvel, por ejemplo, con “The Avengers”, pero nosotros tenemos una forma muy diferente de hacer las cosas. Y no es necesariamente conectar todas estas propiedades conjuntamente para construir una sola cosa. Creemos que tenemos grandes historias y personajes que se prestan a grandes experiencias en solitario, y esa es la forma en que estamos haciéndolo”.

En dicha entrevista, Nelson ha asegurado que la competencia entre DC y Marvel es menor de lo que la gente piensa, y que ellos no están todo el día mirando qué hace Marvel. Personalmente no me creo que DC renuncie a un caramelo tan jugoso como es “Justice League of America” simplemente por no “copiar a Marvel”. Más bien pienso que se están tomando su tiempo. Más allá de la saga de Batman a cargo de Nolan, ninguna de las últimas adaptaciones de DC ha sido un gran éxito, así que supongo que estarán esperando a ver cómo funcionan “Green Lantern”, el reboot de “Superman” y el tercer “Batman”, antes de decidirse a hacer algo. Y por supuesto a ver cómo funciona “The Avengers” (que será un éxito seguro). Una película como “The Avengers” o “Justice League of America” es muy cara, no solo por el género, sino por la cantidad de estrellas que trabajan en ella, por lo que antes de tomar una decisión en firme, en DC quieren ser prudentes. Al fin y al cabo, ya han llegado tarde, así que supongo que prefieren esperar y hacer las cosas bien (tanto artística como económicamente), antes de que la apuesta le salga mal y todo el mundo les acuse (una vez más) de ir a rebufo de Marvel.

Vía: IGN

Después de que sus cómics “Wanted” y “Kick-ass” fueran trasladados a la gran pantalla, Mark Millar ha debido pensar que si él fue capaz de crear esas historias, también sería capaz de dirigirlas en el cine. Así que ni corto ni perezoso ha cambiado los làpices por el visor de director y se ha lanzado a dirigir “Miracle Park”.

El mismo autor define “Miracle Park” como «un cruce entre “Trainspotting” y “X-Men”». Millar también hace referencias a películas como “Paranormal Activity” o “Cloverfield” ya que, según él, se tratará de una película de bajo presupuesto, rodada cámara en mano. La trama estará situada en la Escocia actual y versará sobre un grupo de activistas pro-derechos de los animales, que irrumpen en un laboratorio secreto propiedad de los EE.UU.

Aunque el arranque de la trama pueda sonar a “28 Days Later”, la verdad es que las comparaciones con otras películas y la adaptación del estilo documental a un film de superhéroes ha despertado mi curiosidad. Habrá que esperar hasta Enero, que es cuando Millar tiene pensado lanzar un primer teaser de su film, el cual se encuentra rodando ahora mismo y no terminará hasta Octubre. Os dejo con algunas fotos del rodaje.

Vía y Fotos: IGN

Bueno, Guillemo del Toro nos había prometido una tercera parte de Hellboy, sin embargo, por tantos proyectos que han ido posponiéndose el director ha vuelto a retomar esta idea y parece que pronto tendremos noticias.

Hay que reconocer que de las adaptaciones de comics que se han hecho en los últimos años, Hellboy se ha mantenido fiel a la publicación y nos ha dado proyectos muy interesantes. Del Toro tiene una fantasía mental única y ha traído cintas con una gran calidad. Creo que sería interesante explorar la evolución de Hellboy a un nivel mayor.

Sin embargo, aún no hay nada oficial y todos son especulaciones. La pregunta es, si la productora se lanzaría a retomar estos proyectos, pues afortunadamente para el director, la segunda película reportó mayores ingresos que la primer cinta. Y esto, siempre es un factor de peso.

Volver a ver a Ron Perlman de color rojo, es algo que me encantaría volver a ver.

Via: Worstpreviews | Foto: Movies Media

Para los que no lo sepáis, Mark Millar es el autor del genial cómic en que se basa la última película de Matthew Vaugnh, la también divertidísima “Kick-ass”. Tanto el final del cómic como el de la peícula daban pie a una más que posible secuela, y ésta ya está en marcha.

Millar ha revelado gran parte de la trama de “Kick-ass 2: Balls to the wall” que será el título que presumiblemente tengan cómic y film. Atención a quién no haya visto la primera parte, pues hay bastantes SPOILERS:

“Red Mist será el gran villano de la secuela y querrá venganza. Es un chico que ha visto como toda su familia ha sido asesinada por Hit-Girl. Se recupera y desarrolla habilidades en el campo de las artes marciales. Aprende a cómo ser un mejor villano. Va a volver y desatar toda una venganza contra nuestro equipo, pero en realidad vuelve y se queda petrificado y tiene que gastarse un montón de dinero.

Se veía venir al final de la primera parte que la posible secuela estaría centrada en Red Mist, pero Millar también ha desvelado algunos de los nuevos personajes:

“No puede hacer nada así que contrata a una chica de Rusia que se incorpora a la historia y su plan es matar a Hit-Girl. Red Mist se convierte en un tipo de Charles Manson. Se mete en la red e influye en un montón de jóvenes villanos para que actúen frente a Kick-Ass y Hit-Girl.”

Me gusta la idea de que Red-Mist se haga con un montón de fans gracias a la red, tal y como en la primera parte lo hiciera Kick-Ass. Si había tanta gente dispuesta a imitar a un superhéroe, es lógico que hubiera también un gran número de seguidores para un super-villano. Esto desembocará según Millar en toda una batalla campal.

Al final todo acaba con una lucha brutal entre bandas al estilo ‘The Warriors’ en medio de Times Square con todos esos héroes y villanos con sus trajes, a la cabeza de unos Red Mist y a la de otros Hit-Girl.

El cómic nos llegará el próximo año, para la película habrá que esperar un poco más, ya que Vaughn se encuentra inmerso ahora mismo en la preparación de la que será su siguiente película: “X-Men: First Class”.

Vía: Europa Press

La primera incursión de Kevin Smith en el seno de la industria americana, “Cop Out”, es una atípica comedia de buddies que divierte y entretiene, a la vez que se mantiene fiel a las señas de identidad de su director.

Jimmy Monroe (Bruce Willis) y Paul Hodges (Tracy Morgan) no sólo son colegas, ambos son policías, sino que además son amigos, algo más que amigos como atestigua la tarjeta que Paul le regala a Jimmy en su noveno año trabajando juntos. Una metedura de pata en una operación relacionada con narcotraficantes les pondrá de patitas en la calle con un mes sin sueldo, algo que a Jimmy le viene bastante mal pues debe afrontar los gastos de la boda de su hija, que ascienden a 48.000 dólares. Jimmy decide vender un cromo de baseball único y especial que conserva desde hace tiempo y por el que le podrían dar una gran suma de dinero, con la mala fortuna de que una banda de jóvenes que practican parkour le roban cuando estaba realizando la venta. Jimmy y Paul tendrán que recurrir a su propia pericia para recuperar el cromo, a la vez que acabarán envueltos en una peligrosa operación entre bandas de narcotraficantes.

Casi resulta fascinante comprobar la frescura de esta película de Kevin Smith, a pesar de que sea el primer guión no escrito por él mismo, sino por los hermanos Robb y Mark Cullen, quienes, finalmente, han tenido que invertir su propio dinero en el proyecto. Encuentro realmente sorprendente enterarme de que el guión permaneciera relegado en una lista negra de guiones imposibles de producir, según el pobre criterio de los grandes productores de la industria de Hollywood, que parece estuvieran preocupados por tener en sus manos un divertido guión que encuentra un equilibrio perfecto entre comedia y acción siendo a la vez completamente verosímil.

Y es que “Cop Out” engancha desde su primera secuencia en la que, como si de una spoof movie se tratara, parodia, a la vez que homenajea títulos tan dispares como “Scarface”, “The Color Purple”, “Jaws”, “Gone with the Wind”, “Die Hard”, “Beetle Juice”, “In the Heat of the Night”, “Cool Hand Luke”, “An Officer and a Gentlemant”, “Dirty Dancing”, “Batman”, “Schindler’s List”, “Heat”, “Jerry Maguire” o “Training Day”. Y esto sólo es el comienzo pues la película contiene inteligentes referencias cinéfilas a filmes como “Cujo”, “The Crazies”, “Serpico”, “The Warriors”, “The Untochables”, “RoboCop” o, la televisiva, “Knight Rider”, que aparecen perfectamente ubicadas en su contexto, justificadas y sin que parezcan el clásico plagio o copia de otros cineastas, pues no los utiliza para copiar sus argumentos o calcar sus secuencias, sino para homenajearlos citándolos a través de sus personajes. También se incluyen las clásicas referencias a los cómics y el universo de “Star Wars”, tan característicos de Kevin Smith.

Este divertido ejercicio no sería posible sin las estupendas interpretaciones de sus dos protagonistas, Bruce Willis y Tracy Morgan, que encuentran el equilibrio perfecto entre la espontaneidad del texto y la justa porción de exageración requerida para hacer verosímiles unos personajes totalmente atípicos pero absolutamente simpáticos y creíbles. Quizás a ello contribuya un efectivo plantel de secundarios entre los que destaca la presencia de Kevin Pollack, un divertido Seann William Scott, una temperamental Anna de la Reguera y la estimulante Rashida Jones, que protagoniza uno de los mejores momentos en la parodia visual que Paul se imagina de la relación que Debbie tiene con su vecino.

No es que yo sea un gran admirador de la obra de Smith, pero, a pesar de que el ritmo baja un poco a medida que se adentra en los terrenos de la acción en detrimento del enfoque humorístico, el cineasta de New Jersey demuestra con creces que sabe desenvolverse en un proyecto que no es el suyo, con un guión ajeno y en una producción para la que fue contratado, demostrando tener la personalidad suficiente para ser incluido en la exclusiva terna de los auteurs, según los parámetros de otro cinéfilo avanado, François Truffaut. No parece ser este, desde luego, un objetivo marcado por Smith, pero su sencillez y efectividad favorecen que se le distinga entre los mil y un artesanos que pueblan la jungla de copistas y cineastas de pacotilla del Hollywood actual.

Fotos: Próximos Estrenos Cine que Viene

A medida que más y más novelas gráficas y comics se adaptan a la gran pantalla, los estudios están ampliando su espectro de posibles directores. A principio de año habíamos escuchado que Sony estaba pensando en Samuel Bayer (“A Nightmare on Elm Street”) para dirigir “The Boys”, pero ahora tomó un rumbo diferente y está en conversaciones con Adam McKay (“Anchorman”). Según se reporta, están muy cerca de conseguirlo.

Aunque todavía no hayamos podido ver “The Other Guys”, una película con mucha más acción de lo que estábamos acostumbrados de McKay, dado que era producida también por Sony, era más o menos de esperarse esta elección. El secreto está en rodear al director de un equipo apropiado, que permita cubrirlo en el déficit que pueda tener respecto de la acción. Una ventaja, es que su sensibilidad encaja perfecto con el humor que caracteriza al escritor Garth Ennis. ¿Si Adam McKay acepta el trabajo, veremos “Anchorman 2” pronto?

“¡Esto va a doler!” En un mundo donde los héroes disfrazados atraviesan el cielo y vigilantes enmascarados vigilan la noche, alguien tiene que asegurarse de que no crucen la raya. Y alguien lo hará. Billy Butcher, Wee Hughie, Mother’s Milk, The Frenchman y The Female son “The Boys”: Un equipo respaldado por la CIA formado por gente muy peligrosa, cada uno dedicado a la lucha contra la fuerza más peligrosa del mundo: el superpoder. Algunos superhéroes deben ser vigilados. Algunos tienen que ser controlados. Y algunos, de vez en cuando, tienen que ser borrados del mapa. Es en ese momento cuando llaman a “The Boys”

Foto: Comedy Central

Los Estudios Marvel le ofrecieron al director Robert Rodriguez (“Planet Terror”) llevar adelante su nuevo proyecto de un súper antihéroe, “Deadpool”. La estrella en esta ocasión será Ryan Reynolds. Aparentemente, 20th Century Fox está feliz con el trabajo que está haciendo en “Machete” como director y “Predators” como productor. El estudio le había ofrecido la precuela de “Planet of the Apes”, “Rise of the Apes” pero la rechazó.

La película de Deadpool es técnicamente un spin-off de “X-Men Origins: Wolverine”, pero, afortunadamente, será planteada como si esa película nunca hubiera existido, más allá del hecho de traer a Ryan Reynolds como el asesino psicópata. El guión esta siendo escrito por Rhett Reese y Paul Wernick, quienes trabajaron en “Zombieland”. Según declararon, intentarán mantener la mitología original del personaje.

Yo me estoy cansando un poco de las películas basadas en cómics, pero entiendo que son una mina de oro para las productoras. Básicamente la historia ya está planteada y resuelta. Se pagan unos buenos efectos especiales y se contratan escritores que intenten no cambiar demasiado el estilo del original. Inclusive un director medio pelo puede lograr, aunque no sea una obra de arte, una película que atraerá a las masas y dejará millones a los estudios. Espero, por otro lado, que el abuso de este género no sature al mercado, ya que nos quedaríamos sin las 2 o 3 producciones que sí valen la pena.

Vía: Collider | Foto: Just Super Star

Precedida de un fulgurante éxito en USA y una clara división entre la crítica, el pasado fin de semana llegaba a nuestras pantallas “Kick-Ass”, la esperadísima adaptación del cómic homónimo de Mark Millar. A grandes rasgos, “Kick-Ass” es una parodia de las historias de superhéroes al uso, y es así como hay que verla.

Porque precisamente en el abuso de clichés, lugares comunes y tramas predecibles que pueblan la película, es donde está su mayor encanto. La forma que Millar y Vaughn tienen de reirse del mundo comiquero, es, si entras en su juego, divertidísima. “Kick-ass” nos presenta a su antihéroe en unos primeros minutos llenos de ritmo que dejan claras las intenciones de la película. ¿Que pasaría si los fans de los cómics, tan distintos de los protagonistas de los mismos, decidieran ser superhéroes? Nada bueno.

Y es que si te enfundas en un traje raro y sales por ahí a combatir el crimen, muy bien de la cabeza no estas. O eres un fanático de los cómics que sueña con una vida mejor que la que tiene, o eres un ex-policía enamorado de las armas que le regala a su hija de once años un par de navajas de mariposa por su cumpleaños. Porque los otros dos grandes personajes de la película son Big-Daddy y, principalmente, Hit-Girl. Ellos son los héroes auténticos, pero no por ello dejan de ser unos dementes. Al igual que Kick-Ass.

Porque en la película la heroicidad brilla por su ausencia. El altruismo no existe. Kick-Ass busca enamorar a una chica, hacerse famoso; Big Daddy y Hit-Girl buscan venganza; y si los héroes tienen motivaciones impuras, el super-villano de turno, Bruma Roja, sólo busca la aceptación de su padre (aún más villano). Aquí todo funciona al revés. Pero funciona de cabo a rabo.

“Kick-Ass” es un divertimento gamberro, una película de superhéroes no apta para niños, con un sentido del humor soez pero inteligente a la vez, y una gran fuerza visual. Cae conscientemente en ciertos clichés del género, para luego darles la vuelta. Tiene secuencias realmente delirantes: Una voz en off que rompe la cuarta pared para hacer varios chistes autoreferenciales (impagable el de “American Beauty”; secuencias como la del bazooka le dan la vuelta a los estereotipos del cine de acción. Pero sobre todo tiene a una serie de personajes que nunca antes se habían visto en cine. Porque nunca antes un superhéroe había sido tan inútil, tan torpe, tan “de casualidad”, como Kick-Ass; Nuca antes una niña de once años de edad había escandalizado tanto haciendo de adulta; nuca antes un “super-villano” había tenido un coche “tuneado”…

Tal vez los lectores del cómic de Millar se me echen encima. No, no lo he leído y no sé si el original es mejor o peor; no sé que cambios se han realizado, y no sé que personajes han desaparecido. Probablemente la película sea muy distinta del cómic pero eso no quita que sea una gran película. Más aún si recordamos que el guión terminó de escribirse prácticamente a la vez que Millar terminaba su obra, por lo que cómic y película cuentan con la misma base, pero han ido por caminos distintos.

Kick-Ass es, probablemente, lo más fresco en cine de superhéroes que me he llevado a la boca en mucho tiempo. Porque no lo olvidemos, sigue siendo una película de super-héroes al uso. Pese a todas las divergencias del género que Vaughn y Millar ponen en la cinta. Y, repito, es ese su mayor acierto: usar las bases del género para romperlo desde adentro. El único lastre que tiene que arrastrar la película es la presencia de Nicholas Cage y de un sosísimo Aaron Johnson. Menos mal que están ahí Hit-Girl y la excelente Chloe Moretz para mostrarnos lo que es un personaje inolvidable.

Me quedo con una frase que pronuncia Bruma Roja que resume perfectamente el sentido de la película: “No es un superhéroe. Es sólo un friki”. ¿Y no son frikis todos los superhéroes?

Los fans de Elsa Pataky están de enhorabuena. Dentro de poco podrán ver a la actriz madrileña en todo su esplendor saliendo de la pantalla. Y es que uno de los poyectos más anunciados y retrasados del cine español, “El Capitán Trueno”, empezará a rodarse en breve, y según ha anunciado su productor Pau Vergara, se hará en 3D.

Por muchos rumores que hayan salido a la luz, aún no está claro quién dará vida al mítico héroe de los cómics españoles, aunque se supone que se conocerá en breve, pues la película empieza a rodarse en julio en Alicante. Ni el “Capitán” ni “Crispín” tienen añun nombres oficiales. Los únicos confirmados son la mencionada Pataky como Sigrid, y el plusmarquista olímpico Manuel Martínez como Goliath.

El director será finalmente Antonio Hernández, tras los rumoreados Bajo Ulloa y Daniel Calparsoro. Creo que ha sido una decisión acertada el llevar la película al campo de las tres dimensiones. Tras años y años de rumores y habladurías, creo que la gente se estaba cansando un poco de oír noticias sobre la posible adaptación cinematográfica del cómic de héroes más famoso de España, por lo que o **se le ofrece al público algún aliciente m, o la película estaba condenada a estrellarse en la taquilla.

Ahi la tenéis. Es la primera imagen oficial que publica Marvel de la película “Thor”. En ella podemos ver a Chris Hemsworth como el héroe nórdico. No se que opinareis vosotros pero a mi me gusta el look que lleva. Aún nos quedará verlo con el casco, je,je…

Según dicen los entendidos, por la capa se puede ver que se han inspirado en el Thor de Jack Kirby. Por lo visto la estrategia de Marvel de publicar la primera foto oficial tan pronto puede deberse a esta otra foto de Destroyer, el enemigo de Thor en la película, que se filtró hace unos días. En Marvel han preferido dar a conocer ellos mismos la imagen de Thor antes que lo haga algún “infiltrado”, por lo que debemos suponer que la imagen de Destroyer también es real.

Espero que en la próxima Comic-Con de San Diego podamos ver al fin imágenes en movimiento de Thor. Y ya puestos a pedir, alguna imagen de Natalie Portman siempre será bienvenida. Por ahora la película pinta muy bien, y saber que Kenneth Brannagh está detrás del proyecto me hace albergar buenas esperanzas. Es un director con un claro sello de autor, y espero que acerque la película a algo parecido a lo que Ang Lee hizo con “Hulk”, película que pese al odio acérrimo de los fans del gigante verde, a mi me gusta muchísimo más que la de Leterrier.

Vía y Foto: Collider

Cuando se estrenó “Iron Man” en 2008 el primer y más directo efecto que tuvo sobre mí fue el de recuperar la confianza en el cine de superhéroes. Estoy convencido que cualquier fan de Marvel y DC Comics sintió el mismo dolor que yo cuando vio la infame “Superman Returns” de Bryan Singer o cualquiera de las dos de Hulk. Con Iron Man, sin embargo, un debutante Jon Favreau se sacó de la manga una película que ciertamente adolecía de algunos fallos, sobre todo a nivel de guión, pero extremadamente entretenida y sobre todo muy fiel a los cómics, algo que muchos fans agradecieron.

“Iron Man 2” viene a suponer una continuación exacta de las líneas generales de la primera entrega. El guión a veces da la impresión de tambalearse en algunos momentos de la película; algunos personajes están casi con calzador y su papel dentro del film no acaba de ser todo lo satisfactorio que cabría esperar. Pero, de nuevo, “Iron Man 2” es entretenida, increíble y deliciosamente entretenida.

Favreau ya prometió que exploraría en las secuelas de Iron Man todos los problemas personales que la figura de Tony Stark ha tenido dentro de los comics. En esta segunda entrega, después de la presentación propiamente dicha de Iron Man, se centra en desarrollar más los personajes e incluir otros nuevos, como Scarlett Johansson en el papel de Black Widow y los siempre respetables Samuel L. Jackson como Nick Fury y Don Cheadle como James Rhodes —- quien reemplaza a Terrence Howard con respecto a la primera parte —-, ganadores ambos de un oscar y que le ponen un toque adicional de nivel a la película.

Si ya hemos dicho que la historia no es el punto más fuerte de “Iron Man 2”, sólo queda deducir que sobresalga en otros dos aspectos: los efectos especiales y las actuaciones. Y así es. La espectacularidad está asegurada. Muchas explosiones, mucho efectismo, colorido, interfaces futuristas y ciencia ficción puntera. En ese sentido, el film no defrauda y de hecho se apoya mucho en él para tapar otros defectos.

Las actuaciones son el otro punto del que os hablaba y con el que sin duda me quedo al valorar globalmente “Iron Man 2”. Que nadie me malinterprete; no estoy hablando de actuaciones merecedoras de Oscar o de ningún otro premio, ni muchísimo menos, nada más lejos de la realidad. Estoy hablando de que las actuaciones son tal y como deberían ser para los distintos papeles.

Robert Downey Jr. que, para actuar pone el ‘automático’ y se desenvuelve sin problemas, no ha arriesgado y ha repetido con la misma línea que llevo en la primera “Iron Man”. Mucha chulería, diálogos mordaces y sabe transmitir aceptablemente bien las emociones de su personaje. Muy bien también, Gwyneth Patrow, que evoluciona un poco más en esta parte y aparece más a menudo. Otro tanto para Scarlett Johansson, para mí, que no soy precisamente un fan de ella como actriz, en esta ocasión me sorprendió agradablemente, sexy como pocas. Don Cheadle y Samuel L. Jackson, aunque más secundarios, también dan la talla. El único que no me convenció fue Sam Rockwell, demasiado pedante y poco convincente para mi gusto.

Mickey Rourke no acaba tampoco de decepcionar, pero se queda flojo. No aparece todo lo que yo hubiese pensado que haría, sobre todo teniendo en cuenta que es el malo malísimo y además como supuestamente no habla muy bien el inglés porque intrepreta a un ruso no habla casi nada y no convence.

“Iron Man 2” te gustará si te gustó la primera, si te van los efectos especiales, las carreras desenfrenadas, el futurismo fantástico y las historias simples con final feliz, a pesar de las aparentes adversidades. Te gustará si no eres exigente y buscas diversión, actores de buen ver, coches caros, robots que vuelan, romanticismo barato y sensualidad desbordante. Te gustará si lo único que le pides —- que no es poco —- a “Iron Man 2” es reírte con ganas un buen rato, relajarte y dejar que Favreau te deleite con 124 minutos de acción trepidante. Si es eso lo que andabas buscando —- al menos en mi caso lo era —- no lo dudes, te encantará.

Foto: Muuvis

Para los que no lo sepan, la “Justice League of America” o JLA, es el equivalente en el universo DC a “The Avengers” para Marvel: Una reunión de all-stars de superhéroes. Por los cómics de la JLA han pasado desde Superman, hasta Batman, pasando por Flash, Wonder Woman o Green Lantern. Con el proyecto de película de “The Avengers” a la vuelta de la esquina, era de esperar que Warner Bros, propietaria de los derechos de los comics DC se pronunciara respecto a una ya anunciada película de “Justice League of America”.

Tres películas formarán la antesala a este megagrupo de héroes: El reboot de “Superman”, la tercera entrega de “Batman” y “Green Lantern”, por lo que podríamos estar hablando de una película de la JLA para 2013 en adelante. El problema es que, según Christopher Nolan (y lo veo totalmente lógico) el Batman que él ha creado no podría convivir en un mundo en el que existieran más superhéroes. Pero la Warner Bros tiene la solución (y el dinero y el poder para convencer a Nolan de lo contrario). Por lo visto en “Green Lantern” ya se harán referencias a Gotham y a la tercera entrega de Batman, y ambas películas se desarollarán temporalmente mientras Superman vive apaciblemente en Smallville, por lo que la irrupción del Hombre de Acero en el mundillo de los superhéroes se hará cuando Batman ya lleve un largo tiempo luchando contra el crimen. Buena estrategia, aunque no se como se la tomará Nolan. Warner ha prometido que en los nuevos films de Batman y Superman se harán referencias de una a otra película, de cara a preparar el terreno para JLA.

A la espera de ver lo que hace Nolan con el reboot de Superman, a mí personalmente no me cuadran ambos mundos, en eso estoy con Nolan. En los cómics es algo distinto, pues a través de las distintas series se van creando universos con unas reglas y una lógica distintas, y es algo que está aceptado por los lectores. Pero en el cine la cosa cambia mucho. De todos modos tengo ganas de ver en que termina este proyecto. Y ya puestos a pedir y teniendo en cuenta las edades de Batman y Superman cuando JSA JLA se lleve a cabo, sigo soñando con aquel proyecto de llevar a la gran pantalla “El regreso del Caballero Oscuro” de Frank Miller, obra maestra del cómic en el que un envejecido y decrépito Batman comparte historia con un adulto Superman. Por soñar que no quede.

Vía: Worst Previews Foto: Comicbooksjesus

Si hay un actor unido a un personaje Marvel que aún no ha protagonizado su película ese es Samuel L. Jackson. Jackson dio vida a Nick Fury en el epílogo tras los créditos de “Iron Man” y es de sobra conocido que protagonizará la película del Agente de la SHIELD.

En unas recientes declaraciones ha hablado sobre varias de las películas Marvel que veremos proximamente en cartel.

Para empezar, ha afirmado que es incierto que podamos ver a Thor en “Iron Man 2”, pero que si que se presentará al personaje en “The first Avenger: Capitain America”, y que, lógicamente, también estará presente en “The Avengers”. Por otra parte ha afirmado que hará de Nick Fury en nueve películas antes de hacer la película del personaje. ¿Nueve? A ver, contemos. Salió en “Iron Man”, saldrá en “Iron Man 2”, y seguro en “The first Avenger: Capitain America”. Pero también ha afirmado que **no estará en “Thor”, por tanto, a mi no me salen las cuentas. ¿Quiere decir eso que estará en “X-Men Origins: Wolverine 2” y en el reboot de “Spiderman”? Mucho cameo tendrá que hacer para llegar con sus nueve apariciones antes de que se estrene “Nick Fury” en 2012.

Porque se supone que había una película de Nick Fury… peeeeero… en una última declaración Jackson ha afirmado que “The Avengers” será la auténtica película protagonizada por el personaje.** ¿Significa ésto que finalmente no habrá película de Nick Fury? Me parecería un error fichar a un actor como Jackson únicamente para hacer cameos, pero supongo que dependerá del éxito de las demás franquicias.

Vía y Foto: Collider

El peligro acecha a algunos de los héroes del mundo del cómic más venerados, y no precisamente por sus antagonistas. Es que los herederos de Jack Kirby, creador de personajes como Iron Man y Thor, le han puesto una demanda a Marvel para darle fin a los derechos de autor y sacarle más jugo a las franquicias, claro está.

Bajo la Ley de Derechos de Autor del 1909, los demandantes desean recuperar el control de gran parte del trabajo de Kirby y, así, Marvel desista de la acción “trabajo hecho por contrato”. Si pensamos que las películas tan ansiadas a últimas fechas –“Thor”, “Iron Man 2” y “Capitán América”, entre otras– no puedan cumplir el objetivo, es decir, que se trunque el plan de proyectarse, este terrible hecho puede solucionarse con unas cuantas carretadas de billetes verdes. ¿Fácil? Creemos que las taquillas se los agradecerán.

Si la demanda falla a favor, los inteligentes beneficiarios del emporio Kirby obligaría a pagar unas muy considerables sumas de dinero a la Fox –estudios que tienen en sus manos las cintas “Wolverine 2”, “Daredevil”, “X-Men” y “Ghost Rider”–, a Disney –con “Thor”, “Capitán América” y “Iron Man 2” – y Sony –“Spider Man”–. “Hulk” y “X-Men Origins: Wolverine” también podrían estar en disputa.

No cabe duda que obras que han marcado la cultura del entretenimiento y cosechado ganancias poderosas –mientras siguen cautivando millones de fans–, ahora hacen temblar –de miedo o de ambición, según sea el caso– a las partes involucradas. Qué embrollo. Entonces, si ocurre, pues que paguen, ¿no? Todo sea por los espectadores.

Vía: Worst Previews | Foto: GGL Wire

Hace unos meses Manuel nos comentó que Todd McFarlane, creador de Spawn, quería llevar de nuevo a su personaje a la pantalla grande —- no nada más eso, quería a Leonardo DiCaprio —-. Después de esas declaraciones, el proyecto se fue al olvido… hasta ahora. McFarlane se ha dedicado este tiempo a escribir el guión de “Spawn 2” y le falta poco para completar la tarea.

Tengo 80% del guión, hice mi debida diligencia, me dirigí a Hollywood […] Escuché el todo de todos los grandes estudios, pero sólo pensé ‘nah, necesito hacer esto pequeño, ajustado y contenido. […] Si mantenemos el presupuesto chico, ellos me permitirán hacerlo. Si se eleva el presupuesto… y entiendo esto. No me contrataría tampoco.

El artista piensa en un presupuesto no mayor a los 10 millones de dólares, al menos es lo que le ha planteado a las pequeñas productoras que ha visitado con el proyecto en manos.

McFarlane tiene la certeza de que hacer la secuela de “Spawn” es una buena apuesta tanto que, de no encontrar apoyo, el mismo financiaría la película… Hasta ha considerado dirigirla también —- aunque no ha realizado más que algunos videos musicales —-. De llegar a presentarse este escenario, McFarlane tendría toda la libertad creativa posible, lo cual le permitirá darnos un trabajo más personal. Como creador sería una gran ventaja pero, ¿sería la opción adecuada? Ustedes, fanáticos del cómic, ¿qué opinan?

Vía: io9 —- gracias a Manu por la pista —- | Foto: The Films

En el mundo del documental, no todo es Michael Moore —- aunque se le agradece que allá impulsado de nuevo el género —-. Dos años después de que “Bowling for Columbine” ganara el Oscar a Mejor Documental, Morgan Spurlock fue nominado por el experimento que expuso a una de las compañías de comida rápida más grande del Mundo, McDonald’s —- seguramente recuerdan “Super Size Me”; si no, ¿qué esperan para verla? —-.

Gracias a Gordon & the Whale, me entero de que Morgan Spurlock unirá fuerzas con Joss Whedon —- productor ejecutivo y creador de series como Buffy the Vampire Slayer, Angel y Dollhouse —-. Juntos harán de las suyas desarrollando un documental sobre uno de los eventos más esperados año con año: la Convención Internacional de Cómics de San Diego a.k.a. la Comic-Con. ¿No les parece genial?

Por el momento no se sabe mucho del proyecto, ya que ni Whedon ni Spurlock han dado declaraciones al respecto. Lo que se sabe es que seguirán a varias personas tres meses antes de la convención, mientras se preparan para el gran evento. Después, los realizadores quieren filmarlos estando en la Comic-Con, en su ambiente natural. Precisamente ahora se encuentran buscando a todo tipo de personas que puedan participar en el documental, tomando en cuenta de que la convención se realiza en el mes de julio.

Sinceramente, no conozco mucho del trabajo de Whedon, pero sí el de Spurlock. Precisamente el año pasado, el director asistió a la Comic-Con para rodar parte de un documental especial para el aniversario de The Simpsons, titulado atinadamente The Simpsons: 20th Anniversary Special — In 3D! — On Ice! —- especial recomendable aún si no son fans de los amarillos personajes —-. Creo que es lógico que, al encontrarse con un gran fenómeno anual como la Comic-Con, no dudó en tomarlo como tema para su siguiente producción.

Personalmente, muero por ver este documental, así como muero por asistir alguna vez a la convención. Geeks del mundo, fanáticos de los cómics, ¡este año tendrán la oportunidad de mostrarnos como se vive realmente la Comic-Con!

Vía: GATW | Foto: TVlia

Desde los inicios de Twitter, esta red social se ha convertido en un lugar mágico. Permite a las celebridades y personas tener una experiencia adictiva de contar absolutamente todo. Hoy, el gigante de la Marvel, Stan Lee se le salieron algunas interesantes noticias vía twitter, sobre la tan esperada, “Ant-Man” y algunos otros films. Y como siempre estas notas dieron revuelo en el universo twittero.

Citando los tweets de Stan Lee (@smilinstanlee), menciona que estuvo en una comida con Edgar Wright (“Shaun of the Dead”, 2004) y que se la pasaron discutiendo sobre el proyecto cinematográfico del minúsculo heroe. Edgar Wright planea dirigir esta película de acción-adventuras con elementos de comedia. Lee también comentó que Ant-Man no es el único personaje que piensa llevar a la pantalla, pues también considera a Iron Fist, Dr. Strange y a la Pantera Negra.

Ant-Man es un superhéroe de Marvel Comics que originalmente fue creado por Stan Lee y Jack Kirby en 1962. El Dr. Henry “Hank” Pym inventó los distintos métodos por los que una persona puede reducir su tamaño y asumir la identidad de Ant-Man armado con un casco que puede controlar a las hormigas.

Wright ha trabajando este proyecto por años y ha estado investigando acerca de la nanotecnología. Sobre todo para sustentar las capacidades científicas del personaje y no sea un personaje más exclusivo de la ciencia ficción.

Ant-Man es otro personaje del universo Marvel que se integra a las producciones de superheroes venideros, “Thor” (Branagh, 2011) y “Iron Man 2 (Favreau, 2010).

Vía: Worstpreviews | Foto: Earth-2.net

Donde dije digo, digo Diego: Robert Downey Jr. no protagonizará finalmente “Cowboys and Aliens”, un proyecto de ciencia ficción de Dreamworks y Universal, que hubiera reunido al actor con Jon Favreau, director de “Iron Man” y su secuela.

Según fuentes fiables, parece ser que el bueno de Robert ha dejado el proyecto por problemas de fechas con el rodaje de la segunda parte de “Sherlock Holmes”. Aunque esta secuela aún no ha recibido luz verde por parte de la Warner, es evidente que, tras el éxito que está teniendo la primera cinta en taquilla (lleva recaudados ya trescientos millones de dólares), no tardará mucho en ponerse en marcha . Los mandamases del estudio disponen de un guión escrito por Kieran y Michele Mulroney desde septiembre de 2009, y esperan cerrar el casting a lo largo de los próximos meses para poder comenzar el rodaje en junio, que es exactamente la misma fecha en la que empezará la filmación de “Cowboys and Aliens”.

De todas formas, el filme de Favreau saldrá adelante con o sin Downey; el estudio ya ha empezado a buscar a otro actor para que se meta en la piel de Zeke Jackson, el protagonista de la historia. La cual, por cierto, tiene su gracia: vaqueros e indios luchando juntos contra unos cuantos alienígenas armados hasta los dientes. La cosa promete.

Vía: Entertainment Weekly

Kirsten Dunst ha interpretado a Mary Jane Watson, novia de Peter Parker (alias Spider-Man), en las tres primeras entregas de la franquicia cinematográfica del popular superhéroe, y volverá a hacerlo otra vez en “Spider-Man 4”. Sin embargo, fuertes muy fiables han revelado que la actriz no regresará para el quinto filme del trepamuros.

Según un informante anónimo que ha hablado con la revista Star, el plan previsto para el personaje de Mary Jane es, probablemente, que muera en algún momento del metraje de la película. Así, la actriz Anne Hathaway se convertiría en el nuevo amor de Peter (Tobey Maguire) en las futuras entregas de la saga. La noticia parece fiable, pues Hathaway se encuentra actualmente en Los Angeles, lista para incorporarse al inminente rodaje de la cinta.

El rumor que circula por Internet es que la actriz interpretará a Felicia Hardy, alias la Gata Negra (papel para el que ya había un par de candidatas). En los comics, Felicia es una ladrona habilidosa que, arrepentida de sus delitos, se convierte en una luchadora contra el crimen. Saltando de tejado en tejado, y embutida en un ajustado traje negro -y gatuno-, se topa con Spidey, de quien acaba enamorándose. ¿Qué os parece a vosotros el trágico final que le espera a Mary Jane? ¿Y por qué Sam Raimi no ha decidido rescatar al personaje de Gwen Stacy (interpretada por mi querida Bryce Dallas Howard en “Spider-Man 3”) para que sea la nueva novia de Parker, como lo fue en los comics?

Vía: WorstPreviews

Ya está colgado en Internet el póster oficial de “Iron Man 2”, la esperadísima secuela de las aventuras del millonario Tony Stark, alias Iron Man, al que interpretó estupendamente Robert Downey Jr. en la primera cinta de la franquicia. En el póster, detrás del vengador dorado, podemos ver a Máquina de Guerra, otro superhéroe con armadura made in Stark, en cuyo interior se encuentra Jim Rhodes, un militar amigo de Tony a quien dio vida Terrence Howard en la anterior película y Don Cheadle en la nueva.

En cuanto a los villanos, en esta ocasión tendremos por un lado a Justin Hammer (Sam Rockwell), un fabricante de armamento que sueña con ser el próximo Tony Stark, y por el otro, a Ivan Vanko (Mickey Rourke), un criminal ruso que ha creado su propio traje de batalla, armado con una especie de látigos de energía. Obviamente, Hammer y Whiplash (el alias de Vanko) unirán fuerzas para acabar con Stark. Además, entrará en escena Natasha Romanoff (Scarlett Johansson), la nueva y misteriosa asistente personal de Tony, que sustituye en el cargo a Pepper Potts (Gwyneth Paltrow) (a punto de convertirse en directora general de Industrias Stark), con la que tendrá sus más y sus menos en su lucha por conquistar el corazón del playboy multimillonario.

La cinta está dirigida por Jon Favreau, quien ya se puso tras las cámaras en la primera entrega de la saga, y que además interpreta a Happy Hogan, el chófer de Stark. El estreno del filme está previsto para el siete de mayo de 2010. Desde luego, va a ser uno de los taquillazos de la primavera que viene. Y yo no pienso perdérmelo.

Vía: WorstPreviews

Los mandamases de Paradox Entertainment acaban de revelar que actualmente se encuentran trabajando en un nuevo filme sobre Kull, personaje creado por Robert E. Howard a principios del siglo XX, que ya protagonizó una TV movie en 1997 titulada “Kull, el conquistador”, con Kevin Sorbo (el televisivo Hércules) y la exótica Tia Carrere al frente del reparto.

Nativo de Atlantis, Kull creció junto a su familia en el Valle del Tigre, hasta que una inundación asoló la zona y acabó con todo su clan. Kull, aún un niño, sobrevivió a la catástrofe y fue capturado por otra tribu, que lo convirtió en uno de los suyos. Sin embargo, años más tarde, durante su adolescencia, tomó una decisión que cambiaría su vida para siempre: matar de forma rápida a una mujer condenada a ser quemada viva, para evitar su sufrimiento. Debido a ese acto de piedad, Kull fue desterrado de Atlantis y acabó convertido en un temible pirata que aterrorizaba a los barcos del continente de Thuria. Diversas aventuras lo llevaron más adelante a ser ladrón y gladiador, hasta que finalmente terminó ocupando el trono de Valusia, el reino más poderoso de la Edad Precataclísmica.

Howard creó a Kull en 1929 para la revista Weird Tales, y aquél le sirvió de inspiración para desarrollar poco después a su personaje más famoso: Conan, el bárbaro, cuyas aventuras transcurren en el mismo universo que las de Kull, pero miles de años más tarde. Curiosamente, Paradox Entertainment es también una de las productoras involucradas en el desarrollo de “Conan”, el reboot de la franquicia cinematográfica del feroz cimmerio de los comics. Esperemos que el nuevo filme sobre Kull cuente con un buen guión, un buen director y actores de renombre. Si así fuera, podríamos estar ante una cinta muy entretenida de género fantástico. Que ya apetece.

Via: WorstPreviews

El mes pasado, os contábamos aquí que Dominic Cooper (“¡Mamma Mia!”) tenía bastantes posibilidades de hacerse con el papel de Fandral en “Thor”, la adaptación cinematográfica del personaje de los comics Marvel. Fandral es uno de los aliados más importantes del dios del trueno, y miembro fundador de los Tres Guerreros, un trío de aventureros asgardianos formado por el propio Fandral, Hogun y Volstagg. Los tres tienen mucho peso en los comics de Thor, por lo que era lógico que acabaran saliendo en la peli.

Pues bien, según ha contado Variety, Cooper no ha pasado finalmente la prueba, así que no se incorporará al reparto del filme. Sin embargo, su director, el británico Kenneth Branagh, ya ha encontrado al trío de actores que interpretarán a los Tres Guerreros: Stuart Townsend (el protagonista de la flojita “La reina de los condenados”), Ray Stevenson (que fue el Castigador, otro personaje de Marvel, en “Punisher 2: Zona de guerra”) y el japonés Tadanobu Asano (al que pudimos ver como Genghis Khan en “Mongol”). Supongo que el primero se meterá en la piel de Fandral, el segundo en la del robusto Volstagg y el nipón, en la de Hogun.

Por otro lado, la actriz Jaimie Alexander ha confirmado vía Twitter lo que ya os adelantamos aquí hace tiempo: que interpretará a la guerrera asgardiana Sif en la película, y que ya ha comenzado con el entrenamiento físico pertinente para meterse bien en el papel. El estreno de “Thor” está previsto para el veinte de mayo de 2011. Yo cada vez tengo más ganas de ver este filme. ¿Y vosotros?

Vía: WorstPreviews