No puedo decir otra cosa: vamos a poder ver a Amanda Seyfried como nunca antes la habíamos visto. Mucho se ha hablado sobre el biopic de la actriz porno Linda Lovelace, tanto o más como de ella se habló cuando ejercía la profesión más antigua del mundo. Lovelace, el nombre final de la película sobre la vida de Linda, tiene ya actriz para encarnarla.

La elección de Amanda ha sido, seguramente, la acertada, aunque ella no fue la única actriz en la que pensaron para darle vida de nuevo. Tanto revuelo llegó a tener la elección de la protagonista, que hasta Olivia Wilde estaba interesada en interpretarla. Cierto es que se parece físicamente bastante más que Amanda, pero no fue considerada para interpretar en la película. Los que sí pudieron protagonizar la película fueron Kate Hudson y James Franco, que fueron considerados para hacer la película pero finalmente salieron del proyecto.

Así, después de todo, parece ser que la película sigue adelante, y con fuerza, ya que también se habría elegido para participar en la película a Peter Sarsgaard, que dará vida a Chuck Traynor, el marido de Linda.

Lo que más nos ha extrañado es que no es la única película que se está rodando sobre la vida de Linda Lovelace, algo que nos lleva a confusión. También está en producción otra película sobre la actriz protagonista de Deep Throat, que lleva por nombre Inferno: A Linda Lovelace Story, película que iba a ser protagonizada por Lindsay Lohan, pero que finalmente perdió el papel, recayendo en Malin Akerman.

El guión, que llevarán W. Merritt Johnson y Andy Bellin, está basado en una biografía, The Complete Linda Lovelace que se publicó en 2001, justo un año antes de la muerte de la actriz.

Linda Lovelace se hizo famosa en 1972, cuando protagonizó la película erótica más importante del género, Deep Throat. El máximo esplendor de la película llegó cuando el gobierno estadounidense intentó impedir su difusión. Todos sabemos que cuando algo es prohibido, su difusión suele ser mayor. Tanto fue el asedio hacia la cinta, que el protagonista masculino, Harry Reems, fue encarcelado. Todo esto hizo que Linda se convirtiese en símbolo de libertad y expresión. Más tarde, la actriz probó suerte en otro tipo de cine, un poco más tapado. El resto, es historia, y podremos verlo en la película.

Este papel puede crear un antes y un después en la vida profesional de Amanda, ya que estamos acostumbrados a verla en papeles mucho más pasteles.

Con el fallecimiento de Steve Jobs, el mundo perdió a un creativo, a un hombre de negocios, a un líder. Su obra cambió por completo el mundo de la computación, la tecnología y el entretenimiento. En vida, seguro, Steve Jobs inspiró a varias personas al rededor del mundo; ahora que no está en este plano, su historia tiene potencial para llegar al cine.

Sony se encuentra en negociaciones para comprar los derechos cinematográficos de Steve Jobs, libro escrito por Walter Isaacson, a publicarse por la editorial Simon & Schuster. El texto es el resultado de un trabajo de investigación de dos años, tiempo en el cual el autor realizó más de 40 entrevistas con el mismo Steve Jobs; incluye, además, entrevistas con familiares, amigos, competidores, colegas, entre otros. De acuerdo con la descripción de la misma editorial:

Walter Issacson ha escrito una apasionante historia sobre la vida, de altas y bajas, y la personalidad agudamente intensa de un entrepreneur creativo, cuya pasión por la perfección y su feroz impulso, revolucionaron seis industrias: las computadoras personales, las películas animadas, la música, los teléfonos, las tabletas y la publicación digital.

El acuerdo entre Sony y la editorial Simon & Schuster se realiza previo a la publicación de la biografía, misma que tiene como fecha de lanzamiento el 24 de octubre — de hecho, ante el fallecimiento de Jobs, la publicación del texto se adelantó.

Por el momento, el estudio no ha revelado más información al respecto. Sony no ha seleccionado al guionista que se encargara de adaptar el texto al cine; tampoco se han barajado candidatos para tomar la dirección, mucho menos se ha considerado una fecha de estreno. En el momento que se aseguren los derechos sobre la obra, comenzarán a circular los nombres.

La vida de Steve Jobs ofrece material para un gran filme que, además, va acorde con la actual tendencia de Hollywood: las películas de negocios. El año pasado Sony nos presentó la historia detrás de la fundación de Facebook, con “The Social Network”. Este año recibimos “Moneyball”, una historia que combina el deporte, los negocios y las estadísticas. Una película sobre la vida de Steve Jobs será una gran adición a dicha tendencia.

¿Es muy pronto para hablar de una biopic? No lo creo. Con el fallecimiento de Jobs, las cosas igual se van acelerando; es una oportunidad de negocios que, sin duda, él mismo consideraría. Además resultará interesante conocer algunas anécdotas o ideas que guardaba celosamente. Recuerden que Jobs era muy reservado a nivel personal, así que Issacson tuvo una oportunidad de oro. Ahora la gran pregunta es ¿quién podría interpretar a Steve Jobs? Se los dejo de tarea.

Foto: Getty Images | MakeYourApps Boom

Cuando la muerte es para unos el final, parece ser que para otros constituye un principio que abre todo un abanico de posibilidades con que sacar rentabilidad a tan desafortunado acontecimiento. Todavía caliente el cadáver de Amy Winehouse, más de un productor de Hollywood ya se está frotando las manos calculando lo que podría dar de si llevar al cine la intensa y fugaz vida de una de las artistas más controvertidas del panorama musical contemporáneo. Keira Knightly, Sienna Miller y Scarlett Johansson son algunos de los nombres de actrices que se barajan para interpretar a la diva del soul, según publican en Showbiz Spy.

La vida de Amy es como una película, incluso sin su trágico final. (…) Se está hablando mucho de un tributo en forma de una película y no hay ninguna escasez de productores interesados. Keira Knightly vendría a ser la favorita para interpretar a Amy pero hasta que no haya un guión escrito, nada estará decidido.

Ante tales declaraciones de un infiltrado en Hollywood, cuyo nombre o relación con el mundo del cine no se desvela, más bien parece como si estuvieran tirando la piedra y escondiendo la mano, pero qué duda cabe que la voz y el talento de Amy Winehouse, su vida llena de polémica y su polémica relación con el alcohol y las drogas prometen ser los ingredientes perfectos para narrar el drama de una estrella cuya luz se apagaba el 23 de julio, cuando contaba sólo 27 años de edad.

Puede que a algunos les pueda parecer un tanto desproporcionado, pero no se me ocurre otro director que pueda hacer justicia a su trayectoria que el simpar John Waters, responsable de filmes como “Female Trouble”, “Hairspray” —que incluso podría haber inspirado el peinado de la cantante—, “Cry Baby” o “Cecil B Demented”, y que seguro estoy sería el único capaz de abordar con ironía la descarada hipocresía que rodeó la vida de una joven que no parecía hacer otra cosa que llamar la atención sobre su frágil estado, al que tanta rentabilidad le ha sacado y que seguro continuará haciéndolo su sello discográfico. De hecho, y según publican en El Universal, en la misma semana de la muerte de Amy Winehouse, su disco Back to Black era relanzado en las tiendas de discos, vendiendo en unos pocos días treinta y siete mil copias y alcanzando el puesto número nueve en la lista Top 200 de Billboard. Tendencia que seguiría ascendiendo hasta alcanzar el cuarto lugar.

Ya lo explica el dicho: los problemas no vienen solos. Cuando un proyecto cinematográfica comienza a retrasarse por pequeños motivos, esto siempre suele desencadenar problemas mayores que no ayudan nada a que la producción avance, y que lleva desde los continuos retrasos hasta las cancelaciones definitivas. Lo peor de todo son los proyectos que parecen que saldrán adelante, que ya tienen el reparto confirmado y un director que se encuentre a la cabeza, y que por distintas razones se vienen abajo.

Esto es lo que le ha ocurrido recientemente al biopic que está preparando Emir Kusturica sobre el revolucionario mexicano Pancho Villa, titulado “Seven Friends of Pancho Villa and the Woman with Six Fingers” —aunque puede que éste no sea el título definitivo y finalmente se cambie por “Wild Roses, Tender Roses”, pero esto es lo de menos—. Ya os adelantamos hace bastante tiempo las noticias que surgían sobre el proyecto, y entre los distintos rumores previos que situaban a Javier Bardem en el papel protagonista, finalmente se confirmó que Kusturica ya tenía actor para hacer de Villa: Johnny Depp.

Los problemas, según cuentan desde Collider, han surgido recientemente cuando no se han cumplido los plazos para comenzar el rodaje: en principio se debería haber empezado este mes, pero al parecer no ha sido así. Por lo tanto Depp y su apretada agenda ha decidido desvincularse del proyecto y dejar a Kusturica compuesto y sin actor. Sin embargo el director bosnio, lejos de dar carpetazo a la producción, parece que tiene unas ganas especiales de sacarlo adelante y ya se ha puesto a trabajar en posibles sustitutos, dos concretamente: Benicio del Toro y Gael García Bernal.

Le ha faltado tiempo a Kusturica para encontrarle un sustituto a Depp, aunque todavía queda que cualquiera de ellos acepte el papel. Sin embargo, creo que ambos son una propuesta más interesante que el actor estadounidense, por lo menos porque son latinos y los rasgos serán más acordes con los de Pancho Villa. Aunque del Toro es puertorriqueño, Gael García Bernal sí nació en México y al menos el tema del acento le saldrá de manera natural.

Sin embargo, físicamente ambos actores tienen unas diferencias más que manifiestas: mientras que del Toro tiene un rostro más marcado y con un gesto más grave, Gael García Bernal tiene la inocencia implícita en su físico. A ver cuál de estos dos estilos pretende utilizar Kusturica para su personaje. Por ahora, sólo nos queda esperar a la confirmación de uno de los dos y que el rodaje no se retrase mucho más, porque si no parece que la película no llegará a los cines hasta dentro de bastante tiempo.

Foto: Latina

La noticia se publicó en el diario inglés “The Sun” y enseguida la prensa especializada no sabe si creer o reventar. Pero al parecer, Glenn Close habría aceptado interpretar a la participante y cantante escocesa del Reality Show Britain’s Got Talent: Susan Boyle, en una biopic que se está gestando sobre su vida hasta llegar a la fama cuando se presentó en el programa y cantó I Dreamed A Dream.

Existen ciertas dudas sobre la noticia pero realmente no podia dejarla pasar. Lo único que ha circulado entre los medios es la supuesta confirmación de que una de las mejores actrices de todos los tiempos, como lo es Glenn Close estaría protagonizando a Boyle; aunque aún no hay novedades sobre quién es el responsable del proyecto ni mucho menos su director.

En el 2009, The Telegraph había informado que el actor Robin Williams había bromeado sobre su interés en hacer el papel de Susan Boyle en una película. Williams se declaró fanático de la cantante y que su presentación en el concurso por primera vez fue inspiradora, por ello sería capaz de volver a hacer de Mrs. Doubtfire, ese personaje entrañable del papá que se disfraza de señora mayor para poder seguir viendo a sus hijos y que sin duda, iría de pelos con el look de Boyle.

Por la misma época, otra de las personas con mucho interés en el papel fue Catherine Zeta-Jones según DailyMail. Al parecer, fue ella quién preguntó sobre los derechos cinematográficos de la historia, e incluso se barajó que James Cameron estaba interesado también en el proyecto.

Por otro lado, The Guardian informó que Boyle estaría más interesada que su compatriota Elaine C. Smith fuera quien la represente en el proyecto. Smith es conocida en su país por su papel de mujer de Rab C Nesbitt (Gregor Fisher) en la serie de televisión de BBC de igual nombre.

Muchos nombres y pocas certezas, actualmente la candidata fuerte sería Close aunque varios medios fuertes de la industria del cine aún no han hecho comentarios al respecto. Será cuestión de horas para saber si ésta noticia es realmente una plena realidad o una novedad de las tantas que circulan cuando un proyecto importante está gestándose. Admito que nunca me creí la historia de sorpresa detrás de la figura de Boyle, sinceramente fue una muy buena estrategia de los productores del concurso para lograr que otra persona después de Paul Potts —-otro participante con las mismas características que Boyle pero en versión masculina—, sorprendiera a la audiencia inglesa por su capacidad como cantante. Pero más allá de si estuvo muy bien armado, Boyle logró simpatizar y triunfar en un mundo que desconocía, grabó dos albumes y hoy, su vida puede llegar al cine de la mano de Glenn Close. ¡Qué no es poca cosa!

Mientras estos rumores se confirman, Glenn Close está en pleno rodaje “Albert Nobbs” , sobre una mujer que para poder obtener un trabajo debe vestirse de hombre, filme del que ya le alcanzamos la primer imagen de la actriz vestida como mayordomo.. Esta cinta apunta a ser un gran filme y una gran posibilidad para Close de obtener un reconocimiento de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood.

Foto: Beaty and Dirty

Otro de los proyectos que no deja de acumular posibles nombres para su reparto es “J. Edgar”, anteriormente conocida como “Hoover”. El último nombre que conocimos que se había sumando a la producción era el de Judi Dench —que interpretará a la madre de Hoover—, todo un peso pesado que sin duda dará una mayor solidez a la obra, si es que ya no tenía suficiente. Recordemos que la primera confirmación que recibimos fue la de que Leonardo DiCaprio sería el encargado de protagonizarla, sin duda especialmente atraído por el director: Clint Eastwood.

Puesto que hay muchos intérpretes que estarían encantados de trabajar con el veterano director, la lista de posibles nombres que podríamos ver en la película no ha parado, entre los que encontramos algunos rumores sobre la participación de Joaquin Phoenix o las noticias que situaban a Charlize Theron y Armie Hammer en la obra. Éste último sí que participará en la obra mientras que los dos anteriores por ahora no se han confirmado dentro del proyecto, por lo que no podemos afirmar con seguridad si al final intervendrán en la película.

El actor que sí está confirmado para aparecer la película es Josh Lucas, un actor relativamente desconocido pero que ya ha participado en numerosos títulos como “American Psycho” o “Hulk”, siempre en papeles secundarios. Interpretará a Charles Linderbergh, un afamado piloto de aviones cuyo hijo fue secuestrado, algo que provocó numerosos titulares por todo el mundo. Este será uno de los hilos argumentales de la película puesto que, recordemos, la historia tratará principalmente de J. Edgar Hoover, el fundador del FBI y sobre todo de la polémica vida privada.

En cuanto a la producción en sí, Eastwood tiene planeado comenzar el rodaje el próximo mes, aunque todavía no ha trascendido cuándo planea concluirlo. En cuanto a la fecha de estreno, tampoco se ha publicado ninguna información oficial, pero lo más probable es que para finales de este año pueda llegar a los cines o, en caso de que no sea suficiente tiempo, para principios de 2012.

Vía: Empire | Foto: Vootar

Pese a los 80 años que Clint Eastwood ha cumplido este año, el director norteamericano se encuentra en un momento dulce y también muy prolífico pese a su edad. Aunque todavía no se ha estrenado en algunos países su última producción, “Hereafter”, protagonizada por Matt Damon, ya se encuentra en pleno proceso de producción de lo que será su próxima obra: “Hoover”.

En meses anteriores ya os adelantamos algunas noticias sobre la producción de esta nueva película, especialmente sobre el reparto, donde Leornardo DiCaprio sería el encargado de protagonizar la cinta y encarnar al fundador y primer director del F.B.I. Luego conocimos que el director quería ofreció un papel a Joaquin Phoenix para la película, concretamente el de Clyde Tonson, amigo íntimo e incluso muchos hablan de amante de J. Edgar Hoover.

Las últimas noticias se refieren directamente a este personaje. Parece ser que Phoenix no estará finalmente en la producción y que su sustituto será Armie Hammer, que ha dado el salto al estrellato por la puerta grande con “The Social Network”. Todavía no hay nada confirmado pero algunos rumores apuntan a que está negociando el contrato y es sólo cuestión de tiempo que acepte el papel. Después de trabajar a las órdenos de David Fincher ¿quién rechazaría una película dirigida por Clint Eastwood?

Otra actriz que ha sonado para aparecer en “Hoover” es Charlize Theron, que tampoco para. Acaba de terminar de rodad “Young Adult” bajo las órdenes de Jason Reitman y ya le están lloviendo ofertas para posteriores trabajos. Estoy seguro de que uno de los más interesantes es el que le propone Eastwood, aunque todavía no ha trascendido qué personaje interpretaría. Por supuesto, al igual que Hammer, tampoco se ha confirmado su aparición en la película aún pero no me extrañaría que dentro de unos días apareciera la noticia de que ambos han aceptado.

Desde luego la película está tomando una forma muy interesante y según vamos conociendo los nombres del reparto cada vez es más apetecible. Además, estoy tan convencido de que Eastwood hará un gran trabajo, como lleva haciéndolo estos últimos años, que seguro nos dejará otra película inolvidable.

Vía: Empire | Foto: BlogDaddy & StarPulse

Si hacer un biopic sobre una grupo musical no es una novedad, mucho menos lo es hacer una película basada en un álbum. Aún así es interesante saber que el clásico disco London Calling de la banda punk The Clash tendrá su propia versión audiovisual de la mano de Jez Butterworth —- Guionista de “Fair Game” y director de “Birthday Girl“—- según confirmó Variety.

Pero Butterworth no está solo en esto, Mick Jones y Paul Simonon —- cantante-guitarrista y bajista original del grupo, respectivamente —- serán los asesores y productores ejecutivos de este filme, quienes además ya han otorgado los derechos del álbum para usarlos en el proyecto. Se rumorea que el baterista Topper Headon estaría también interesado en colaborar, pero aún no hay nada confirmado al respecto. La producción estará a cargo de Alison Owen —-“Shaun of the Dead”, “Elizabeth” y “The Men Who Stare at Goats” y Paul Trijbits de Ruby Films.

Ahora seguro que se preguntarán de qué tratará el biopic, más pensando que es sobre uno de los 500 discos más importantes de la historia de la música, pues bien al parecer la idea se centrará en Guy Stevens, productor de renombre dentro de la industria británica inglesa, y principalmente conocido por haber sido el responsable de London Calling y del éxito del mismo y de la banda.

The Clash, ha sido una de las bandas más relevantes de la historia, referentes de la primer ola punk de Inglaterra en la década del 70 y generadora de un estilo propio que fusionaba otros como el reggae, jazz, entre otros.
Actualmente salvo Joe Strummer —- cantante y guitarrista fallecido en 2002 —-, el resto de sus fundadores y miembros integrantes están aún vivos —- Jones, Simonon y Headon —- y estarían activos frente a llevar a cabo este proyecto audiovisual que no es el primero que trata sobre la banda.

Si nunca viste documentales de ellos, hay varios títulos muy interesantes que han incluso obtenido premios destacados en festivales como:

• “Rude Boy” de 1980. Dirigido por Jack Hazan y Mingay David, este semi-documental que recorre las vicisitudes de la banda, en una recorrida día por día en algunos de sus conciertos. Nominada al Oso de Oro y ganadora de una mención de honor en el Festival de Berlín.

• “The Clash: Westway to the World” de 2000. Otro documental dirigido por Don Letts —- especializado en documentales sobre bandas —-, que captura entrevistas del momento de los miembros de The Clash, mostrando como las influencias de cada uno de ellos los transformó en la banda de punk que creó un sonido único hasta el colapso.

• “The Essential Clash” de 2003. Dirigido por Don Letts y Joe Strummer —- baterista de The Clash —-, es otro documental con entrevistas, material extra de conciertos y promociones. Un montaje excelente para contar la vida de una banda punk.

• “Clash: Up Close and Personal” de 2006. Dirigido Robin Banks, Caroline Coon y Mickey Gallagher, también documental sobre la vida de los músicos, explicando su éxito y sumando entrevistas y comentarios del cineasta Letts y otros personajes implicados en la historia de la banda.

• “Joe Strummer: The Future Is Unwritten” de 2007. Dirigido por Julien Temple, documental sobre Joe Strummer —- fallecido fundador y líder de The Clash —- muestra a la persona por fuera del punk star.

Este nuevo proyecto de Butterworth será el primero con estilo biográfico y no dudo que tendrá el aval de los fanáticos. Realmente adoro las biopics de músicos y creo que éste va a sorprender, más teniendo en cuenta que tendrá el apoyo y la producción ejecutiva de los homenajeados. Desde el 2011 vamos a tener muchos filmes con esta temática, como por ejemplo el proyecto de Pink Floyd que nos comentó nuestro compañero Carlos; o el musical de los Beach Boys; o incluso más biopics de Kurt Cobain; Bob Marley o Ozzy Osburne. Música y cine todo un hecho.

Vía: Variety | Foto: LoMejordelPunk

Matt Damon se pondrá en la piel del siete veces ganador del Tour de Francia, Lance Armstrong que aparcó su carrera para luchar contra el cáncer.

Se dio a conocer con “Good Will Hunting”, protagonizó la trilogía de acción iniciada con “The Bourne Identity”, hizo de malo en la oscarizada “The Departed”, y, más recientemente encarnó a François Pienaar, el capitán de la selección sudafricana campeona del Mundial de rugby de 1995 en “Invictus”, Matt Dammon ha sido, finalmente, el elegido para un personaje para el que también se tenía en cuenta a Jake Gyllenhaal.

El guión, escrito por Gary Ross —-responsable del guión de “Big”, “Dave”; “Pleasantville” o “Seabiscuit”, estas dos últimas dirigidas también por él—- y Sally Jenkins, está basado en el libro del propio Armstrong, It’s Not About the Bike, y se centra en varios capítulos de la vida del ciclista como su infancia en Texas, su diagnóstico de cáncer en 1966, la relación con Kristin, su primera esposa, el nacimiento de su primer hijo y su retorno a la alta competición.

Un proyecto que nació hace más de seis años y que sin haberse concretado ha ido desarrollándose hasta concretarse en la figura de Frank Marshall, productor asociado a la mayoría de los éxitos de Steven Spielberg en los años ochenta como “Raiders of the Lost Ark” y todas las secuelas de Indiana Jones, “Poltergeist”, “Gremlins”, la trilogía inciada con “Back to the Future”, “The Goonies”, las mejores y peores películas de M. Night Shyamalan, “The Sixth Sense” o “The Last Airbender”, o la propia trilogía Bourne, y que se dispone a dirigir también la película, no siendo la primera vez, pues ya lo hiciera en “Arachnophobia”, “Alive” o “Congo”.

Al margen del proyecto, Matt Damon se dispone a poner su voz como narrador en un documental centrado en el retorno, en 2009, de Lance Armstrong al Tour de France después de que se retirara de la alta competición en 2005.

Vía & Foto: La Prensa

Las biopic son realmente filmes más que interesantes para los espectadores, si mantienen un realismo terminan siendo relevantes culturalmente y cuando adaptan la vida original del personaje y resaltan aquello que lo hizo importante, son igualmente enriquecedoras para el mundo. Esta vez, /Film lanzó el rumor de que el productor Rachael Horovitz estaría interesando en llevar adelante el biopic de un gran boxeador de todos los tiempos: Sugar Ray Robinson.

El productor reconocido por filmes como “About Schmidt” y el reciente proyecto “Moneyball”, también un biopic sobre el director de un equipo de béisbol —-que aún se está rodando—- y que tiene como protagonistas a Brad Pitt, Philip Seymour Hoffman y Jonah Hill, se asoció con el guionista Danny Strong para llevar adelante ésta otra biografía. El filme será una adaptación del libro Sweet Thunder: The Life and Times of Sugar Ray Robinson, escrito por Wil Haygood, quien colaborará también en el guión.

Lo cierto es que aún no se confirmo qué parte de la extensa famosa vida de Sugar Ray van a llevar a la pantalla grande. Recordemos que Robinson es considerado unos de los boxeadores más importantes de la historia del deporte mundial, que nace en 1921 y que después de sortear en su niñez muchos disturbios raciales, se muda a Harlem con su familia donde aprende a boxear con el aval de su madre —- que pretendía esto antes que deambulará por la calle —-. De pronto se convierte en una celebridad en el mundo del boxeo, en 1946 se proclama campeón mundial de los welter; en 1951 vence a Jake La Motta, al que arrebata el título mundial de los pesos medios; se retira del boxeo el 18 de diciembre de 1952 y construye una fundación dedicada a los chicos que financia con el dinero obtenido como deportista.

El libro de Haygood trata todo la vida de este gran deportista tanto adentro como fuera del ring. Por lo que seguro, este biopic siga ese mismo lineamiento narrativo, resaltando los aspectos más relevantes de su vida y obra, y haciendo sinopsis de momentos menos relevantes o poco difundidos. Igualmente creo que puede ser una obra realmente muy interesante si cuentan con un director entendido en el tema y un actor que pueda enfrentar semejante desafío de interpretación.

A la mente me vienen varios directores capaces de afrontar un proyecto de esta envergadura; ahora ¿quién puede llevar adelante el protagónico? Si miramos la foto de Sugar, necesitamos alguien con algunas características que enseguida nos bajan de un plumazo cualquier lista que tengamos en nuestras cabezas. El primero que a mi criterio cumple con ellas es Cuba Gooding Jr.; me parece que tiene rasgos faciales y físicos símiles y es un actor que bien dirigido puede dar grandes frutos. ¿Uds. qué creen?

Vía: /Film | Foto: Amigosdelasimulación

La buena noticia que el guión está siendo escrito por Peter Morgan, especialista en biopics como “The Queen” o “Frost/Nixon”. La película narrará los primeros años de la banda, y abarcará desde su creación hasta su mítica actuación en el Live Aid de 1985. Éste concierto de Queen en Wembley fue elegido por como el mejor concierto de rock de todos los tiempos, pero también supuso el principio del fin de la banda.

Al parecer, los responsables del film ya han adquirido los derechos de un paquete de canciones míticas del grupo, aunque aún no se sabe sin utilizarán un playback de Mercury o si será el propio Baron Cohen quien las interprete. Yo no dudo de las capacidades como cantante del señor Cohen, de hecho dio buena muestra de sus cuerdas vocales en “Sweeney Todd”, pero el simple hecho de pensar en una película sobre Queen en la que no se escuche la voz de Freddy Mercury me parece escalofriante. Creo que no es opción. No obstante la película cuenta con el completo apoyo del resto de miembros de la banda. No solo han cedido los derechos de las canciones, sino que han fundado Queen Films para participar como co-productores.

¿Que os parece la elección de Baron Cohen para interpretar a Freddie Mercury? Yo creo que es un gran actor, aunque se haya especializado en comedia ha demostrado sus dotes dramáticas en varias ocasiones. Además es británico al igual que Mercury y su parecido físico es más que evidente. Ahora mismo no se me ocurre otro actor que pudiera darle vida (aunque seguro que lo hay).

Vía: Deadline Foto: Collider

El Biopic Musical es un género que nunca pasa de moda. Ahora lo que se lleva es hacer biopics de estrellas de la música negra de los 60 y 70. Primero fue “Ray”, luego vinieron las “Dreamgirls” (veladamente basada en The Supremes) y “Cadillac Records”. Ahora se plantea una película sobre la vida y obra de otra grande del Soul: Aretha Franklin.

Si bien el proyecto es antiguo, los rumores han vuelto a ponerse a la orden del día con las palabras de la propia Franklin, que no solo ha admitido que existe un guión, basado en su autobiografía “Aretha: From These Roots”, sino que ha contado cual sería su casting soñado, y este lo encabeza nada más y nada menos que Halle Berry. Aretha Franklin tiene claro que nadie mejor que la oscarizada actriz para darle vida en la gran pantalla. Según ella, el reparto se cerraría con Denzel Washington interpretando a su padre, el predicador Clarence LeVaughn Franklin, y Terrence Howard, quién según Franklin sería el actor indicado para dar vida a Smokey Robinson, cofundador de la Motown.

Por lo visto, a Franklin aún le queda revisar el guión para darle el visto bueno, y según ella, los actores que ella ha propuesto “están encantados con el proyecto y dispuestos a interpretar esos papeles” siempre y cuando lleguen a un acuredo con la productora.

Vía: ABC Foto: Jason in Hollywood

Parece ser que el cuadragésimo presidente de los Estados Unidos tendrá su propio biopic. Bajo el título de “Reagan” se narrará la historia sobre este actor que se convirtió en presidente. Sin embargo, parece que no conoceremos nada de su etapa de intérprete secundario puesto que la película comenzará con el atentado fallido que tuvo lugar en 1981, el mismo año en que asumió su puesto político. Para ello se centrarán en dos biografías escritas sobre él: The Crusader y God And Ronald Reagan.

Esta no será la primera vez que se ha adaptado la vida de Reagan a la pantalla ya que, en 2003, se realizó un telefilm para la pequeña pantalla con James Brolin en el papel del presidente, mientras que Nancy Reagan era interpretada por Judy Davis.

Por ahora no se conoce nada del reparto que formará parte del proyecto. Los únicos nombres confirmados son el de Ralph Winter que producirá la película y el de Jonas McCord se encargará de firmar el guión.

Mientras conocemos más noticias sobre el reparto y especialmente sobre el director encargado de realizar el biopic, podemos observar que en Hollywood se tiene cierta predilección por realizar películas sobre sus líderes políticos. Hace dos años Oliver Stone estrenó “W”, una visión personal sobre el controvertido presidente George W. Bush. ¿Para cuándo una película con Obama como héroe?

Vía: Empire Online | Foto: SodaHead

Biografías de músicos en la historia del cine han habido muchas y de los más variados géneros músicales. Pero hay una verdad que sobre Bob Marley no hay ninguna. El músico más reconocido de la música reggae tendrá su biopic, según confirmó Deadline. El interesado en el proyecto es director inglés y el ganador del Emmy por ” America – The Story of Us”: Jenny Ash.

Al parecer, Ash estaría pensando en narrar una época del cantante, cuando debió refugiarse en Londres en 1977 después que tuvo que huir de Jamaica por sufrir un atentado y el mismo año que se accidentó el pie jugando al fútbol y le ocasionará luego cáncer. Pero no es todo, ese año también era la época del Punk Rock y Marley estaba de fiesta con los Sex Pistols, y fue también en ese mismo año donde comenzó una relación con la Miss Mundo, Breakspeare Cindy.

Entre estos hechos históricos que marcaron el rumbo de mito, Ash quiere centrar su guión en el triángulo amoroso que se generó entre Rita —-la mujer de Marley—-, Cindy y él. Las intensiones del director están focalizadas en poder humanizar al mito; detrás había un hombre de verdad, que no ha podido verse por fuera de la leyenda que se ha convertido.
La producción estará a cargo de Greenacre Films, Nadine Marsh Edwards y Amanda Jenks. Por el momento, lo más complejo de obtener son los derechos musicales que están en manos de Rita Marley, quien obviamente no está muy contenta con que aparezca Breakspeare Cindy.

El proyecto va tomando rumbo y no me parece desacertado tomar como eje ese periplo en la vida del músico. Sólo hay varios interrogantes a contestar pero uno es el más importante: ¿quién hará de Bob Marley? ¿Se te ocurre alguno?

Vía: Deadline | Foto: Raspinu

De nueva cuenta la dupla hecha por Sean Penn y Naomi Watts vuelve a sacar chispas. Si en “21 Grams” ambos lucen increíbles, en esta cinta, sobrepasan esa fuerza y se ven totalmente poderosos. Naomi Watts está mejor que nunca. “Fair Game” es un drama thriller dirigido por Doug Liman, el cual no hizo una cinta de espías como sus anteriores proyectos, sino que se envuelve en una cinta con suficiente peso dramático para un óptimo despliegue de talento.

Penn tiene muy buena caracterización, no se alarmen, no es que ya se le notan los años, es que el personaje así demanda verse. La cinta tiene la carga bélica de “Green Zone” con ciertos toques de “The Constant Gardener”. La historia está basada en una historia real por lo que le da ciertos toques de verosimilitud y más aplomo al director.

Narra la conocida historia de Valerie Plame, una agente de la CIA cuya identidad fue desvelada por miembros de la Casa Blanca, supuestamente para desacreditar a su marido, que en el año 2003 había escrito un polémico artículo en el New York Times. En dicho artículo, el marido de Plame acusaba a la administración Bush de haber manipulado a la Agencia Central de Inteligencia con respecto a la existencia de armas de destrucción masiva por parte del régimen de Sadam Hussein, para poder así justificar la invasión de Irak.

Vía: Collider | Foto: El Séptimo Arte

Neeson llevaba vinculado al posible biopic del 16º Presidente de los Estados Unidos desde 2005, pero Spielberg y sus otros proyectos han ido posponiendo la realización del film. Ahora Spielberg se tendrá que buscar otro candidato, si es que sigue interesado en hacer la película después de “Tintin”, “War Horse” e “Interstellar”. Spielberg es todo un especialista en ir aplazando sus proyectos, pero con Lincoln ya se está pasando.

Personalmente, para dar vida a Abraham Lincoln, creo que Neeson era el más adecuado, aunque con una buena caracterización seguro que otra opción sería valida. Neeson no obstante si que interpretará a un presidente de los EE.UU, en éste caso a Lyndon B. Johnson en “Selma” la nueva película del director de “Precious” de la que ya os habíamos hablado.

Vía: Digital Spy Foto: Collider

Mientras que aún no sabemos quién interpretará al mítico Kurt Cobain en su ya anunciado biopic, tenemos otro mito del rock al que sí que le han puesto rostro en Hollywood. El biopic de Janis Joplin es un proyecto que lleva ya mucho tiempo en las mentes de los magnates de los estudios. Tras especulaciones en las que surgian diversos nombres, desde Renee Zellweger hasta la cantante Pink, finalmente ha sido Amy Adams la elegida para dar vida a la mítica cantante.

El productor del film, Wyck Godfrey lo ha confirmado en una entrevista a Fearnet. La película se titula, provisionalmente “Janis Joplin: Get It While You Can” y para nuestra tranquilidad, pese a la presencia de Adams, estará dirigida por Fernando Meirelles. Y digo tranquilidad porque al menos se la han dado a un director con empaque y personalidad, que podría evitar que la película se hundiese.

Como habréis comprobado por mis comentarios, no me parece Adams la opción más adecuada para encarnar a Joplin. No digo que sea mala actriz, incluso ha tenido una notable mejoría en películas como “La Duda” o “Julie & Julia”. Pero creo que le falta personalidad y sobre todo fuerza para encarnar a Janis Joplin. Lo curioso es que en la ficha de IMDB de la película aparecen dos nombres: Amy Adams y Zoey Deschanel. Podríamos suponer que ambas encarnarían el papel de Joplin en diferentes momentos de su vida (al estilo “I´m Not There”) pero no, según Moviehole, Adams ha sustituido a Deschanel, de la que se llevaba hablando para el proyecto desde 2006 (y ya ha llovido). A mi personalmente tampoco es que me encante Deschanel para hacer de Joplin. Me parece mejor actriz que Adams, pero sigo sin verla como Janis. Eso sí, al menos ella canta, y bastante bien.

¿Qué os parece la elección de Amy Adams como Janis Joplin? Esperemos que sepa darle al papel la fuerza y la garra que necesita, y consiga callarnos la boca a todos los que dudamos de que esté capacitada.

Vías: Deadline y Moviehole Foto: Deadline

Hasta el momento no hay nada confirmado; ni siquiera se trata de una declaración oficial, aunque la idea no suena descabellada del todo. Reconocido por su trabajo —- y su pasada vida (?) de excesos, entre drogas, alcohol y muchas mujeres —-, Colin Farrell suena como candidato para interpretar al legendario Ozzy Osbourne en su próxima biopic, adaptación cinematográfica de I Am Ozzy.

Hasta el momento el dato tiene rotulado la palabra rumor por todos lados, pero nos hace pensar en la posibilidad. Farrell es un buen actor, siempre y cuando se encuentre en sus cinco sentidos y participe en un buen proyecto —- un ejemplo de desastre lo tenemos con “Miami Vice” —-. Parece que el irlandés ha dejado atrás esta etapa —- o al menos se mantiene sobrio durante las producciones —-; con sus interpretaciones en “In Bruges” y “Crazy Heart” ha recibido buenos comentarios. ¿Por qué no interpretar a Ozzy?

La última palabra quedará en Sharon y Ozzy Osbourne, quienes planean un proceso de casting al estilo Factor X —- ya quiero ver que algún actor se preste a eso —-. Una de las características que exige Ozzy, es que el candidato conozca bien y se sienta parte de Birmingham, ciudad de donde es oriundo, «porque los americanos no logran un buen acento Brummie». Y si no es Farrell, ¿quién más podría tomar el lugar de un joven «príncipe de las tinieblas»?

Vía: CinemaBlend | Foto: Starpulse

Tras el biopic de Notorious B.I.G, le llega el turno al otro gran mito del rap americano. Tupac Shakur también tendrá su correspondiente película. Antoine Fuqua, el director de “Training Day” será el encargado de trasladar a la gran pantalla el estrellato y la trágica muerte del que aún es el rapero que más discos ha vendido en la historia.

Ya en “Notorious” aparecía Tupac como personaje, interpretado por Anthony Mackie. Ahora queda por ver si también aparece Notorious Big en la película de Tupac. La rivalidad entre la costa Este y la costa Oeste en el mundo del rap, hizo que las vidas de ambos raperos fueran trágicamente unidas.

Fuqua ha afirmado que no contará con ninguna estrella para dar vida a Tupac, y que será un actor totalmente desconocido el que se meta en la piel del rapero después del verano, cuando empiece a rodarse la película que quieren estrenar en la primavera de 2011.

Personalmente y pese a no ser muy amante del rap, tengo que reconocer que el biopic musical es un género que ha dado grandes películas a la historia del cine reciente: “Gran Bola de Fuego”, “Ray” o “I´m not There” son tres ejemplos muy diferentes de lo que puede dar de sí este subgénero.

Vía: Europa Press

Mucho se ha hablado de los candidatos que tenía sobre la mesa Martin Scorsese a la hora de llevar a la gran pantalla la vida y obra de todo un mito como Frank Sinatra. Actores como Jhonny Deep o, especialmente, Leonardo Di Caprio, sonaron cada vez con mayor fuerza, pero finalmente Scorsese ha preferido la experiencia de toda una bestia de la interpretación: Al Pacino.

Primero fue “El Padrino II”, en la que no compartían ni una sola secuencia. Más tarde en “Heat” por fin pudimos verlos (aunque brevemente), juntos en la gran pantalla. La experiencia ganaría en cantidad (aunque tristemente no en calidad) en “Asesinato Justo”, y ahora dos de los mejore actores del Hollywood contemporáneo volverán a trabajar juntos, y ésta vez sí, a las ordenes de todo un director-estrella-autor como Martin Scorsese. Porque Pacino compartirá más de un plano y más de una canción con Robert De Niro, quién dará vida a uno de los mejores amigos y compañeros de Sinatra, Dean Martin.

Dada las edades de los actores, se me hace difícil verles interpretando a unos jóvenes Sinatra y Martin, por lo que no me extrañaría que la película se centrase en los últimos años de vida del génio de la canción. Aún así, estamos hablando de tres pesos pesados como De Niro, Pacino y por supuesto, Scorsese. Estoy seguro que serían capaces de cualquier cosa.

Si bien De Niro es uno de los fijos de la filmografía de Scorsese, es todo un acontecimiento que el director haya contado con Al Pacino por primera vez. Personalmente tengo muchísimas expectativas en ese proyecto.

Vía: Europapress

Aún estamos a la espera de que nos lleguen los biopics de auténticos mitos como Marilyn Monroe o Frank Sinatra, cuando ya se anuncia la siguiente estrella que tendrá su propia película biográfica. Y se trata ni mas ni menos que de uno de los mejores actores de todos los tiempos. Marlon Brando será el personaje protagonista de “Brando Unauthorized”.

Pero tranquilos, no empecéis ya a hacer quinielas que os conozco. ¿Jhonny Deep? ¿Shia LaBeouf? Podéis ahorraros los dolores de cabeza porque ya se sabe quién protagonizará y dirigirá la película: Damian Chapa. No, a mi tampoco me suena de nada, pero por si os ayuda os diré que es el que acompaña a Brando en la foto que encabeza este post, y que es un actor de reparto fogado en “obras maestras” como “Alerta Máxima”, “Street Fighter” o “Walker, Texas Ranger”. Como podéis ver ha trabajado con los mejores: Seagal, Van Damme y Chuck Norris…

Bueno, no voy a seguir valorando la capacidad interpretativa de Chapa, porque no recuerdo ninguna de sus actuaciones, pero si os cuento que por lo visto este hombre lleva algunos años realizando y protagonizando “Biopics desautorizados”, algo así como las biografías no-autorizadas pero en película. Ya fue Bobby Fisher en “Bobby Fisher Live” y el mismísimo Roman Polanski en “Polanski”. Sinceramente no he visto ninguna de estas películas, pero por los trailers tienen pinta de ser auténticos productos de serie B. Creo que una figura como Brando se merecía algo mucho mejor. ¿Y vosotros? ¿Habéis visto algún trabajo de Chapa?

Vía: 20 minutos

La fiebre por The Beatles y John Lennon parece que no tener fin —- no me malintepreten, no es queja; al contrario… ¡que siga! —-. Entre tantas adaptaciones al cine nos encontramos con “Nowhere Boy”, película que ha circulado en un buen número de festivales y que fue estrenada en Inglaterra el pasado diciembre. Para su promoción internacional, The Weinstein Company —- vía Apple —- comparte el tráiler que nos da un primer vistazo a la adolescencia de John Lennon… la etapa previa a The Beatles.

Liverpool, 1955. Un adolescente de 15 años lucha por descubrir quién es, buscando experiencia y una nueva vida, algo que encontraría en el rock’n’roll. A través de un joven Lennon —- Aaron Johnson, el chico de “Kick-Ass” —- conocemos a dos mujeres importantes en su vida: su tía, Mimi Smith —- interpretada por Kristin Scott Thomas —-, quien lo crío desde los cinco años y su madre Julia Lennon (Anne-Marie Duff). En esta búsqueda por una familia normal, conoce a un adolescente Paul McCartney —- Thomas Sangster, el pequeño Sam de “Love Actually” —- con el que iniciaría su carrera musical.

Con “Nowhere Boy”, presenciaremos «la evolución de la revolución». El tráiler muestra excelentes actuaciones por parte del chico Johnson y Kristin Scott Thomas. Sin duda es una película que no nos podemos perder. Llega a Estados Unidos en octubre 2010.

Vía: CinemaBlend | Foto: IMDb

El cine continúa adaptando biografias de grandes íconos de la música a la pantalla grande. Y, en cosas como este, se trata de cantantes que vale la pena conocer. La vida de Nina Simone, compositora y cantante de jazz, una leyenda tanto por su carrera musical como por su lucha por los derechos civiles de los afroamericanos, merece quedar plasmada en un largometraje.

El proyecto lleva cocinándose ya algún tiempo, sin tener alguna confirmación sobre el reparto o movimiento importante… hasta ahora: se confirma a Mary J. Blige —- la diva del soul —- para interpretar a la también conocida la High Priestess of Soul. Sin duda una elección interesante porque —- aunque Blige no se ha destacado en el terreno actoral —- es una cantante impresionante. Bien podríamos esperar que la diva colaborara con su interpretación musical.

El guión, y posiblemente la dirección, correrá a cargo de Cynthia Mort —- quien escribiera “The Brave One” —- enfocándose al final de la carrera de Nina y la relación con su representante Clifton Henderson, interpretado por David Oyelowo. La producción entre inicia rodaje en septiembre con locación en Francia.

Vía: The Playlist | Foto: Fun140

El proyecto va en serio; al menos, eso parece. Todo indica que la biopic que Sharon Osbourne mencionó hace unas semanas se hará una realidad. El proyecto nacido de la adaptación de la autobiografía publicada el año pasado por Ozzy —- quien fuera líder vocalista del grupo Black Sabbath —- cuenta ya con una productora que la respalde. Y aunque garantizar el dinero para la inversión es un avance, queda un largo camino por recorrer.

Pronto habrá un gran anuncio. (La biopic) ha sido seleccionada y entrará en producción. Vamos a realizar un anuncio a la prensa, esperando que sea en las próximas dos semanas. (Todavía no se cuenta con el reparto), pero tenemos al productor, tenemos mucho dinero y vamos a comenzar.

Conociendo a Sharon —- quien además de ser esposa es representante del músico —-, los Osbournes estarán involucrados en el proyecto. Con el anuncio oficial a prensa, esperemos que se de a conocer mínimo nombres de los candidatos a la dirección del largometraje. Sobre el reparto, posiblemente tendremos que esperar un poco más… aunque nos podrían dar una temprana sorpresa.

Recordemos que I Am Ozzy se centra en la etapa Black Sabath del músico, su caída en las drogras, la salida de la agrupación y su resurgimiento gracias al apoyo de Sharon, quien ha estado a su lado desde aquel entonces. La historia verídica tiene potencial de ser un argumento rescatable —- más no excelente, debo admitir —-. Y para que se logre de manera adecuada, además de un buen director, se requiere del reparto adecuado.

Mientras que Sharon Osbourne sigue pensando en una actriz del perfil de Carey Mulligan —- que no estaría nada mal —-, a ¿quiénes se imaginan interpretando a esta pareja?

Vía: The Playlist | Foto: Music WP

No, no es que Lindsey Lohan vaya a protagonizar un film erótico ni sobre el caso Watergate. Lo que ocurre es que Lohan va a protagonizar el biopic de Linda Lovelace, la protagonista de la mítica película del porno “Garganta Profunda”.

“Inferno” será el título de la película que cuente las andanzas por el escabroso mundo del porno de Linda Lovelace. La historia de “Garganta Profunda” es totalmente rocambolesca, curiosa y un hito dentro de la industria del porno. Ha sido una de las películas más rentables de la historia, ya que recaudó más de 60 millones de euros con tan solo 18.000 de presupuesto. Para conocer a fondo todo el trasfondo histórico del momento y las vicisitudes vividas durante el rodaje de “Garganta Profunda” os recomiendo el excelente documental “Inside Deep Throat” que lo cuenta todo con rigor y sin pelos en la lengua.

Volviendo a Lohan, con la vida de escándalos que ha tenido, no se me ocurre mejor actriz para interpretar a Lovelace. Ni Anna Farris ni Rose McGowan, que también sonaron para el papel, me parecen que den la talla. Bueno, tal vez McGowan si, pero definintivamente Lohan me parece una decision muy acertada. Solo queda ver hasta donde son capaces de llegar la actriz y el director, el desconocido Matthew Wilder, a la hora de dar vida a Lovelace.

Vía y Foto: 20 minutos